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세븐틴, '오늘의 K팝은 무엇인가' 제시하며 움직여 온 10년[파고들기] "K팝의 '에너지'를 논한다면 가장 먼저 언급되어야 할 팀" (김윤하) "흙 속 원석에서 17캐럿 다이아몬드로 아름답게 진화한 13명의 소년들" (마노) "K팝 신의 성장을 몸소 증명하는 팀이자, K팝 아이돌 그룹의 완성형 모델" (박희아) "세븐틴은 '멤버가 많으면 그 중 내 최애가 하나는 있겠지'라는, 다인원 그룹만이 가질 수 있는 장점을 잘 활용한 그룹" (이규탁) "세븐틴은 K팝의 스타트업 같은 그룹" (차우진) "다인원이 빚어내는 무한대의 스펙트럼으로 이루어진 다이아몬드" (황선업) 플레디스 엔터테인먼트의 프리-데뷔 시스템을 거쳐 내공을 갈고닦은 열세 명의 소년은 2015년 5월 세븐틴(SEVENTEEN)이라는 이름으로 정식 데뷔했다. 에스쿱스·정한·조슈아·준·호시·원우·우지·디에잇·민규·도겸·승관·버논·디노로 이루어진 세븐틴은, 당시에도 지금도 13인조라는 대규모 보이그룹은 찾아보기 힘들었기에 '다인원'은 이 팀을 이야기할 때 빠질 수 없는 주요한 특징이 되었다. 미묘 음악평론가는 "대인원을 '거느린' 그룹이라기보다 대인원으로 '구성된' 그룹이라는 뉘앙스가 있다. 그룹이 근사한 열세 아티스트가 음악 작업 또는 사회적 기여 등 각자의 일을 하다가 한 번씩 힘을 합쳐 단체로 활동하는 것 같은"이라며 "더 적은 수의 그룹에서도 이만큼 개개인의 얼굴이 와글와글하고 생생하게 보인다는 건 쉽지 않은 일"이라고 밝혔다. 박희아 대중문화 저널리스트는 "세븐틴은 다인원 아이돌 그룹이 지닌 장점을 명확히 보여준 팀이다. 치밀하게 짜인 동선과 군무를 통해서 그들은 13명이라는 멤버의 숫자가 필요한 이유를 효과적으로 설득한다. 멤버들은 음악, 춤, 예능 등 다양한 분야에서 적극적으로 자기의 장점을 드러내는 것을 망설이지 않는다"라고 말했다. 황선업 음악평론가도 "아무래도 다인원 그룹에서 나오는 다채로운 파장이 이들의 매력"이라고 진단했다. '묻혀있던 열세 개의 다이아몬드 세븐틴, 드디어 세상에 나오다' 데뷔 미니앨범 '17 캐럿'(17 CARAT) 소개 글처럼, 멤버들은 잘 세공된 다이아몬드를 꿈꾸며 고군분투했다. 그 결과, 데뷔 앨범부터 타이틀곡 '아낀다'를 비롯해 수록곡 5곡 전 곡에 참여하며 '자체제작 아이돌'의 시작을 알렸다. 스스로 곡을 쓰고 퍼포먼스를 만든다는 것 또한 세븐틴이라는 팀을 관통하는 핵심이다. 세븐틴의 장점으로 "자체제작 역량과 팀워크"를 꼽은 김윤하 음악평론가는 "데뷔부터 호흡을 맞춰온 프로듀서 범주와 함께 외부 상황 변화와 상관없이 음악과 퍼포먼스에 있어 꾸준히 같은 팀 컬러를 유지해 온 것이 꾸준한 우상향 그래프를 그릴 수 있었던 한 축"이라고 설명했다. 마노 '아이돌로지' 필자는 "셀프 프로듀싱을 시도한 팀으로서 최초는 아니지만, 셀프 프로듀싱을 도입한 보이그룹 중 가장 성공적인 케이스가 아닐까"라며 "단순히 히트곡 수나 차트 진입 횟수 등 가시적인 성과만을 논하는 것이 아니라, 한 곡 한 곡의 퀄리티가 매우 뛰어나고 듣는 이의 마음을 움직이게 하는 부분이 충분히 존재하기 때문"이라고 바라봤다. 황선업 평론가는 "'자체 제작 아이돌'이라는 정체성에 기반해 독자적인 매력을 갖춘 음악, 보는 이를 압도하는 대규모의 무대연출은 많은 구성원들이 각자 제 몫을 하고 있기에 가능한 일이라고 생각한다"라며 "힙합/보컬/퍼포먼스를 비롯한 다양한 믹스 유닛으로 무한의 조합을 보여줄 수 있다는 점"도 장점으로 들었다. 본업인 '음악'과 '퍼포먼스'에서 특히 카리스마와 매력을 뿜어낸다는 점도 빼놓을 수 없다. 이규탁 한국조지메이슨대학교 국제학과 부교수는 "세븐틴은 음악적으로도 퍼포먼스에 중점을 맞춘 스타일의 '보기에 멋진 음악'뿐 아니라, 뮤직비디오나 무대를 보지 않아도 즐길 수 있는 '듣기 좋은 음악'을 아울러 추구했다"라고 짚었다. 그는 "강렬하고 카리스마 넘치는 이미지, 때로는 지나치게 거대하다고까지 느껴지는 세계관으로의 몰입을 요구하는 많은 K팝 보이그룹들과는 달리, 세븐틴은 퍼포먼스나 보컬 실력에 빠지는 부분이 없으면서도 좀 더 친숙하고 편안한 이미지를 아울러 보여주며 대중성을 강화했다. 덕분에 세븐틴은 수백만 장의 앨범을 파는 거대한 팬덤을 보유하면서도 동시에 일반 음악 팬/대중 사이에서 멤버들의 인지도가 제법 높은 편"이라고 부연했다. 마노 '아이돌로지' 필자는 "퍼포먼스팀 멤버 일부가 직접 참여하여 창작하는 안무를 바탕으로 만들어내는 팀의 퍼포먼스는 매우 규모감이 있으면서도 13명이라는 엄청난 다인원을 효과적으로 엮어내고 있다는 점이 특유의 미덕"이라며 "자칫 많아 보이기 십상인 다인원이 결코 많아 보인 적이 없었다는 점에서 퍼포먼스를 만드는 데 얼마나 공을 들였는지 알 수 있는 부분"이라고 전했다. 미묘 평론가는 "가요적인 친숙미와 K팝의 정신없음을 세련된 결로 매만져 만들어지는 역동적인 음악과, 창의적이고 효과적인 대형과 군무의 구성이 만들어내는 짜릿한 퍼포먼스는 압도적인 데가 있다. 음악과 퍼포먼스 양면에서, 오늘의 K팝이 무엇인가를 제시하며 움직여 온 10년임에 분명하다"라고 평했다. 세븐틴을 'K팝의 스타트업 같은 그룹'이라고 표현한 차우진 음악산업평론가는 "세븐틴은 보편적인 아이돌 그룹을 벗어나 팀 안에 작은 엔터테인먼트 회사를 품고 있는 것 같다. 멤버들은 송라이팅을 넘어 크리에이티브팀의 역할을 갖추면서 '기획, 창작, 실행이 가능한 부티크 스튜디오' 같은 역할을 맡고 있다"라고 분석했다. 차우진 평론가는 세븐틴의 핵심 장점으로 "자기 완결형 콘텐츠 생산 체계"를 든 후, "디테일하게는 '유닛 기반의 멀티 콘텐츠 생산 구조'와 '멤버들의 직접 제작 참여'가 중요하다. 이를 통해 팬과의 지속적인 감정적 상호작용이 가능했고, 이후 성공의 발판이 되었다고 생각한다"라고 말했다. 박희아 저널리스트는 "세븐틴이라는 그룹을 떠올리면서, K팝 팬들은 엔터테이너가 활약할 수 있는 모든 분야에서 두각을 나타내는 K팝 아이돌 그룹의 완성형 모델을 그릴 수 있다. 또한 그들이 10주년을 맞이하는 동안 K팝 신에 큰 변화가 일어났고, 그 과정에서 늘 주축이 되는 위치에 있다는 점에서 세븐틴은 K팝 신의 성장을 몸소 증명하는 팀"이라고 밝혔다. 황 평론가는 "예능에서 역시 멤버 간의 다양한 케미를 통해 10년이라는 활동기간 동안 끊임없이 신선함을 제공하고 있다는 점 또한 '다인원'이 함께하는 열정과 꾸준함 덕분에 가능했던 것이 아닐까 싶다"라고 전했다. 이 밖에도 "무대와 예능 모두에서 유효한 긴 연습생 시절을 함께 거치며 여전히 하나의 덩어리처럼 움직이는 팀워크"(김윤하) "멤버 각각의 역량이나 연기력, 완전체가 모였을 때 내뿜는 시너지나 에너지"(마노) 등이 세븐틴의 강점으로 거론됐다. 또한 세븐틴은 연차가 쌓일수록 팬덤이 확장되고, 음원과 음반 등 커리어 면에서 새로운 기록을 꾸준히 세운 팀이기도 하다. 세븐틴은 써클차트 기준 연간 디지털 음원 이용량은 지난 2022년 1억 건을 돌파한 바 있다. 써클차트에 칼럼을 연재 중인 김진우 음악전문 데이터 저널리스트는 지난 19일 공개한 '세븐틴 10주년 데이터 리뷰'에서 2016년에 발매된 '아주 나이스(NICE)'가 계속 차트에 재진입하는 것을 예로 들어 "디지털 음원 차트에서의 꾸준한 상승세는 팬덤뿐만 아니라 대중적인 인지도를 넓혀왔음을 입증하는 것"이라고 썼다. 이어 "데뷔 이후 10년이라는 시간 동안 세븐틴이 써 내려온 음악적 성장과 팬덤의 확장은 매우 놀랍다"라고 덧붙였다. 음반 판매량 '인플레이션'이 있다는 점을 고려해도, 세븐틴의 음반 판매량은 압도적이다. 김진우 데이터 저널리스트는 "데뷔 초 연간 17만 장 수준이었던 판매고는 2023년 1600만 장을 넘어서며 국내 아이돌 그룹 중 한 해 최대 판매량을 기록했다"라고 밝혔다. 과거 발매 앨범이 계속해서 팔리는 것도 눈에 띈다. "2023년 절판되었던 앨범들의 재발매 이후 구보 판매량이 증가했다"라고 한 김 저널리스트는 최근작 '세븐틴스 헤븐'(SEVENTEENTH HEAVEN)의 2주 차 누적 판매량이 540만 장을 넘어선 것을 예로 들어 "기존 또는 신규 팬덤의 규모 및 로열티 증가를 의미하는 것으로 해석된다"라고 분석했다. ※ 내일(24일) 세븐틴 멤버들이 뽑은 추천하고 싶은 곡, 앨범, 무대와 음악평론가들이 꼽은 추천곡과 앨범 목록이 나갑니다. 2025.05.24 08:00

오마이걸, 아련 몽환도 상큼 청량도 정교하게 세공하는 팀[파고들기] 데뷔 전, 멤버별로 각자 팀명 5개씩 준비해 오라는 미션이 있었다. 많은 후보 가운데 최종 팀명은 '오마이걸'(OH MY GIRL)이 됐다. 많은 이들의 마음속에 '마이 걸'(My Girl)로 남고 싶다는 의미다. 데뷔곡은 사랑스러운 큐피드를 콘셉트로 한 '큐피드'(CUPID). 오마이걸은 그렇게 '청순 계보'를 잇는 새로운 그룹의 등장을 알렸다. 깜찍하고 발랄한 분위기의 데뷔곡 '큐피드' 다음으로 발매한 곡은 지금도 오마이걸의 대표곡으로 꼽히는 '클로저'(CLOSER)다. 순수한 소녀의 누군가를 향한 간절한 마음을 몽환적인 코드 진행과 악기 구성, 애절한 멜로디로 표현한 '클로저'는 '몽환적이고 신비로운', 오마이걸의 이미지 확장에 크게 기여했다. 일부 호불호가 갈렸을지라도 오마이걸만의 독특함이 선명하게 드러나 디스코그래피에서 빼놓을 수 없는 곡이 바로 '윈디 데이'(WINDY DAY)다. 사랑에 빠진 복잡 미묘한 마음을 바람에 비유한 감각적인 가사, 매력적인 화성을 바탕으로 한 변화무쌍한 전개가 특징이다. 아직은 보이지 않지만 자기 꿈을 담은 비밀정원을 꿋꿋이 키워나가는 소녀들의 이야기를 담은 '비밀정원'으로, 오마이걸은 음악방송 첫 1위를 품에 안아 한 단계 도약했다. 마치 명화에서 나온 듯한 발레 소녀로 변신했던 '다섯 번째 계절'(SSFWL)은 오마이걸 특유의 풍성한 화음과 보컬이 강점인데, 특히 오케스트레이션으로 분위기를 더 끌어올렸다. 여성 아이돌 그룹 6팀이 한날한시에 컴백해 단 한 팀의 진짜 1등을 가린다는 경연 프로그램 '퀸덤'에 출연했을 때, 오마이걸은 '데스티니'(Destiny)(나의 지구) 등의 인상적인 무대로, 할 수 있는 '음악'과 '퍼포먼스'가 기대보다 더 다양하다는 것을 입증해 내기도 했다. 리드미컬한 베이스와 에너제틱한 신스 사운드를 절묘하게 섞은 업템포 댄스곡 '살짝 설렜어'(Nonstop)와 톡톡 튀는 오마이걸의 보컬 장점을 극대화한 '돌핀'(Dolphin), 펑크와 트랩을 오가는 비트 위에 다이내믹한 변화를 넣은 누 디스코 스타일의 '던 던 댄스'(Dun Dun Dance)는 오마이걸이 대중에게 한 발짝 두 발짝 더 다가간 계기가 된 인기곡으로 평가받는다. 전문가들은 오마이걸의 차별점과 강점에 관해, 공통으로 '깊은 서정성'을 지닌 점, '폭넓은 장르'를 두루 잘 소화한다는 점을 꼽았다. 팀명부터 '소녀'(Girl)가 들어간 것처럼, 오마이걸이 꾸준히 펼친 '소녀 감성'의 중요성도 물론 언급됐다. 오마이걸을 "'아담한 비밀정원에서 '멋지고 놀라운' 기적을 찾아낸 소녀들"로 정의한 마노 '아이돌로지' 필자는 이들이 K팝 신에서 가지는 가장 큰 차별점은 "단연 '서정성'"이라고 답했다. 그는 "'클로저' '한 발짝 두 발짝' '비밀정원' '다섯 번째 계절'에서 나타난 아련한 감성은 '불꽃놀이'(Remember Me), '윈디 데이' 같은 곡에서도 살짝 맛볼 수 있는데, 이게 오마이걸을 대체 불가한 유일무이한 팀으로 만들 수 있었던 요인"이라며 "아련한 서정성을 보유만 한 게 아니라, 현존하는 팀 중 가장 잘 구사하기까지 해 10년째 롱런하는 것 같다"라고 전했다. 오마이걸을 "소녀 시절의 애틋함을 정성스럽게 담는 팀"이라고 한 박희아 대중문화 저널리스트는 "오마이걸은 소녀 시절에 대한 애틋함과 그리움을 완성도 높은 음악으로 구현한다. 아이돌 그룹의 콘셉트 중 '소녀'라는 키워드가 다소 뻔한 흐름으로 낭비되는 경향 속 음악의 정서, 비주얼 콘셉트, 안무 퍼포먼스 등으로 이 키워드를 가져가는 이유를 명확하게 설명한다. 어떤 부분도 과장된 지점이 없고 자연스럽게 그 시절 자기 모습을 떠올리게 한다는 점도 오마이걸이 구현하는 '소녀'의 특성"이라고 짚었다. 랜디 서 음악평론가는 "데뷔 초부터 기획 단계에서 (음악) 색깔을 확실히 하려는 고집이 느껴졌다. 음반, 무대에 올리는 작품을 '정교하게 세공'한다는 의미"라며 "K팝 아이돌이 3세대로 넘어가던 시기, 걸그룹 주요 테마였던 미국식 하이틴 소녀 감성 또는 유럽식 동화에서 빌려온 몽환적 분위기 등을 치밀한 보컬과 안무 실력으로 세공해 냈다"라고 설명했다. 지금까지 온 비결로는 "고집을 꺾지 않은 기획단의 안목, 멤버들의 탄탄한 실력과 단합력"을 들었다. 스큅 음악평론가는 오마이걸 음악의 핵심은 '떨림'에 있다고 봤다. 그는 "오마이걸의 노래는 무엇보다도 상쾌하지만, 뜯어볼수록 복잡미묘한 감상을 불러일으킨다. 불안일지 설렘일지 모를, 모종의 '떨림'으로 가득 찬 소녀들의 요란한 마음을 오롯이 끌어안은 채 시원스레 달려나가기 때문"이라며 "그런 오마이걸을 '상쾌한 소녀-서스펜스'의 그룹이라 명명하고 싶다"라고 소개했다. 미묘 음악평론가는 오마이걸을 한마디로 표현해 달라고 했을 때  "마치 속 깊고 다정한 친구 같은 아티스트"라는 답을 내놨다. 오마이걸의 차별점으로는 "예쁜 감성이 톡톡히 살아있는 가사와 콘셉트"를 제시했고, "K팝에 관심 있는 폭넓은 이들에게 작품을 통해 사랑받는 아티스트가 되었다"라고 말했다. 최지선 음악평론가는 "오마이걸은 아련 몽환과 상큼 청량 사이를 잘 오가는 음악, 친근하면서도 환상적인 이미지가 잘 조합된 그룹이라 생각한다. 현실 속 감정이나 상황을 신비로운 판타지와 교차시켜 소녀의 이미지를 잘 구현했다. 여기엔 서지음 작사가의 은유적이고 서정적인 가사도 중요하게 작용했다"라고 분석했다. 황선업 음악평론가는 "음악, 퍼포먼스, 캐릭터가 이상적인 삼각기둥을 이루는 K팝 걸그룹의 스탠다드"라며 오마이걸의 '균형'에 주목했다. 10주년을 맞은 가장 큰 이유로는 "꾸준히 좋은 음악을 냈다는 사실"을 첫손에 꼽았다. 이어 "신곡 듣고 실망했던 기억이 거의 없을 정도로, 완성도의 상향 평준화를 유지해 왔다"라며 "폭넓은 음악성을 선보이면서도 자신들만의 때로는 몽환적이고 때로는 청량한 무드를 유지하며 오마이걸로서의 정체성을 무리 없이 유지해 왔다"라고 부연했다. 스큅 평론가 역시 오마이걸의 차별점은 "항상 음악"이었다며 "범-대중적인 주목을 얻지는 못했던 데뷔 초기부터도 오마이걸의 음악은 분명 남달랐다"라고 진단했다. 이어 "불안과 설렘 틈새를 파죽지세로 뚫고 나가는 '큐피드'와 '윈디 데이'부터, 섬세하고 촘촘한 감정선을 극적으로 펼쳐내는 '클로저'와 '한 발짝 두 발짝'까지. 모두 앞서 말한 '상쾌한 소녀 서스펜스'의 정수를 보여주는 음악"이라고 부연했다. 높은 완성도의 '오마이걸표 음악'이 가능했던 이유는 무엇일까. 랜디 서 평론가는 "동화 속 공주님 같은 효정부터 깨끗하고 파워풀한 승희, 서늘한 저음과 산뜻한 중음역을 자유롭게 오가는 유아, 어느 파트를 맡겨도 믿을 수 있는 유빈, 노래에 포인트가 되는 아린의 여린 음색, 데뷔 때부터 독보적인 허스키 톤으로 주목받았던 래퍼 미미"라며 "K팝 신에서도 멤버들 목소리 합이 이상적인 팀"이라고 답했다. 랜디 서 평론가는 "현대적인 가요에서 보컬의 연기력을 가르는 중요한 요소는 관심 있는(attentive) 혹은 무관심(detached)한 애티튜드의 연기를 얼마나 잘 소화하는지에 달려 있다고 생각하는데, 오마이걸은 특히 이 애티튜드를 연기하는 스펙트럼이 넓다. 이들이 구현하는 소녀의 목소리는 살짝 들떠있기도 하고, 꿈꾸는 빛깔일 때도 있고, 너무 음울하지 않은 선에서 무심하기도 하다. 오마이걸의 음악은 소녀의 변화무쌍한 감정을 날씨처럼 그려낸다"라고 말했다. 미묘 평론가는 "성향상 '청순 걸그룹의 하나'로 치부될 위험성도 있었으나, 호흡이 빠르고 재찬 안무의 구성이나, 무대 앞으로 달려드는 듯한 기세, 멤버들의 면면이 전해주는 강렬한 생동감이 있다. 특유의 '소녀적'인 감성이 살아 숨 쉬며 청자에게 파고들 수 있던 비결이라고 생각한다"라고 전했다. 또한 황 평론가는 "더불어 여러 영역에서 보여준 멤버들의 꾸준한 활약과 이에 따른 매력 어필과 호감도 있는 모습이야말로 팀이 오랜 기간 활동을 이어갈 수 있는 또 하나의 원동력으로 작용했다고 본다"라고 밝혔다. 최 평론가는 "이들이 주목을 받은 데에는 오디션/서바이벌 예능 프로그램이 성행한 당대의 분위기를 잘 이용한 것도 주효했다고 보인다. 당시 중소 기획사가 약진하며 여러 걸그룹이 등장해 붐을 이루었는데, 오마이걸은 걸그룹의 전형적인 모습을 진부하지 않게 적절히 활용하며 대중적으로도 성공했다"라고 바라봤다. 2025.04.20 08:00

韓 애니는 아동용이라고?…'성인 타깃' 확장 위한 '지원' 절실[파고들기] '마당을 나온 암탉'(2011년, 222만 2935명) '사랑의 하츄핑'(2024년, 124만 130명) '점박이: 한반도의 공룡'(2012년, 104만 636명) '뽀로로 극장판: 슈퍼썰매 대모험'(2013년, 92만 9985명) '신비아파트 극장판: 하늘도깨비 대 요르문간드'(2019년, 89만 3221명).   2011년 '마당을 나온 암탉'이 200만 관객을 넘으며 한국 역대 애니메이션 박스오피스 1위라는 진기록을 세운 후 14년이 지나도록 깨지지 않고 있다. 역대 국내 애니메이션 중 100만 관객을 넘어선 작품은 단 3편에 불과하다. 지난해 '사랑의 하츄핑'이 100만 관객을 넘은 것 역시 2012년 '점박이: 한반도의 공룡' 이후 12년 만이다.   그나마도 유·아동을 겨냥한 가족 단위 애니메이션이 상위권을 차지하고 있을 뿐, '성인'을 타깃으로 한 국내 애니메이션은 찾아보기 어렵다.   반면, 애니메이션 강국으로 불리는 미국과 일본 작품은 국내에서 제대로 기세를 떨쳤다. 2023년 '엘리멘탈'(美, 723만 8453명, 3위) '스즈메의 문단속'(日, 557만 4358명, 4위) '더 퍼스트 슬램덩크'(日, 478만 6406명, 6위) '슈퍼 마리오 브라더스'(美, 239만 5519명, 13위) '그대들은 어떻게 살 것인가'(日, 200만 9398명, 15위) 등 미국과 일본 작품이 메가 히트를 기록했다. 2024년에도 '인사이드 아웃2'(美, 879만 9013, 3위) '모아나2'(美, 337만 2815명, 7위) '쿵푸팬더4'(美, 177만 1738명, 17위) 등 미국 작품이 국내 시장을 휩쓸었다.   왜 韓 애니메이션은 극장에서 외면받을까  "해외는 다양한 연령이 볼 수 있는 작품이 만들어져 있는데 국산은 진짜 한정적이란 느낌이 강하거든요."(20~30대 여성)   "'겨울왕국'도 어른이 봐서 시시하다 느낌 안 들거든요. 애들은 너무 좋아하고. 그런 타깃의 작품도 필요해요. 그런 부분은 기술력, 스토리가 받쳐 줘야 한다고 생각해요."(20~30대 남성)   극장판 애니메이션에 대한 관객들의 수요는 존재한다. 그러나 대부분 미국, 일본 등 외국 애니메이션 관객이다. 한국콘텐츠진흥원이 발간한 '2024 애니메이션 이용자 조사'(2023년 6월~2024년 5월/전국 만 10~69세 애니메이션 콘텐츠 이용자 대상)에 따르면 최근 1년간 극장에서 본 애니메이션 작품이 '외국산 애니메이션'이라는 응답이 63.6%로 가장 높게 나타났다. 뒤를 이어 '국산/외국산 애니메이션 모두 보았다'(18.7%) '국산 애니메이션'(10.0%) 등의 순으로 나타났다.   국산 애니메이션을 관람하지 않은 이유는 '대부분 유아용 애니메이션이라서'(43.5%)와 '외국산보다 재미없어서'(43.4%)가 비슷하게 나타났다. '대부분 유아용 애니메이션이라서' 관람하지 않는다는 응답은 '여성' '30대'에서 상대적으로 높았고, '외국산보다 재미없어서'라는 응답은 '남성' '20대 이하'에서 상대적으로 높았다.   조사 결과에서도 알 수 있듯이 국산 애니메이션은 대다수가 영·유아를 타깃으로 하고 있다는 인식이 강하게 나타났다. 영·유아 외 대상 애니메이션의 경우에도 스토리나 그림체가 미흡하거나 비주류의 장르로 대중성이 떨어진다는 부정적 인식이 높았다.   실사에 비해 낮은 기대치…익숙한 IP로 성인층 공략  해외 애니메이션처럼 영·유아 외 주 소비층인 청소년을 포함해 성인을 타깃으로 하는 작품이 필요하지만, 녹록지 않은 국내 시장이 문제다. 가뜩이나 국내 애니메이션 제작이 어려운 상황에서 영·유아 외 15세 이상 청·장년층을 타깃으로 하는 애니메이션을 만든다는 것은 쉽지 않은 상황이다.   더군다나 실사 영화와 비교해 성인을 타깃으로 하는 애니메이션의 제작·투자 배급이 어렵다는 점은 애니메이션 활성화에 있어 장벽으로 작용한다.   올해 성인 타깃 애니메이션 '미스터 로봇'과 '나쁜 계집애: 달려라 하니' 배급을 준비 중인 NEW 유통전략팀 김민선 과장은 "국내 성인 관객층이 한국 애니메이션 극장판을 접할 기회가 많지 않았다는 점이 가장 큰 어려움"이라며 "영화는 경험재이기 때문에 사전 기대감 형성이 중요한데, 한국 애니메이션에 대해 상대적으로 기대치가 낮은 것이 현실"이라고 설명했다.   보통 실사 영화가 배우 캐스팅과 연출자의 명성에 따라 사전 인지도가 확보되고, 입소문으로 이어지는 데 반해 애니메이션은 오롯이 작품으로 승부해야 한다는 점 역시 문제다. 결국 '인지도'가 극장 배급과 흥행에서 중요한 요소로 작용한다.   실제로 애니메이션 흥행의 상위권을 차지하고 있는 작품은 TV 시리즈 또는 유튜브 등의 온라인 플랫폼에서 캐릭터의 인지도를 쌓은 '사랑의 하츄핑'과 만화·시리즈를 통해 팬덤을 쌓은 '더 퍼스트 슬램덩크'처럼 이미 잘 알려진 IP(지식재산권)이거나, '그대들은 어떻게 살 것인가'나 '엘리멘탈' '인사이드 아웃2' 등 유명 감독 및 메이저 제작사의 작품이다.   지난해 '사랑의 하츄핑'에 이어 올해 '퇴마록'을 배급하며 성인층 공략에 나선 배급사 쇼박스 홍보팀 조수빈 팀장은 "애니메이션 장르의 경우 디즈니, 지브리 등 미국과 일본 애니메이션처럼 제작 스튜디오가 가진 인지도가 중요하다"라며 "한국 애니메이션의 경우 시장 전체 규모나 역사가 아직 미국이나 일본에 견주어 크지 않다 보니 상대적으로 개봉 전 극장 영화로 인지도를 쌓기 위해서는 원작 IP의 여부나 팬덤에 의존해야 하는 부분도 있다"라고 설명했다.   이러한 상황에서 '퇴마록'이 나올 수 있었던 배경에는 원작 IP의 인기와 원작 팬의 존재가 크게 작용할 수밖에 없다.   '퇴마록'의 원작 소설 <퇴마록>(작가 이우혁)은 'K-오컬트의 바이블'로 불리는 작품으로, 누적 판매 부수 1000만 부를 기록하는 등 충성도 높은 팬덤을 지니고 있다. 이들은 국내 극장판 애니메이션이 '대부분 유아용 애니메이션'이고 '외국산보다 재미없어서' 보지 않는 20~40대다. 실제로 '퇴마록'의 연령별 예매 분포를 살펴보면 △20대 17% △30대 35% △40대 30%(CGV 제공, 3월 10일 기준)로 나타났다.   조수빈 팀장은 "'퇴마록'의 경우 원작 IP가 가진 힘이 워낙 크다. '퇴마록'은 강력한 원작 IP를 바탕으로, 당시의 기억을 가진 팬들이 만족할 만한 작품이자 추억을 소환할 수 있는 작품"이라며 "또, 극장에서 보기 좋은 시원하고 타격감 있는 액션 스케일, 원작을 충실히 따라가면서도 개성 있는 캐릭터, 장르적으로 확실한 매력이 있어서 설령 원작을 모르더라도 작품 자체만으로도 매력을 느낄 수요가 있다고 봤다"라고 말했다.   '나쁜 계집애: 달려라 하니' 역시 오랜 시간 사랑받은 IP라는 점에서 성인 관객들에게 소구할 수 있다. 김민선 과장은 "어렸을 적 만화 잡지와 TV 애니메이션으로 접했던 작품을 극장의 대형 스크린으로 다시 만나는 특별한 추억이 되리라 생각한다"라며 "원작 팬들에게는 익숙한 이야기 속 새로운 시점을 제공하고, MZ 관객에게는 입체적이고 다양한 여성 캐릭터들을 보여줄 것으로 기대된다"라고 밝혔다.   성인 타깃 애니 활성화 위해 필요한 '지원'  '스즈메의 문단속'과 '더 퍼스트 슬램덩크' 등의 성공은 국내 시장에 12세 이상 애니메이션은 흥행에 성공하기 어렵다는 공식이 깨졌다는 것을 알렸다는 점에서 상징적이다.   2023년 극장용 애니메이션 흥행 순위를 살펴보면 △12세 이상 관람가 3편 △15세 이상 관람가 1편 △전체관람가 6편이다. 전체관람가 작품이라고 하더라도, '그대들은 어떻게 살 것인가' 등 전 세대를 아울러서 볼 수 있는 작품이 대부분이다.   콘진원은 "이는 전 연령대를 아우를 수 있는 애니메이션 작품이 등장할 필요성을 시사하는 부분이기도 하다"라며 "2023년의 박스오피스나 디즈니 애니메이션의 천만 관객 돌파 등을 놓고 본다면, 관객이 애니메이션이어서 보지 않는 것이 아니라 작품에 따라 충분히 선택할 수 있다는 것을 알 수 있다. 한국 극장용 애니메이션이 이러한 부분을 극복한다면, 극장에서 충분히 관객의 선택을 받을 수 있을 것"이라고 내다봤다.   '퇴마록'을 통해 성인 타깃 애니메이션 제작에 도전한 제작사 로커스 홍성호 대표는 성인을 타깃으로 한 국내 애니메이션이 글로벌 시장에서도 성공을 이루기 위해서는 "무엇보다 깊이 있는 서사와 정서적 공감을 제공할 수 있는 양질의 애니메이션 제작과 공급이 지속해서 이뤄져야 한다"라고 말했다.   이를 위해 경쟁력 있는 원천 IP의 발굴과 적극적인 개발과 기술적 완성도, 스토리텔링의 차별화가 동반되어야 한다. 또한 콘텐츠 제작 외에도 전략적 마케팅, 글로벌 유통, 사업으로 확장될 수 있도록 지속적 유통과 상영환경이 뒷받침되어야 한다.   그러나 무엇보다 절실한 건 정부의 지원이다. 정부의 지원을 등에 업고 폭발적인 성장을 이룬 대표적인 사례가 애니메이션 변방으로 취급됐던 중국이다.   최근 중국 토종 애니메이션 '너자2'는 미국와 일본이 양분한 애니메이션 업계에서 개봉 19일 만에 디즈니 '라이온킹'의 기록을 깨고 세계 박스오피스 10위권에 오르는 등 파란을 일으키고 있다. 이 같은 흥행에 자신감을 얻은 '너자2'는 호주, 미국, 캐나다 등 해외로 뻗어 나갔다.   '너자2'의 흥행은 15억 인구 중국의 커다란 내수시장도 영향을 미쳤지만, 중국 정부의 전폭적인 지원이 있었기에 가능했다.   영화진흥위원회가 발간한 '중국 애니메이션영화의 발전과정과 흥행 동향'에 따르면 지난 2015년 '신서유기: 몽키킹의 부활'은 성인 관객층을 노리며 흥행에 성공했고, 이를 시작으로 중국 애니메이션영화업계는 본격적으로 '애니메이션영화 굴기'(动漫崛起)를 시작했다.   중앙정부의 주도 아래 중국국가광파전시총국, 중화인민공화국문화여행부, 국가판권국, 국가지식재산권국 등 관련 기관과 단체에서는 애니메이션을 대대적으로 육성하는 정책을 수립해 시행하고 있다. 중국미디어그룹과 저장성 인민정부가 공동 주최하는 중국 국제만화 애니메이션 페스티벌(CICAF)을 통해 산업 발전을 촉진하고 국제적 문화 교류를 장려하고 있다.   이처럼 정부의 육성 정책과 빠르게 성장하는 온라인 플랫폼으로 인해 2023년 중국의 애니메이션 시장은 240억 달러 규모의 거대한 시장으로 성장했다.   홍성호 대표는 "한국에서도 애니메이션 산업에 대한 제작 지원금, 인프라 조성, 해외 배급 지원 등 체계적인 지원 정책이 필요하다"라며 "특히, 성인 타깃 애니메이션은 유·아동보다 더 높은 제작비와 긴 제작 기간이 필요하기 때문에 지속해서 프로젝트를 이어갈 수 있도록 안정적인 펀딩과 투자 유치 지원이 이루어져야 한다"라고 말했다.   그러면서 "정부 지원의 방식에 전환이 필요하다. 현재 국내 지원 방식은 주로 경쟁방식인데, 이러한 방식은 안정적인 콘텐츠 제작을 보장하지 못한다는 한계를 가진다. 또한, 지원을 받은 작품의 완성을 보장하지 못한다"라고 현 정책의 한계점을 지적했다.   홍 대표는 "이미 해외 52개 국가가 콘텐츠 제작을 완료했을 때 제작비 일부를 돌려주는 '리펀드 방식'으로 지원해 결과물의 양과 질을 높이는 데 주력하고 있다"라며 "국내 역시 제작사가 안정적으로 프로젝트를 진행할 수 있도록 리펀드 방식으로 정책을 전환할 필요가 있다"라고 조언했다. 2025.03.11 08:00

'30주년' SM이 잘한 것, 앞으로 잘해야 할 것[파고들기] 가수였던 이수만 전 총괄 프로듀서는 1990년대 중반 직접 가수를 키워내는 제작자로 변신했고, 자본금 5천만 원으로 시작한 SM엔터테인먼트(이하 SM)는 그 초석이 됐다. 1995년 2월 14일 설립된 SM은 일찌감치 '엔터 산업'에 뛰어들어 '기획형' 아이돌을 선보여 성공을 거뒀다. SM의 첫 아이돌 그룹으로 1세대를 연 에이치오티(H.O.T.)부터, 지난해 데뷔해 5세대로 분류되는 엔시티 위시(NCT WISH)까지 K팝 아이돌이 만들어 온 많은 장면에 SM이 함께했다. 현재의 SM은 대표적인 '레거시'(Legacy, '유산'이라는 뜻으로 여기서는 '전통적인'의 의미에 가깝다) 기업으로 평가받지만, 지난 30년 안에는 무수한 '처음'에 도전한 과거가 있다. 업계 최초로 캐스팅-트레이닝-프로듀싱-매니지먼트를 아우르는 아티스트 육성 시스템을 도입했고, 코스닥 시장에 상장됐다. 온라인·모바일 콘텐츠 서비스를 제공하고, 유튜브 공식 채널을 개설한 것 역시 엔터사로서는 SM이 처음이었다. 2000년 중국 베이징에서 열린 H.O.T.의 단독 콘서트 이후 '한류'(韓流)라는 말이 본격화된 것, 강렬한 사운드와 비주얼에 사회 비판적인 메시지를 녹인 SMP(SM Music Performance)라는 고유의 음악 스타일을 선보인 것, 국내에 머물지 않고 해외 작곡가(팀) 작업물을 흡수하면서 '공동 창작'이 핵심인 송 캠프를 도입한 것도 빠뜨릴 수 없다. H.O.T., 에스이에스(S.E.S.), 신화(SHINHWA), 플라이 투 더 스카이(Fly To The Sky), 보아, 동방신기(TVXQ!), 슈퍼주니어(SUPER JUNIOR), 소녀시대(GIRLS' GENERATION), 샤이니(SHINee), 엑소(EXO), 레드벨벳(Red Velvet), 엔시티(NCT), 에스파(aespa), 라이즈(RIIZE) 등 수많은 아티스트를 배출한 SM. 이 전 프로듀서가 창안한 '문화 기술'(Culture Technology)을 바탕으로 한 고유한 세계관인 'SM 컬처 유니버스'(SM Culture Universe)를 실현하며, '글로벌 1등 기업'을 목표로 나아가겠다는 게 SM의 포부다. CBS노컷뉴스는 음악평론가들에게 SM이 이룬 혁신과 보완해야 할 과제 두 가지를 물었다. 우선 SM이 '잘한 것'으로 가장 많이 거론된 것은 역시 '음악'이었다. SM은 아이돌 그룹을 대거 보유한 기획사인 동시에, 댄스뮤직(스크림 레코즈), 컨템퍼러리 알앤비(크루셜라이즈), 클래식(SM 클래식스) 등 장르 특화 레이블을 만들어 여러 실험을 하고 있다. 정민재 음악평론가는 "SM 30년 레거시의 힘은 단연 음악"이라며 "K팝과 팬덤 문화를 만들고 산업의 매커니즘을 세우면서 이룬 여러 가지 공도 있지만, 그 모든 게 가능했던 가장 큰 요인은 음악적 완성도를 놓치지 않았다는 것"이라고 말했다. 그는 "음악적 완성도와 개성을 챙기기 위해 했던 송 캠프를 비롯한 모든 시도가 음악 회사 SM의 혁신이었고, 그들이 가장 잘하는 것이자 가장 잘한 일"이라고 평가했다. 황선업 음악평론가는 "마냥 트렌드를 좇기보다는, 특유의 음악적 일관성과 개성을 기반으로 SMP라는 카테고리를 정립해 K팝 신에서는 드물게 회사 자체를 대표하는 장르를 구축했다는 점도 높게 평가할 수 있을 것 같다"라고 바라봤다. 박희아 대중문화 저널리스트는 "SMP라는 장르를 만들어내고, 이외에도 유행하는 음악 스타일에 타협하기 보다 자신들만의 색깔이 담긴 기획을 통해 끊임없이 새로운 아티스트를 선보인 점이 SM의 역사와 성취를 이야기할 때 가장 중요한 부분"이라고 짚었다. 마노 '아이돌로지' 필자는 "송 캠프, 체계적인 A&R(Artist and Repertoire) 시스템, 해외 안무가 기용 등 SM이 엔터 산업계에 도입한 것은 정말 많다. 그런 시도가 산업 확장에 기여해 왔다는 것도 결코 간과할 수 없다고 생각한다"라고 말했다. 이어 "탄탄한 자본과 경륜이 돋보이는 무대 연출력도 손꼽을 만하다. 팬이나 대중이 'SM타운' 콘서트나 소속 가수 연말 무대를 기대하는 데는 분명 이유가 있다"라고 부연했다. 고도화·체계화된 아티스트 육성 시스템 언급도 많았다. 서정민갑 대중음악의견가는 "혁신이 다 긍정적이라고 할 순 없다"라고 전제하면서도, "대형 연예 기획사가 SM만 있는 건 아니지만, 아이돌 제작 방식을 확립한 회사는 SM이 아닐까. 연습생을 선발하고 훈련해, 데뷔시킨 후 관리하는 방식을 만들고 확산시킨 결과를 혁신이라고 볼 수 있을 것 같다. 송 캠프 방식으로 음악을 만들고, 세계관을 앞세우고, 해외 시장을 개척하고, 다양한 조합의 활동을 펼친 것도 혁신"이라고 설명했다. 김도헌 음악평론가는 "아이돌 그룹을 전문으로 육성하는 연예 기획사를 설립하여 상장에 성공, 수많은 K팝 아이돌을 데뷔시키며 케이팝이라는 독특한 문화 산업을 개척했다"라고, 황 평론가는 "지금과 같은 육성-제작 시스템을 구체화해 정착시킨 선구자적인 집단으로서 K팝 글로벌 붐을 일으키는 데 크게 일조했다"라고 전했다.   그렇다면 SM이 보완하고 개선해야 할 지점은 무엇일까. '아티스트 보호'에 무게가 실렸다. 서 대중음악의견가는 "예술가를 보호하고 오래 활동할 수 있게 하기 위해서는 더 치열하게 싸우고 더 다정하게 살폈어야 하지 않았을까. 지금 세상에 없는 SM 출신 음악가들의 면면은 SM이 오래도록 짊어져야 할 십자가라는 생각을 지울 수 없다"라고 답했다. 황 평론가는 "비단 SM만의 문제는 아니겠지만, 연습생과 아티스트 전반의 인권과 자율성이 보장되는 환경을 만들어가야 하는 것이 중요하지 않나 싶다"라고 말했다. 정 평론가도 "아티스트를 보호할 수 있는 장치가 좀 더 마련되어야 할 것 같다. '광야 119'를 운영하고 있긴 하지만, 좀 더 적극적이고 효과적인 대응이 필요하다고 본다. 아티스트와 제작진의 휴식 여건도 좀 더 보장되면 좋지 않을까"라고 지적했다. 30년 동안 이 모든 것을 가능하게 한 가장 든든한 밑바탕인 '팬'을 더 사려깊게 대하고 위하는 '소통 방식의 개선' 주문도 나왔다. 마노 필자는 "특히 팬들의 피드백에 무심하다는 게 팬덤 불만을 자아내는 요소다. 팬들을 비롯한 소비자에 대한 배려가 없다고 느낀다는 반응도 많다"라며 "최근까지 체계적인 팬덤 관리 시스템이 부재했다는 점도 대형 기획사 명성에 걸맞지 앉는 부분"이라고 지적했다. 황 평론가는 "보다 원활한 회사-아티스트 간 소통을 통해 팬들을 좀 더 배려할 수 있는 운영으로 나아갔으면 하는 바람"이라고 덧붙였다. 박 저널리스트는 K팝 아이돌 팬덤의 주된 정서와 동떨어진 '졸업' 및 '로테이션'을 시도한 NCT의 사례를 들어, 팬덤 내 불필요한 감정 소모를 유발했다는 점을 비판했다. 그는 "멤버들의 졸업을 예고함으로써 팬덤의 반발과 이탈을 초래했는데 이런 문제는 충분히 예상할 수 있는 부분이었다는 점에서 더욱 안타깝다"라고 설명했다.   김 평론가는 "경영권 분쟁 과정에서 드러난 1인 중심 체제에서의 경영 실책 개선의 필요성, 그리고 현재 카카오 산하에서 발생하고 있는 잠재적 위험을 타개할 필요가 있다. SM 역사 속에서 벌어진 계약 관련 분쟁(동방신기), 아티스트들의 안타까운 결정(설리·종현), 30주년 기념 공연에서 불거진 새로운 경영진 산하 아티스트들에 대한 단합 부재 등 단점도 해결할 필요가 있다"라고 전했다. <계속> ※ 내일(15일)은 'SM 30주년' 기획 2편으로 SM 30주년 기념 앨범 '2025 에스엠타운 : 더 컬처, 더 퓨처'(2025 SMTOWN : THE CULTURE, THE FUTURE) 제작기를 레드 프로덕션(3센터) 권윤정 총괄 디렉터로부터 들어봅니다. 2025.02.14 05:00

'내란' 충격에 환율 고공행진…영화 수입사도 '직격타'[파고들기] 12·3 내란 사태의 충격파로 환율 상승이 이어지고 있는 가운데, 외화를 들여오는 영화 수입사들의 시름도 깊어지고 있다.   지난 12월 3일 윤석열 대통령의 비상계엄 선포에 이어 도널드 트럼프 미국 대통령 당선에 따른 강달러 기조가 더해지며 원/달러 고환율 현상이 지속되고 있다.   지난해 상반기 1300원대에 머물던 환율은 계엄 선포와 글로벌 강달러 현상이 겹치면서 1470원대로 치솟는 등 원/달러 환율은 현재 1450원대에서 고공행진을 이어가고 있다. 전문가들은 트럼프 행정부가 추진을 계획하고 있는 관세 정책이 현실화 될 경우 환율이 1500원선을 넘을 것이라고 내다봤다.   이처럼 고환율 현상이 이어지는 가운데, 외화를 수입해 오는 수입사들 역시 직격탄을 맞게 됐다. 달라진 원/달러 환율에 신규 콘텐츠는 물론 과거에 맺은 계약에 대한 납부 부담까지 더해졌기 때문이다.   보통 수입사들은 2~3개월 전 영화를 구매하면서 계약금을 지급한 후 개봉 시점 등을 결정해 잔금을 치른다. 그렇기에 미리 계약한 작품들이 있는 수입사들은 환율 상승에 따라 계획했던 금액보다 높은 금액을 지급할 수밖에 없게 되고, 이는 부담으로 작용할 수밖에 없다.   '존 오브 인터레스트' '서브스턴스' 등을 수입한 수입사 찬란 이지혜 대표는 이러한 상황이 닥치자 "연말 효과로 환율이 떨어질 것을 기대하며 (잔금 지급을) 12월로 미뤄 놓은 것도 있는데 예상과 다르게 환율이 너무 올라가고 있어서 걱정"이라며 "올해 상반기를 준비해야 하는 상황인데 고민이 크다"라고 말했다.   이어 "3월 개봉작까지는 괜찮은데, 그 이후 작품들은 일단 송금을 홀딩한 상태"라며 "매일 환율을 확인하고 있다. 해외 송금 역시 보름에 한 번씩 나눠서 하고 있고, 보내도 될지 말지 역시 계속 고민해야 한다"라고 토로했다.   환율 상승으로 직격타를 맞았지만, 다행히 LA 대형 산불로 인한 추가 악재는 피해 갈 수 있게 됐다. 지금까지 화재로 인해 제작 중단된 영화는 20세기 스튜디오의 '요람을 흔드는 손'과 '아바타 3' 뿐이다.   할리우드 버뱅크의 디즈니 본사와 북부 캘리포니아에 있는 픽사와 루카스 필름, 캘리포니아 LA 카운티 서쪽 컬버 시티에 있는 소니 픽쳐스와 샌 페르난도 밸리의 워너 브라더스와 유니버셜 픽처스의 스튜디오 모두 피해를 빗겨 갔다.   결국 12·3 내란 사태와 트럼프 대통령 취임에 따른 강달러 기조가 앞으로 원/달러 환율에 어떻게 작용할지가 관건이 된 상황이다.   이지혜 대표는 "고환율 상황이 계속된다면, 우리가 영화 구매 시 제시할 수 있는 미니멈 개런티(MG·최소 계약 금액)에 대해서도 다시 생각할 수밖에 없다"라며 "비용 자체가 올라가는 만큼 무리가 될 수 있기에 다들 힘든 상황이다. 빨리 안정을 찾았으면 좋겠다"라고 전했다. 2025.01.23 08:00

尹내란 '오징어 게임' 휘말린 국민…'화살촉' 창궐한 현실[파고들기] 내란 우두머리 혐의로 체포된 윤석열 대통령이 불법 체포를 주장하며 체포적부심을 청구했지만, 법원은 16일 기각했다. 윤석열 대통령은 서울구치소에서 남은 조사를 받게 됐으며 고위공직자범죄수사처는 오늘 중으로 구속영장을 청구할 예정이다. '12·3 내란사태'가 촉발한 지 44일 만이다. 공교롭게도 탄핵 정국과 맞물려 지난달 26일 공개된 넷플릭스 시리즈 '오징어 게임' 시즌2는 정치적 현실과의 유사성으로 주목받았다. 이 작품을 연출한 황동혁 감독은 앞선 제작발표회 현장에서 "한 사람의 국민으로서 불행하고 화가 난다"며 "현실과 '오징어 게임'이 닮았다"고 비판했다. tvN '알쓸신잡'에 출연한 김상욱 경희대 물리학과 교수도 "대한민국 국민 전체가 국가의 운명을 걸고 더 끔찍한 오징어 게임을 하고 있다"고 꼬집었다. 외신 역시 "오징어 게임 현실판"이라며 탄핵 정국을 조명했다. 이처럼 드라마와 현실이 맞닿아 있는 가운데 시즌2는 지금의 상황을 반영한 장면들을 담아냈다. 관리자 역할인 프론트맨(이병헌)은 오징어 게임 진행 여부를 결정하는 마지막 한 표를 행사하며 게임을 시작한다. 이 과정에서 게임을 원치 않은 참가자들까지 휘말리게 되면서 목숨을 잃는다. 이는 '12·3 내란사태'의 모습과 닮아 있다. 한밤 비상계엄 버튼이 눌리며 21세기 대한민국에서 생방송으로 비상계엄이 국민에게 전파된 사건은 모두가 강제로 참여하게 된 오징어 게임을 떠올리게 한다. 갑작스러운 '12·3 내란사태'로 민생에도 타격을 주고 있다. 환율은 꾸준히 올라 1500원대를 넘보고 있고 외국인 투자자들도 지난달 4일부터 27일까지 한국 국채 선물을 17조 원 이상 팔아치웠다. 연말 분위기를 기대하던 국민들까지 거리로 나오게 했다. '윤석열 탄핵 찬성' 집회에 참여한 시민들은 K팝 응원봉을 들고 '12·3 내란사태'를 규탄하며 목소리를 높였다. 특히 차가운 아스팔트 위에서 은박지를 덮고 밤새 내리는 눈을 온몸으로 맞은 시위대의 모습은 '키세스 시위대'라는 별칭을 얻으며 화제를 모았다. 반면 '윤석열 탄핵 반대' 집회에 참여한 시민들은 탄핵 절차를 문제 삼으며 태극기와 성조기를 들었다. 이처럼 양극화된 모습은 '오징어 게임' 속 장면을 떠올리게 한다. 매 게임 진행 여부를 결정하는 OX투표에서 참가자들이 서로 대립하고 결국 물리적 충돌로 이어진다. 프론트맨의 한 표가 참가자들 사이 목숨 건 싸움을 초래한 것이다. 현실에서는 수사에 비협조적인 태도를 보이며 체포영장이 발부된 윤 대통령이 서울 용산구 한남동 대통령 관저를 지킨 지지자들을 향해 "실시간 생중계 유튜브를 통해 여러분께서 애쓰시는 모습을 본다"며 독려하는 편지를 전해 논란이 됐다. 이 과정에서 '백골단'을 자칭한 청년 단체가 국회에 들어와 기자회견을 해 국민의힘이 사과하는 사태까지 나왔다. 백골단은 1980년대부터 1990년대 사이 시위 진압을 담당한 사복경찰관 집단으로 명칭은 이승만 정부 당시 자유당이 조직했던 정치깡패 집단에서 비롯됐다. 이는 지난해 공개된 넷플릭스 시리즈 '지옥' 시즌2의 모습도 연상케 한다. '지옥' 시즌2에서는 계속되는 지옥행 고지로 혼란에 빠진 세상에서 부활한 정진수 의장(김성철), 박정자(김신록)를 둘러싼 새진리회와 화살촉 세력간 충돌을 그렸다. 화살촉 세력은 정진수 의장의 메시지를 전파하기 위해 자신들을 희생하며 모바일 방송을 통해 여론을 움직이는 모습을 보여준다. 이와 관련 김성수 대중문화 평론가는 17일 CBS노컷뉴스와의 통화에서 "문화적인 상징들이 사회와 동떨어져 일어나는 게 아니"라며 "현실에서 벌어지고 있는 불합리는 권력을 가진 자들에 의해 자행되고 있으며, 이를 이해하려는 문화적 시도들이 이뤄지고 있다"고 분석했다. 그는 "포퓰리즘은 사람들의 뜻을 따라가는 의미고 민주주의의 역시 사람이 주인이라는 뜻"이라며 "오징어 게임 투표 장면들이 반복되면서 강조하는 건 포퓰리즘으로 갈리치기를 통해 심리적 지배를 받게 되는데 그게 민주주의라고 하는 현실을 놀랍도록 풍자하고 있다"고 말했다. 김 평론가는 '지옥'에 대해서도 설명했다. 그는 "현실이 지옥인 서민들에게 지옥 같은 현실을 만든 사람이 누구인지 질문을 던지는 작품"이라며 "죽는 날을 알게 된 사람들이 존엄성을 찾으려 가는 과정에서 이를 죄로 매도하는 권력의 흐름을 작품이 보여준다"고 짚었다. 김 평론가는 집회에서 사용되는 상징물에도 주목했다. 그는 "응원봉을 들고 집회에 나오는 시민들은 자신들의 정체성을 사랑하고 이를 드러내면서 인간다운 대접을 요구하는 자발적이고 헌신적인 연대의 모습을 보여준다"고 강조했다. 이어 "경광봉을 든 이들은 권력을 탐하며 그 일부를 사용해 쾌감을 느끼는 존재들로 이는 화살촉 세력과 유사하다"고 덧붙였다. 끝으로 그는 영화 '전,란'을 언급하며 "선조 시대라는 역사적 사실을 현대적으로 재구성해 지배 계급 구도였던 기득권자들의 갈라치기에서 벗어나고 싶어 환상에 사로잡혀 있던 한 사람의 투쟁기를 다룬 작품"이라며 "내란 상황을 상징적으로 예언한 작품이기도 하다"고 말했다. 2025.01.17 13:14

대놓고 '尹 내란' 옹호까지…연예계 자업자득 '사상검증' 뭇매[파고들기] 12·3 내란 사태를 자행한 윤석열 대통령 탄핵 정국이 장기화하면서 윤 대통령을 직접 지지하거나 양비론 비판을 받는 연예계 인사들이 늘고 있다. '내란은 정쟁이 될 수 없다'는 국민적 인식에 따라 연예인들이 그간 밝혀온 정치 성향 또한 재조명받는 상황이다. 원로 가수 나훈아는 최근 콘서트 도중 윤 대통령 탄핵 정국에서 야당을 저격했다가 뭇매를 맞았다. 지난 10일 나훈아는 "(윤 대통령이) 그만 두는 마당에 아무 소리 안 하려고 했는데 왼쪽이 오른쪽을 보고 잘못했다고 생난리"라며 왼쪽 팔을 가리켜 "니는 잘했나"라고 지적했다. 또 "누가 어쩌고저쩌고 난리가 났는데 묻고 싶다. 지금 하는 꼬라지들이 국가를 위해, 국민을 위해 하는 짓거리인지"라고 목소리를 높였다. '내란'을 양비론으로 바라보는 시각에 각계 비판이 거셌다. 그럼에도 나훈아는 다시 콘서트장에서 "우리 후세들에게 이런 나라를 물려주면 안 된다. 지들이나 똑바로 하지 얻다 대고 어른이 얘기하는데 XX들 하고 있어. 지금 갈라치기 하고 있는 걸 보라. 갈라치기 안 된다"라고 욕설까지 써가며 재차 격분했다. 가수 임영웅 또한 내란 사태에 대한 입장을 묻는 한 누리꾼에게 "뭐요"라며 "제가 정치인인가요. 목소리를 왜 내요"라고 답장을 보내 구설에 올랐다. 임영웅 측은 계속 침묵을 지키다가 20일 만에 임영웅이 직접 콘서트에서 관련 언급을 에둘러 사과했다. 당시 임영웅은 "저는 노래하는 사람"이라고 강조하면서도 "여러분께 걱정과 심려를 끼쳐 죄송하다"라고 고개를 숙였다. 보다 직접적으로 윤 대통령의 탄핵 반대에 뛰어든 이들도 있다. 가수 김흥국, JK 김동욱, 배우 최준용, 뮤지컬 배우 차강석 등이다. 김흥국, 최준용, 차강석 등은 탄핵 반대 집회에 참석해 연설을 하면서 윤 대통령을 공개 지지하기도 했다. 김흥국은 "이승만 대통령도 잘하셨고 박정희 대통령도 잘하셨고 전두환 대통령도 잘하셨지만 윤석열 대통령이 지금 제일 잘하고 있다"라고 옹호했다. 최준용 역시 "계엄이 몇 시간 만에 끝나 아쉬웠다"는 취지로 발언하면서 "윤 대통령을 끝까지 지켜드리자"라고 비호했다. 캐나다 국적 JK 김동욱은 잇따라 윤 대통령을 응원하면서 누리꾼들과 SNS 설전을 벌였다. 차강석은 '반공청년단'을 표방한 '백골단' 국회 기자회견을 열었다가 지탄 받은 국민의힘 김민전 국회의원과 집회 인증 사진을 찍기도 했다. "민주주의 수호…연예인 역시 국민이니 예외는 아니잖나" 내란 사태를 일으킨 윤 대통령을 대놓고 지지하는 분위기가 만연하다보니 온라인 상에서는 연예인들의 정치 성향까지 재조명받고 있다. 이를 두고 일각에서는 '사상검증'이라는 반발도 나오지만 내란 주체인 윤 대통령을 옹호하거나 양비론으로 내란의 심각성을 희석 시키는 것은 곧 내란 옹호와 다름 없는, 반헌법적 행위란 반박이 설득력을 얻고 있다. 원로 배우 이순재는 '2024 KBS 연기대상'에서 대상을 수상했지만, 데뷔 후 첫 대상 수상보다 과거 정치 이력으로 더 주목받았다. 그가 5·18 광주민주화운동에서 시민들을 학살한 전두환씨의 민주정의당(민정당) 창당 발기인으로 참여했고, 민정당 후보로 국회의원 선거까지 출마했기 때문이다. 이후에도 이순재는 꾸준히 보수 진영 대통령을 지지해왔다. 이로 인해 이순재의 수상을 마음 놓고 축하하기 어렵단 의견이 팽배했다. 배우 최불암이 2020년 문재인 대통령 재임 시절 조선일보와 가진 인터뷰 또한 논란이 됐다. 당시 최불암은 "지금 시국은 국민을 불편하게 만드는 것 같다. 내 주위 사람들도 다들 불안해 한다. 그렇지만 마음속 말을 바깥으로 꺼내지 못하는 분위기가 됐다. 말 잘못하면 어떻게 되는 것은 아니겠지만, 민주화 이후로 지금까지 다른 정권 시절에는 느껴보지 못한 불안감이 있다"라고 비판했다. 여기에 더해 노태우 전 대통령 등이 창당한 민주자유당(민자당)의 후보로 국회의원에 출마해 당선됐던 이력, 보수 진영 대통령 후보 선거운동에 참여했던 경력 등이 재소환되면서 최불암 역시 대표적인 보수 우파 연예인으로 언급되고 있다. 대체로 국내 연예인들은 정치권에 거리를 두고 발언을 자제하는 모습을 보여왔다. 때문에 연예인의 정치 성향은 대중에게 큰 관심거리가 아니었지만, 이번 내란 사태에 따른 탄핵 정국에서는 예외적일 수밖에 없다는 진단이 나온다. 연예인은 이미지와 대중의 사랑이 중요한 직업인 만큼 이번 내란 사태를 지나며 정치 성향이 그 새로운 기준으로 자리매김하고 있는 셈이다. 하재근 문화평론가는 "정치적 여야 차원의 문제가 아니라 대통령이 내란을 일으킨 상황이니 이를 옹호하는 건 민주주의 국가이기 때문에 안 된다고 대중은 이미 판단하는 거다. 연예인도 국민이니 예외는 아니지 않나"라며 "내란은 국가의 근간을 뒤흔드는 일이다. 더욱이 윤 대통령이 부적절하게 버티고 있다. 당연히 국민들 분노가 더 커지니 관련 사안(을 바라보는 연예인들)에 대한 화제성 또한 커지고 있다"라고 분석했다. 2025.01.15 07:00

탄핵 반대 '85표'…역사는 '국힘'을 뭐라고 기록할까[파고들기] 12·3 내란사태로 대한민국을 발칵 뒤집어 놓은 대통령 윤석열에 대한 국회 탄핵소추안 1차 표결을 거부한 데 이어, 탄핵안이 통과된 재표결에서마저 85표에 달하는 반대 표를 던진 국민의힘을 향한 비판 여론이 들끓고 있다. 역사가 심용환은 "구시대적인 것들에 매몰된 지금 국민의힘은 역사에서 지워질 수밖에 없다"고 내다봤다. 심용환은 16일 전화 통화에서 "국민의힘이 명분 없는, 이념 없는 정당으로 퇴행해왔다는 사실이 (윤석열 탄핵 국면에서) 노골적으로 드러나고 있다"며 "집단의 정체성을 바꿀 생각조차 없어 보이는 만큼 '보수'라는 타이틀이 유지될 지도 의문"이라고 꼬집었다. 그는 "국민의힘의 뿌리는 전두환의 민정당인데, 역사적 관점에서 지금 국민의힘이 시대정신을 거스르면서 소멸의 길을 걷는 현상은 1987년 6월항쟁의 결과가 뒤늦게 발현되는 것"이라고 진단했다. "6월 항쟁으로부터 40년 가까이 흐른 지금, 국민의힘이 정체성 부재로 결국 소멸의 길을 걷는다면 이는 장기 민주화의 과정으로 볼 수 있습니다. 민주화의 한 축이라던 보수정당이 사회 개혁에 반대하고 기득권 유지에 혈안이 된 세력으로 여겨지고 있어요. 한 세대 넘는 시간을 거치면서 한국의 주류 세력이 완전히 교체되고 있는 셈이죠." 심용환은 "지금 국민의힘은 민주공화국에 어울리는 정당이 아니"라고 못박았다. "노태우·김영삼 정권에서는 그나마 시대 변화에 적응하려는 노력이 있었지만, 이명박·박근혜 정권을 거치면서 완벽하게 과거로 회귀한 탓"이라고 그는 지목했다. "절호의 기회…다음 5년에 대한민국 미래 달렸다" 심용환은 "김영삼 정권 말에 불거진 외환위기를 김대중·노무현 정권이 수습하는 과정에서 한국 경제의 구조적 모순이 드러났다"며 "그간 국민의힘은 '산업화' 신화를 등에 업고 '우리가 그것을 해결하겠다'면서 인위적으로 버텨왔다"고 설명했다. 이어 "그것마저 한계에 부딪히자 이승만 등 논란의 인물을 미화하는 작업으로 이념화의 길을 걸어왔다"며 "그런데 그것이 결과적으로 극우화의 단초를 제공한 꼴이 되면서 더욱 궁지에 몰렸다"고 부연했다. 특히 심용환은 "만약 민주당이 다시 정권을 잡고 또 한번 국민들 기대치에 못 미치는 국정 운영을 할 경우 더욱 극단적인 세력이 판치게 될 것"이라고 경고했다. "윤석열을 대통령 자리에 올리고 국민의힘이 다시 세력을 불릴 수 있던 데는 문재인 정권의 역할이 있었다고 봅니다. 촛불혁명으로 들어선 문재인 정권에게 국민들은 더 큰 변화와 개혁을 바랐어요. 하지만 결국 이러한 열망은 억눌렸고, 그 빈틈을 교묘하게 파고든 윤석열과 국민의힘이 반사이익을 크게 얻었으니까요." 그는 "우리 민주주의는 압제·독재 권력과의 싸움에서 승리한 노하우를 갖고 있는 반면 '어떤 사회를 건설할 것인가'에 방점을 둔 사회 개혁 경험이 부족하다"며 "국민들이 요구하는 새로운 개혁의 길을 꾸준히 이뤄 나가야 한다. 다음 5년에 대한민국의 미래가 달렸다. 지금이 절호의 기회"라고 당부했다. 2024.12.16 17:30

정우성 정도면 괜찮다? 양육비 '무책임'은 구만리[파고들기] 배우 정우성과 모델 문가비 사이 비혼 자녀가 밝혀지자 양육 책임 문제와 새로운 가족 공동체에 대한 논의가 부각됐다. 몇 년 전, 일본 국적 방송인 사유리가 자발적 비혼 출산을 했을 때와 비슷한 분위기였다. 물론, 정우성은 결혼하지 않은 관계의 실제 상대가 있기에 자연스럽게 사회적 지탄도 따라왔다. 결혼 제도 밖 출생까지 너그러운 시선이 필요하다는 의견과 함께 일각에서는 "친부가 양육비 책임만 다하면 된다"는 이야기가 나왔다. 합계 출산율이 1%대를 넘지 못하는 저출산 위기만이 원인은 아니지만 가족 공동체가 점점 더 다양하게 분화하고 있는 것은 사실이다. 이 때문에 법률혼·혈연을 벗어난 가족 공동체 인정을 위해 차별금지법 같은 법안이 추진되고 있기도 하다. 굳이 친자의 친모와 갈등을 빚고 있는 정우성 사례까지 가지 않더라도 제도 밖 공동체에 대한 인식적, 제도적 변화는 일어나고 있다.   "친부가 양육비 책임만 다하면 된다"는 주장은 "그럼에도 아직 제도권 내 '정상가정'이 인정받는 사회 인식 속에서 정우성·문가비 자녀에게는 안정된 양육 환경과 친부의 육아도 필요하다"며 결혼 필요성을 강조하는 의견을 반박하면서 나왔다. 그런데 여기에 꾸준히 의문을 제기한 인물이 있다. 친부의 육아가 포함된 안정된 양육 환경, 아이 정서 발달 등을 따지기 전에, 가장 기본적인 '양육비 책임'이 한국 사회에 안에서 정상 작동하느냐는 것이다. 양육비해결하는사람들의 구본창 대표는 배드파더스 활동으로 유명한 인물이다. 양육비 미지급자 부모들에 대한 신상공개로 양육비 지급을 받아내면서 사회에 큰 반향을 일으켰다. 이와 함께 양육비 미지급의 심각한 실태 역시 널리 알려졌다. 구본창 대표는 지난 2일 CBS노컷뉴스와 가진 전화 인터뷰에서 개개인의 재력 상황과 관계 없이 양육비가 보장되는 사회가 되어야 "양육비 책임만 다하면 된다"는 이야기가 통할 수 있다고 봤다. 반대로 말하면 여전히 양육비에 무책임한 사회이며 정우성 하나의 사례로 한국이 '양육비 지급 모범국가'가 될 순 없단 이야기다. 그는 "정우성은 아마 문제 없이 양육비를 낼 수 있을 거다. 그러나 일반적으로 양육비는 양육에 필요한 기본 비용, 생계의 문제"라며 "'넉넉한 양육비'란 이야기는 이 활동을 하며 들어본 적이 없다. 현실에선 이혼 가정의 80%가 양육비를 받지 못하고, 미혼모들은 92% 받지 못한다. 미혼모는 친부들이 그냥 거의 다 안 낸다는 소리다. 그 이후의 것을 논해봤자 뜬구름 잡는 소리"라고 일침했다. 물론, 현행법 상으로는 이혼 가정이나 비혼 자녀의 경우에도 친부모가 양육비를 지급하도록 정해져 있다. 그러나 현실 적용에는 법의 실효성이 떨어져 제대로 작동하지 않는다는 설명이다. 구 대표는 "정우성 이야기가 나오면서 양육비 관련 기사들을 봤다. 내년 7월부터 양육비 선지급제가 시행되지만 현재 정우성 사안처럼 비혼 출산의 경우, 즉 미혼모는 대상이 아니다. 양육비 채권이 부재하기 때문에 친자 소송을 해서 인정 받고, 양육비 소송은 별도로 해야 한다. 그렇게 양육비 이행 절차가 미혼모는 5~7년이 걸린다. 이혼 가정도 양육비 미지급을 법적 절차를 거쳐 이행하게 하려면 4~5년이 걸린다"라고 짚었다. 정부 지원 제도는 잘 갖춰져 있지만 예산이 한정되어 있어 누구나 누릴 수 없는 게 현실이다. 애초 양육비는 '부모'로서 개인이 가지는 '법적 의무'이고, 정부가 대신 할 수 있는 범위가 한정돼 있다. 사적인 신상공개가 불법이란 법원의 판단이 나오면서 구 대표는 더 이상 배드파더스 당시의 활동을 하고 있지는 않다. 양육비 미지급자에 대한 신상공개는 현재 여성가족부에서 담당하고 있다. 그러나 이로 인해 양육비 미지급자가 위기감이나 압박을 느끼긴 어렵다고. 구 대표는 "양육비 미지급자에 대한 운전면허 정지, 출국금지, 신상공개를 여성가족부가 하고 있다. 그러나 해결되는 비율은 4.7%에 불과하다. 실효성이 적을 수밖에 없는 게 (공개 범위가 광범위해) 미지급자가 누구인지 절대 알 수가 없다. 이름과 나이는 동명이인이 너무 많고, 직장 주소지는 '길'까지만 공개되는데 거기 수백개 직장이 있다. 직업명은 '회사원' 이런 식"이라고 이야기했다. 그에 따르면 양육비 미지급으로 인해 추산되는 피해아동의 숫자는 100만 명에 이른다. 근본적인 해결책은 무엇일까. 양육비 지급 판결 불이익이 양육비 미지급 이익보다 커야 꽉 막힌 무책임을 돌파할 수 있다. 국회에 계류 중인 양육비 지급 관련 법안만 통과되어도 지금보다는 상황이 낫다. 구 대표는 "몇 년 씩 걸리는 양육비 이행 절차 간소화, 미지급 형량 강화 법안을 발의했는데 통과가 되지 않고 있다. 미지급자에 대한 실효성 높은 제재가 무엇보다 필요하다. 양육비 미지급해서 법원에서 이행하라고 판결이 나와도 그 처벌, 즉 불이익이 내가 낼 양육비에 비하면 적으니까 지키지 않는 것"이라고 진단했다. 이어 "지금은 미혼모가 양육비를 못 받으니 정상적으로 자녀를 양육할 수 없는 상황이다. '정우성 정도면 괜찮다, 감지덕지다' 이런 평가가 나온다는 것이 대한민국에서 양육비 미지급의 현실을 보여주는 것"이라고 강조했다. 2024.12.06 05:00

뉴진스 '법적 대응 없는 계약 해지' 발표…법조계 시각은[파고들기] 2022년 7월 데뷔해 올여름 2주년을 보낸 그룹 뉴진스(NewJeans)가 지난 28일 긴급 기자회견을 열어 "뉴진스를 보호할 의지도 능력도 없다"라며 소속사 어도어에 29일 0시부터 전속계약이 해지된다고 통보했다. 단, 어도어를 대상으로 전속계약 효력정지 가처분 등 후속 법적 대응은 하지 않는다고 밝혔다. 아티스트와 소속사 간 분쟁이 벌어지면, 대개 소송으로 이어진다. 활동 제약 타격을 더 직접적으로 받는 아티스트 쪽에서 조금 더 빠른 판단을 구하고자 가처분을 낸다. 가처분 이후 본 소송에 들어가면 최소 1년 이상이 소요된다. 전속계약 해지 통보를 공식화하기 전, 뉴진스는 민희진 전 어도어 대표의 해임 이후인 9월 긴급 라이브 방송, 이달 13일 내용증명 발송 등을 진행했다. 이미 연예계에서도 여러 전례가 있기에, '당연히' 뉴진스의 다음 단계는 전속계약 효력정지 가처분 등의 법적 대응일 것이라는 게 업계의 지배적인 관측이었다. 뉴진스가 발표한 '법적 대응 없는 계약 해지'는, 말 그대로 전례 없는 독특한 대응이다. 어도어와 모회사인 하이브에게 귀책 사유가 있어서 계약이 해지되는 만큼 별도의 법적 대응을 할 이유가 없고 위약금을 물 필요도 없다는 게 이들의 주장 요지다. 법무법인 존재 노종언 대표변호사는 29일 CBS노컷뉴스에 이번 기자회견을 "굉장히 전략적"이라고 평가했다. 그는 "판결은 1~2년 후에 나더라도, 법원은 '2024년 11월 28일 행위가 유효한지 무효한지'를 소극적으로 판단하는 구조다. 뉴진스 입장에서 '반드시 계약이 해지된다'라는 자신감이 있으면 저렇게 해도 된다"라고 말했다. 전속계약 효력정지 가처분을 내는 이유는 해당 아티스트와 일할 때 누구와 소통해야 하는지 등 '비즈니스적'인 이유가 크다고 운을 뗀 노 변호사는 "뉴진스는, 광고주와 방송사에게 결정을 맡긴 셈이다. 뉴진스와 어도어 중 선택하라고. 이게 가능한 건 뉴진스가 엄청난 구매력을 담보한 글로벌 아이돌이기 때문"이라고 분석했다. 긴급 기자회견에서 뉴진스는 예정된 일정과 광고를 그대로 진행할 것이라며 "계약 해지로 다른 분들께 피해를 드리고 싶은 마음이 전혀 없다"는 점을 분명히 했다. 다니엘은 "늘 응원해 주시는 광고주분들께도 정말 정말 감사하다고 전해드리고 싶었다"라고도 덧붙였다. 그렇다면 뉴진스가 발표한 대로 '계약 해지'는 무사히 이루어질 수 있을까. 노 변호사는 "전속계약서에는 '아티스트에 대한 보호 의무'가 있고, 그건 소속사가 가지는 가장 강력한 의무다. 그런데 '뉴진스를 버리자'라는 내용이 하이브 문건을 통해 드러난 것"이라며 "계약 해지는 인정될 확률이 매우 높다"라고 예상했다. 노 변호사는 "신뢰 관계의 파탄을 입증하는 객관적이고 중대한 징후가 있다면 누가 더 잘못했는지 따지지 않더라도 계약을 해지할 수 있다는 게 대법원 판례"라면서 오히려 어도어가 운신의 폭이 좁아질 가능성도 짚었다. 그는 "하이브 문건 등으로 여론이 좋지 않은데, 어도어가 먼저 뉴진스를 상대로 활동 중지 가처분을 내기에 부담되지 않겠나"라고 전했다. 올해 6월 3일 개정된 '대중문화예술인(가수·연기자) 표준전속계약서' 개정안 제16조 제1항은 "'기획업자'(기획사) 또는 '가수' 중 일방이 이 계약에서 정한 내용을 위반하는 경우, 그 상대방은 유책 당사자 일방에 대하여 14일의 기간 동안 위반 사항을 시정할 것을 요구하고, 그 기간 내에 위반 사항이 시정되지 아니하거나 혹은 시정될 수 없는 경우에는 계약을 해제 또는 해지할 수 있으며, 손해배상을 청구할 수 있다. 다만, 위반 사항의 시정이 지체될 정당한 사유가 있는 경우에는 시정일로부터 14일의 범위에서 그 시정 기한을 연장할 수 있다"라고 명시하고 있다. 법원은 지난 5월 민 전 대표가 하이브를 상대로 제기한 의결권행사금지가처분을 인용한 바 있다. 이때 민 전 대표에게 해임 사유가 존재하는지 여부를 따져보면서, 어도어와 뉴진스가 맺은 전속계약 제5조 제4항(제3자가 뉴진스의 연예 활동을 침해하거나 방해하는 경우 어도어가 그 침해나 방해를 배제하기 위해 필요한 조치를 취할 의무)을 언급했다. 이어 "위 계약 제15조 제1항에 따르면 어도어가 위 의무(제5조 제4항)를 위반하는 경우 뉴진스 구성원들이 위 전속계약을 해지할 수도 있는 점"이라고 밝히기도 했다. 뉴진스는 이 두 가지를 참조해 근거로 삼은 것으로 보인다. 판사 출신인 새올 법률사무소 이현곤 대표변호사는 지난 28일 페이스북에 "기자회견에서 가장 두드러지는 부분은 오늘 자정을 기준으로 계약은 해지하되 소송은 하지 않겠다는 부분이다. 전례 없는 방법이다. 가처분 소송을 하면 결론이 날 때까지 움직일 수 없기 때문이다. 하지만 소송을 하지 않고 나가도 된다"라고 썼다. 이 변호사는 "이렇게 되면 어도어에서 뉴진스를 상대로 소송을 해야 하고 뉴진스는 그걸 기다리면 된다. 지금은 뉴진스가 독립하는 것을 아무도 막을 수 없다. 뉴진스는 없는 길을 만들어가고, 뒤에서 숨지도 않는다"라고 바라봤다. 새로운 글에서는 "뉴진스가 소송 없이 일방적으로 나갈 수 있겠냐고 하는데, 그건 잘못된 주장이다. 하이브는 민희진 대표에게 일방적으로 주주간계약 해지통보를 했다. 자기는 그렇게 하고 남은 못 하게 하는 게 말이 되나? 둘이 차이가 있기는 하다. 하이브는 이유도 없이 일방적으로 주주계약을 해지한 것이고, 뉴진스는 나갈 만한 충분한 이유가 있어서 계약해지를 한 것이다. 그게 다르다면 다르다"라고 견해를 밝혔다. 수천억 원으로 추산된다는 '위약금'은 산정 기준이 어떻게 될까. 개정 표준계약서 제16조 제2항에는기획사가 의무를 충실히 하고 있음에도, 가수가 계약 기간 도중에 계약을 일방 파기할 목적으로 계약을 위반할 경우 위약금을 물어야 한다는 내용이 나타나 있다. 계약 해지 당시를 기준으로 직전 2년 간의 월평균 매출액의 계약 잔여기간 개월 수를 곱한 금액을 기획사에게 줘야 한다는 내용이다. 하지만 뉴진스는 "위약금을 내야 할 이유는 전혀 없다"라고 잘라 말했다. 뉴진스는 전속계약을 위반하지 않고 최선을 다해 활동하고 있고, 계약을 위반한 것은 "지금의 어도어와 하이브"이므로 책임 역시 양사가 져야 한다는 주장이다. 노 변호사는 "위약금은 쌍방 귀책일 경우 (둘 다) 안 나올 수도 있다. 한쪽이 귀책 사유가 크면 그쪽이 위약금을 무는데, 하이브 문건이 나오는 등 지금 펼쳐진 사실관계에선 뉴진스의 귀책 사유보다 하이브, 어도어의 귀책 사유가 더 큰 상황"이라고 전했다. 그러면서 "어도어는 인사권, 경영권, 예산 집행권을 다 가진 하이브의 절대적 지배를 받는 자회사이기에 법적으로 한 몸인 셈"이라고 덧붙였다. 민지 역시 긴급 기자회견에서 "하이브가 잘못한 것이지 어도어가 잘못한 것이 아니므로 전속계약 위반 사유가 될 수 없다는 주장을 하는데, 모두가 아시다시피 하이브와 어도어는 이미 한 몸이나 마찬가지"라고 꼬집었다. 또한 노 변호사는 "하이브 주장의 가장 강력한 논거가 '민희진과 뉴진스는 한 몸이다'라는 것인데, 민 전 대표 1차 가처분에서도 '실행'한 것이 없기 때문에 배임 인정이 안 됐다. 민 전 대표가 그 과정을 뉴진스와 모의한 정황도 없다. '둘이 한 몸이겠거니' 하는 느낌이 든다고 해도, 법원은 결국 객관적 증거를 바탕으로 판단한다"라고 부연했다. 어도어를 떠나도 뉴진스는 '뉴진스'로 활동할 수 있을까. 전속계약 해지로 당분간은 그 이름을 못 쓴다고 해도 "저희 뉴진스 다섯 명이 뉴진스라는 본질이 달라지지 않는다"라며 "맨 처음 만난 그날부터 지금까지 저희가 이뤄온 모든 일들에 대한 의미가 담겨 있는 이름이기 때문에 저희는 뉴진스라는 이름에 대한 권리를 온전하게 확보할 수 있도록 계속 노력"(혜인)하겠다는 입장을 폈다. 개정 표준계약서 제8조(상표권 등)에는 계약 종료 시 상표권과 디자인권 활용 방향이 명시돼 있다. '기획업자'(기획사)가 취득한 상표권은 가수가 그룹 일원으로 활동했을 경우 기획사와 그룹 구성원 간 합의된 내용에 따라 권리 이전이 가능하다. '기획업자'가 해당 이름 개발에 상당 비용을 투자하는 등 '특별한 기여'를 한 경우엔, 권리 양도 시 '기획업자'가 '가수'에게 이에 대한 적절한 대가를 요구할 수 있다고도 나타나 있다. 노 변호사는 "예전에는 아이돌이 계약 해지되면 그룹 이름을 못 쓰는 경우가 많았지만, 개정된 표준계약서는 계약이 해지되더라도 적정가를 산정해 소속사에 지급하면 상표권을 쓸 수 있도록 했다"라며, 이 부분을 들어 "어제 기자회견을 법률 조언 하나도 안 듣고 '어린애들이 막 질렀다'라고 하는 반응이 있던데, 절대 아니"라고 강조했다. 한편, 어도어는 "전속계약 당사자인 어도어는 계약을 위반하지 않았고, 일방적으로 신뢰가 깨졌다고 주장한다고 해서 해지 사유가 될 수 없다. 어도어와 뉴진스 멤버들 간에 체결된 전속계약은 여전히 유효하다"라고 반박하며, 뉴진스에게 만남과 진솔한 대화를 요청하고 있다. 2024.11.30 08:00

하이브 문건 '역바이럴' 의혹에 "허위 주장…조치 검토 중"[파고들기] 하이브 내부 문건 '위클리 음악 산업 리포트'(이하 '하이브 문건')엔 원색적인 표현을 동원해 수많은 연예인과 다른 연예 기획사를 비방한 내용이 담겨, 업계에 큰 파문을 불러왔다. 자사 아이돌을 두고는 칭찬이 대부분이었고, 모니터 내용을 바탕으로 바이럴 마케팅 방안을 제시했다. 앞서 민희진 전 어도어 대표는 지난 4월 16일 2차 내부 고발 메일에서, '하이브 문건'에 관해 "내용이 상당히 편향적인지라 일종의 목적성을 띤 선전, 전파를 위해 배포한 것은 아닌지 하는 의구심마저 들 정도"라며 "어도어는 '수치나 지표 같은 사실 기재가 필요하며 최소한의 객관성이라도 유지해 달라'고 이의제기를 한 적도 있다"라고 밝힌 바 있다. 이에 하이브는 같은 달 22일 민 전 대표에게 보낸 답장에서 "업계 동향 리포트는 차트 성적 같은 정량지표 외에 소비자의 주관적인 반응과 이슈를 모으고 분석한 후 개선 의견을 제안하는 내부용 문서"라며 "때로는 개선점들도 가감없이 포함되고, 그것이 이 리포트의 존재 이유다. 오히려 늘 찬양일색의 분석 보고서가 나와야만 만족할 수 있는 것이라면, 그런 식의 분석 자료가 어도어의 발전에 어떤 도움이 되는 것인지 묻고 싶다"라고 맞섰다. 그러나 하이브는 국감에서 해당 문건을 지적받은 지 5일 만인 지난달 29일, 이재상 CEO 명의로 공식 사과했다. 이 대표는 "해당 문서의 내용이 매우 부적절했다"라고 보고서 내용의 문제를 인정하면서 "해당 모니터링 문서 작성을 즉시 중단시켰다. 다시는 이러한 문제가 발생하지 않도록 가이드를 수립하고, 내부 통제를 강화할 것"이라고 알렸다. 단, '역바이럴 의혹'은 전면 부인했다. '역바이럴'이란 부정적 여론을 조성하는 활동을 의미한다. 지난 1일 하이브 내부 직원을 자처한 네티즌이 '하이브 문건' 일부를 추가 공개하며 '역바이럴'이 실행됐다고 주장해, 하이브의 '역바이럴'을 의심하는 반응이 여전히 존재한다. 작성자 한 명만 직책 해제한 것 역시 사안을 사소화하는 '꼬리 자르기'라는 지적이 나온다. 방시혁 의장이 특정 인물을 수신인으로 추가하라는 등의 요청을 한 이메일이 언론 보도로 공개돼, '방시혁 책임론' 목소리도 커지는 상황이다. 이 가운데 작성자가 속했던 위버스 매거진 팀은 '하이브 문건'의 존재를 몰랐고 작성에 참여하지도 않았으며 이 문건에 반대한다며 별도의 입장을 지난 9일 냈다. 대표이사 명의의 공식 사과 이후 11일 만에 나온 입장문이었다. CBS노컷뉴스는 '하이브 문건'과 관련해 △위버스 매거진이 다소 갑작스럽게 입장문을 낸 까닭 △온라인상에서 제기된 역바이럴 의혹에 관한 입장 △전 편집장 대상 후속 조처 등을 하이브에 문의했고, 11일 답변을 받아 공개한다. 다음은 일문일답. ▶ 위버스 매거진 팀이 11월 9일 자로 공식입장을 밝혔습니다. 이재상 하이브 CEO 공식 사과가 나온 지 열흘 넘어 별도의 입장을 낸 이유는 무엇인가요? = 아시다시피, 지난달 29일 하이브는 이재상 대표이사 명의로 하이브 모니터링 문서 작성에 대해 사과했고 같은 날 해당 보고서를 작성한 위버스 매거진실 실장에 대한 직책을 해제했습니다. 이후에도 위버스 매거진의 또 다른 구성원들이 해당 문서 작성에 참여한 것이 아니냐는 일각의 의구심 등이 있어 명확하게 입장을 밝히고자 위버스 매거진 팀에서 추가 입장을 내게 됐습니다. ▶ 위버스 매거진 팀은 전 편집장을 제외한 다른 구성원과 외부 필진은 아예 이 문서의 존재 자체를 몰랐고, 전 편집장이 모니터링 업무를 별도로 요청한 인력도 업무 중단됐다고 밝혔습니다. 전 편집장이 주간 단위 보고서 작성 업무를 위버스 매거진 팀이 아니라 별도의 인력에게 부탁했다는 뜻인가요? 또, 공개된 '하이브 문건'에 "다음 주는 리포트에 참여하는 구성원들의 휴가로 한 주 쉬도록 하겠습니다"라는 대목이 있어, 설득력이 떨어진다는 지적이 나옵니다. 이에 관한 입장이 궁금합니다. = 모니터링 문서는 전 편집장이 위버스 매거진 제작과는 별개의 업무로 진행했던 것으로, 전 편집장이 모니터링 관련 업무를 요청했던 인력은 위버스 매거진 제작진과는 구분되는 별도의 구성원이기 때문에 지난 입장문과 같이 설명한 것입니다. ▶ 전 편집장(위버스 매거진 실장)은 직책 해제됐는데, 현재 맡고 있는 업무가 무엇인가요? 이번 사건 관련한 또 다른 후속 조처도 예정돼 있나요? = 전 편집장은 대기 발령 중으로 현재 일체 업무를 진행하지 않고 있습니다. 내부 검토 후 적절한 조치 예정입니다. ▶ 10월 29일 자 이재상 하이브 CEO 명의 사과문에서 역바이럴 의혹을 부인했습니다. 반면 자신이 하이브 직원이라고 주장하는 네티즌이 올린 글(11월 1일 자)에는 "역바이럴을 하지 않았다는 말과는 다르게 이 보고서에 언급된 많은 부분들이 실제 계획으로 진행됐다는 걸 알리고 싶었다"는 부분이 있습니다. '역바이럴은 없었다'라는 입장은 그대로인지와, 해당 글 속 주장이 허위라면 후속 조처를 준비 중인지가 궁금합니다. = 당사가 역바이럴을 했다는 주장은 사실이 아닙니다. 역바이럴을 했다는 허위 주장에 대해서는 필요한 조치를 검토 중입니다. ▶ 또한 "각 소속사에는 별도로 연락드려 직접 사과드리고 있다"라고 했는데, 어떤 방식으로 어느 정도 규모로 사과하고 있는지 설명 부탁드립니다. = 이재상 대표이사 명의로 문서에 언급된 아티스트의 각 소속사 대표이사께 유선 연락 또는 대표 명의의 공문 등으로 사과를 진행했습니다. 2024.11.12 09:00

"수치" "섬뜩" "분노"…'하이브 문건' 패닉 일파만파[파고들기] 국회 국정감사에서 공개된 하이브의 '위클리 음악 산업 리포트'(이하 '하이브 문건')가 업계 안팎을 뒤흔들고 있다. 하이브 산하 위버스 매거진 A실장이 작성해 하이브 C레벨 임원진에게 주간 단위로 공유됐던 이 문건은, 현재까지 공개된 내용으로 한정해도 최소 2022년 초부터 만들어졌다. 첫 공식입장에서 하이브는 이를 '모니터링 보고서'라고 부르며 '업계 동향과 이슈'를 '참고용'으로 공유했다고 해명했다. 단, 구체적인 수치를 바탕으로 한 정량 평가나, 평가의 설득력을 뒷받침할 근거가 될 만한 자료는 찾아보기 힘들다. 외모나 실력에 관한 노골적인 비하 표현 등이 주를 이룬다. SM·JYP·YG·스타쉽·큐브 등 여러 소속사와 연예인을 대상으로 삼는 이 문건은 음악이나 콘셉트, 팀의 방향성보다는 인신공격성 품평 비중이 높다. 아직 공개되지 않은 부분까지 고려하면, 그 대상과 문제적 평가는 훨씬 더 방대할 가능성이 크다. CBS노컷뉴스는 다양한 연차와 회사 규모를 아우르는 엔터·가요 업계 종사자들에게 '하이브 문건'에 관한 생각을 들어봤다. "그런 거 안 해요" "본 적도 없고요" 처음 '하이브 문건'이 공개됐을 때부터 지금까지도 나오는 반응 중 하나가 바로 일반화다. 엔터사 대부분이 비슷하게 동향을 살피는데, 하이브만 표적이 됐다는 주장이다. 관계자들은 업계 분석을 '저렇게' 하지는 않는다고 공통된 의견을 냈다. 이들이 들려준 내용을 종합하면 다음과 같다. △타사 모니터링을 하더라도 주로 성공 사례를 다루고 △성공 비결과 전략을 짚는 경우가 많으며 △부정적으로 화제가 된 경우에는 조심하자는 차원에서 공유하는 게 보통이고 △온라인에 떠도는 정제되지 않은 의견을 공적 문서에 담는 것은 찾아보기 힘들다는 것이다. 하이브 문건을 두고 "그런 거 안 한다"라고 한 엔터 관계자 B씨는 "보고서를 남긴다면 '왜 이 앨범이 잘됐나'를 보거나, 어느 국가에서 활동 성과가 좋은지 등을 비교 분석한다. 업계에 오래 있는 선배들도 다들 '이런 건 본 적도 쓴 적도 없다'라고 한다. 이런 말도 안 되는 문건은 전혀 일반적이지 않다. 점심 미팅에서도 화제에 올랐는데, '업계 품격을 떨어뜨렸다' 이 얘기를 진짜 많이 했다. 업계 관계자로서 굉장히 수치스럽더라"라고 전했다. 엔터 관계자 C씨는 "동향 보고는 어느 정도 시스템이 갖춰진 엔터사라면 하고 있을 것이라 생각한다. 다만 하이브 문건처럼 확인되지 않은 소문이나 불특정 K팝 소비자들의 원색적인 평가를 단순 발췌해 공유하진 않을 것"이라고 바라봤다. 엔터 관계자 D씨는 "전혀 일반적이지 않다. 아무리 작은 회사도 공적인 문서를 저런 식으로 쓰지 않는다"라고, 가요 관계자 E씨 역시 "수치를 분석한 보고서도 아니고 너무 주관적이고, 어디 수첩에도 안 적을 내용이더라"라고 일갈했다. 엔터 관계자 F씨는 "뭐가 잘 된다는 걸 종합적으로 정리한다면 기사 링크를 활용한다. 나쁜 건 잘 공유 안 한다. 부정적 이슈가 있으면 '이런 건 조심하라'고 하지, 리스크를 저렇게 대놓고 얘기하지 않는다"라고 밝혔다. 엔터 관계자 G씨는 "정량적인 부분을 확인하거나, 부정적 기사 비율을 조사할 순 있겠으나 (하이브 문건처럼) 개인의 생각을 마치 업계의 정률인 것처럼 보고서로 쓰진 않는다"라고 말했다. '탈 엔터' 강조해 온 하이브, 악재에 힘 못 쓴 대응 문건이 공개된 후 하이브는 두 번의 공식입장을 냈다. 내용은 180도 달랐다. 국감 진행 중이었던 첫날에는 모니터링을 위한 단순 의견 수집일 뿐 하이브의 입장이 아니며 도리어 유출 책임을 묻겠다고 경고했다. 초기 대응 과정에서 미숙했던 점을 두고, 업계 관계자들은 하이브가 출범 초기부터 강조한 '탈 엔터' 기조를 비중 있게 언급했다. 넥슨 출신인 박지원 전 하이브 대표와 신영재 빅히트 뮤직 대표, 네이버와 다음을 거친 김태호 하이브 COO(최고운영책임자) 등 C레벨 고위직에 IT를 비롯해 '비(非)엔터' 인사 비중이 높다. 엔터 관계자 B씨는 "관계자들끼리도 '하이브는 왜 안 해도 되는 말을 해서 더 비판받지?'라고들 한다"라며 "'(위기 대응) 컨트롤 타워가 없나?' 생각하게 된다"라고 말했다. 가요 관계자 E씨도 "시간 끌기에는 촉박한 사안이라고 내부적으로는 판단한 것 같다. 너무 에둘러서 빨리 처리하려고 하다 보니 이런 상황까지 된 것은 조금 안타깝다"라며 "첫 단추부터 너무 잘못 끼우다 보니 수습이 안 되는 것으로 보인다"라고 밝혔다.   보고서에 나타난 저급한 표현과 기술 방식 배경을 '탈 엔터' 기조와 연결하는 시각도 있었다. 가요 관계자 H씨는 "현재 하이브에는 엔터 쪽 아닌 사람들이 많다. 그래서 업계나 사안을 잘 모르니까 저렇게 날것의 센 표현으로 쓴 것 같기도 하다"라고 전했다. 또 다른 가요 관계자 I씨는 "회의에서 나오는 내용이 아니라 술자리 뒷말 같았다. (쓴 사람이) 뭔가 이걸 읽는 사람에게 잘 보여야겠다는 느낌? 우리(자사·소속 연예인)를 높이기 위해 남을 까는 아부라고 해야 할까?"라며 "(읽는 사람들이) 업계를 잘 알면 (작성자가) 굳이 이렇게까지 표현하지 않을 텐데, 엔터 경력이나 지식이 없는 사람들한테, 마치 누구 가르치듯 설명해 주는 느낌"이라고 평가했다. 닷새 만에 공식 사과…'꼬리 자르기' 비판도 국감에서 문건 내용을 지적받았을 당시, "하이브의 입장이 아니"라며 선을 그었던 하이브는 닷새 만인 지난 29일 이재상 CEO 명의로 공식 사과했다. 국감 이후에도 자사 소속 그룹 대상 여론을 긍정적으로 조성하기 위한 전략까지 포함된 보고서 내용이 추가 공개돼 여론이 더 악화한 탓이다. 이 대표는 "K팝 아티스트를 향한 자극적이고 원색적인 표현이 그대로 담긴 점, 작성자 개인의 견해와 평가가 덧붙여진 점, 그리고 그 내용이 문서로 남게 된 점에 대해 회사를 대표해 모든 잘못을 인정하며 책임을 통감하고 있다"라며 자사·타사 아티스트에게 사과했다. 피해를 본 소속사에게 연락해 직접 사과하고 있다고도 부연했다. 문건을 작성한 A실장은 직책 해제됐다. 방시혁 하이브 의장이 산하 레이블 케이오지(KOZ) 엔터테인먼트의 수장인 가수 지코를 문건 수신인에 추가하라고 한 정황도 언론 보도로 알려졌다. '방시혁 책임론'에 무게가 실리는 상황에서 사과 주체와 방식, 향후 조처가 부실하다는 비판이 뒤따르는 이유다. 엔터 관계자 D씨는 "치졸한 꼬리 자르기다. 그(A실장)의 문제가 아니라 윗선을 문책해야 하는 건데 말이 안 된다. CEO의 애티튜드를 봐도 사과에서 진정성을 찾기 어렵다. 방시혁 의장을 비롯해 임원진이 책임지고 사과했어야 한다. 각 소속사에 연락해 사과하겠다고 하는데 어제(10월 30일)까지 (연락) 받았다는 곳을 본 적이 없다. 확인하기 어려운 부분이니까 얼렁뚱땅 넘어가려는 것으로 보인다"라고 강력 비판했다. 가요 관계자 I씨는 "문건 내용도 화가 나지만 한 명만 직위 해제한 걸 보고 정치권이나 재벌이 하는 안 좋은 행태가 떠올라서 더 화가 났다. 하이브도 대기업이 되니까 이러는 건가 싶더라"라며 "이유 여하를 막론하고 잘못했다고 인정하고 반성해야 하는데 '역바이럴은 안 했다' 이러니까 지금 상황을 너무 가볍게 보는 건 아닌가 하는 생각"이라고 질타했다. 다른 가요 관계자 H씨는 "사과문을 보면 이재상 대표 명의로 돼 있다. 물론 그전에도 C레벨이었고 해당 문건을 받아본 것도 맞지만, 과연 사과해야 할 주체가 이 대표일까? 대표가 된 지도 얼마 안 된 사람이다"라고 꼬집었다. "완전 윗분들, CEO급 인사끼리 연락을 주고받았는지는 모르지만, 실무진으로서는 연락받은 게 없다"라고 한 엔터 관계자 G씨는 "만약 이게 이상하다고 생각했다면, 가치 판단이 제대로 된 회사라면 멈췄을 거다. 의견을 긁어온 게 아니라 (따로) 작성해서 보고한 것이지 않나. (문건) 작성팀이 있다는 것 자체, (문건이 작성·보고된) 이 '오랜 기간'이 회사의 가치관을 증명해 준다고 본다"라고 비판했다. 또 다른 엔터 관계자 C씨도 "제일 큰 문제는 하이브 경영진이 엔터를 바라보는 시각이다. 업계와 아티스트에 대한 애정이 있다면 해당 보고서를 보고 최소한 순화라도 지시했을 것"이라며 "그 누구도 불쾌감을 느끼지 않았기에 오랜 기간 보고를 이어온 것 같다. 그게 아니라면 구성원 누구도 이에 대해 함부로 이야기하지 못하는 사내 분위기가 문제 아닐까"라고 지적했다. '1등 기업' 하이브의 실책, 업계 전체 평판 하락 우려 엔터계 관계자들은 하이브 문건 여파가 업계를 향한 잘못된 인식을 심어주게 될 것을 특히 우려했다. 엔터 관계자 G씨는 "본인들(하이브)이 항상 경계했던 게 '엔터 감성'이지 않나. 그런데 자정 능력이 없어서 이렇게까지 된 것도 결국 '엔터니까 그렇다'로 정리될까 두렵다"라며 "업계에서 일하고 싶어 하는 분들이 (하이브 문건을 보고) 저렇게 해야 하는 거구나 하면서, 가치관이 잘못 잡힐까 봐도 걱정"이라고 우려를 드러냈다. 엔터 관계자 B씨는 "K팝 신의 '아이돌 상품화'가 비판받을 때, 이를 넘어서 좀 더 나은 문화를 만들려고 업계에서 노력해 온 부분이 있다. 그런데 이번 사태로 그 노력이 무색해진 것 같은 기분도 든다"라고 짚었다. 가요 관계자 E씨는 "업계 제일 큰 회사의 치부가 드러나, '연예계는 다 이렇구나' 하고 오해할 수 있어서 그 점이 매우 안타깝다"라고 말했다. 올해 4월 시작된 하이브-민희진 사태 장기화에 이어 하이브 문건까지 나와 피로도가 높아진 점도 거론됐다. 엔터 관계자 D씨는 "하이브와 민희진 대립이 길어지면서 K팝 시장 자체가 축소돼 중소 규모 엔터 회사 진로까지도 방해하는 느낌"이라며 "진짜 목숨 걸고 열심히 하는 사람들까지 피해 보는 상황"이라고 말했다. 엔터 관계자 F씨 역시 "빨리 이 사건이 끝났으면 좋겠다. 컴백하는 팀도 많은데 (하이브 대 민희진 파생 이슈가) 다른 걸 다 빨아들여서 홍보팀들 다 힘들다고 난리"라고 털어놨다.   하이브 문건에 부정적으로 언급된 수많은 아티스트·회사의 피해가 우려된다는 반응도 나온다. 앞서 국감에서 공개 문제제기가 나온 후, 문건 내용이 추가로 공개되는 등 언론에서도 관련 보도가 계속됐다. 취재에 응한 관계자 모두 아티스트들이 이 사안을 인지하고 있으리라고 예측했다. 엔터 관계자 B씨는 "아티(스트)들도 다 안다. 저희도 내부에서 아티들이 상처받고 화도 나니까 뭔가 대응을 해야 하나 잠시 고민한 적도 있다"라고 말했다. 가요 관계자 E씨는 "(세븐틴) 승관이 그렇게 글 쓸 정도면 이름 적힌 당사자들은 (보도를 통해 나온 내용을) 공유했을 거고, 아니면 주변에서라도 어떤 루트로든 보내줬을 것"이라고 전했다. 엔터 관계자 G씨는 "아티스트는 미성년자나 갓 사회생활을 시작한 20대가 많은데 서로 사이가 좋고 잘 지낸다. 그런데 앞으로는 아티스트를 보호하기 위해 더 세심해질 필요가 있다는 생각이 든다"라고 운을 뗐다. 이어 "선의로 피처링이나 합동 무대를 하고 챌린지 찍는다고 해도, 그때마다 평가하고 본인들 입지를 위한 발판으로 삼는다거나 한다면 저희는 조금 무섭고 섬뜩하다. 아무리 긍정적인 효과가 기대된다고 해도, 회사는 아티스트의 정신 건강을 지키는 게 우선 아니겠나"라며 "당분간 (하이브와의) 접촉은 조금 조심해야겠다. 같이 뭘 못 하겠다는 얘기가 나올 수밖에 없다"라고 꼬집었다. 2024.11.01 09:00

하이브는 좋은 일터인가? 아티스트는 노동자인가?…국감이 남긴 물음[파고들기] "저희 다 인간이잖아요. 근데 그걸 되게 많이 놓치신 분들이 되게 많이 계시는 것 같아요." (하니) 걸출한 그룹을 다수 보유한 기획사이자 시가총액(시총) 선두를 달리는 K팝 업계 대표 엔터테인먼트 기업 하이브가 국회에 소환됐다. 그룹 뉴진스(NewJeans) 멤버 하니(팜하니)의 폭로로 '아이돌 따돌림과 직장 내 괴롭힘' 의혹이 제기되면서다. 15일 국회 환경노동위원회(환노위)에 따르면, 뉴진스 멤버들이 겪은 직장 내 괴롭힘을 조사해 달라는 우편·메일·문자·전화 등 요청이 환노위에 쇄도했다. 서울지방노동청 서부지청에는 해당 내용 조사를 요청하는 진정서가 접수됐고, 고용부 고객상담센터에도 '뉴진스'는 물론 소속사인 '어도어'를 키워드로 수백 건의 민원이 들어왔다고도 전했다. 자연히 이날 국감은 하이브가 '어떤 일터'인지에 초점이 맞춰졌고, 하이브는 여러 문제점을 지적받았다. 증인으로 출석한 하이브 CHRO(최고인사책임자) 겸 산하 레이블 어도어의 김주영 대표는 거듭 '개선'을 약속했다. 팽팽히 갈린 '직장 내 괴롭힘' 여부 뉴진스는 지난달 11일 긴급 라이브 방송에서 기획 단계부터 함께한 제작자인 민희진 전 어도어 대표이사의 복귀, 경영과 제작을 총괄하는 기존 어도어 체제 복귀 두 가지를 촉구했다. 지난 4월부터 이어진 하이브와 민 전 대표의 '공개 대립' 중 민 전 대표가 8월 해임되자, 뉴진스가 공개적으로 입장을 표명한 것이다. 이때 하니는 하이브 사옥에서 대기 중 다른 팀 멤버와 담당 매니저를 마주쳤는데, 그 매니저가 본인에게 들릴 정도로 "무시해"라고 말하는 걸 들었다고 해 '직장 내 괴롭힘' 의혹을 제기했다. 또한 뉴진스는 민 전 대표 해임 후 회사 내에서 자신들을 지켜줄 사람이 없다며 고립에 관한 불안을 토로하기도 했다. 하니는 해당 팀을 구체적으로 명시하지 않았으나, 빌리프랩은 "아일릿 매니저는 무시하라는 발언을 한 적이 없다"라고 반박한 바 있다.   하니는 15일 오후 열린 국회 환노위 국감에서 참고인으로 출석해 같은 주장을 펼쳤다. 아일릿 매니저가 아일릿에게 하니를 "못 본 척 무시"하라고 했다는 내용이었다. 하니는 "근데 이 문제는 한두 번이 아니었다. 오늘 여기(국감) 나오지 않으면 조용히 넘어가고 또 묻힐 거라는 걸 아니까 나왔다"라며 "다른 누구도 당할 수 있는 일이다. 선배, 후배, 저와 같은 동기분들이든 지금 계신 연습생들도 이 일 당하지 않았으면 좋겠다는 마음으로 나왔다"라고 설명했다. 다른 사례도 전했다. 하니는 데뷔 초반부터 "되게 높은 분"을 많이 마주쳤는데 "저희 인사를 한 번도 안 받으셨다"며 "(인사를 무시한 건) 그냥 인간으로서 예의는 없다고 생각한다"라고 꼬집었다. 직장인 익명 커뮤니티에서 하이브 직원들이 뉴진스를 욕한 것, 하이브 PR 담당 실장이 뉴진스의 일본 데뷔 성적을 낮추고자 역바이럴한 것을 거론하며 "제가 느꼈던 분위기는 느낌만이 아니었고, 저희 회사가 저희를 싫어하는 거(라는 데) 솔직히 확신이 생겼다"라고 말했다. '무시해' 발언과 관련해 회사에도 알렸으나, CCTV에 뉴진스와 아일릿이 인사하는 장면 8초 분량만 남아있을 뿐 뒤가 없었다고 하니는 설명했다. 이에 김주영 어도어 대표는 6월 13일 이 일을 전해 듣고 △아티스트와 매니저에게 사실 확인 요청 △보관 기간 만료된 CCTV 복원 가능 여부 문의 등 "당시 어도어 사내이사로서 취할 수 있는 다양한 조치를 다 취했다"라는 입장을 폈다. 김 대표는 "현재 내부적으로 파악한 관계로서는 서로 간에 주장이 엇갈리고 있는 상황"이라며 "저도 하니씨의 말씀과 주장을 다 믿고 있고 어떻게든 저도 답답한 심정에서 입증할 만한 자료를 찾으려고 노력하고 있지만 아쉽게도 확보는 하지 못한 상황"이라고 부연했다. 반면 하니는 "최선을 다하셨다고 생각하진 않는다"라며 "저희를 계속 지켜주겠다고 얘기하셨는데 저희를 지키고 싶으면 어쩔 수 없이 사과해야 한다. 근데 사과 의지도 없으시고 뭘 어떤 액션을 할 의지도 없는데 최선을 다하셨다고 할 수는 없을 것 같다"라고 말했다. 이어 "앞으로 최선 더더 해주셨으면 좋겠다는 말을 하면 이 문제도 넘어갈 거라는 걸 너무 잘 알고 있다. 앞으로 뭐 미래 얘기하기 전에 이 문제 빨리 해결해 주셨으면 좋겠다"라고 요구했다. 아티스트는 노동자일 수 있을까 하니의 폭로를 계기로 '아티스트의 노동자성(근로자성)'이 화두로 떠올랐다. 하니가 '근로기준법'이 규정한 "직장에서의 지위 또는 관계 등의 우위를 이용하여 업무상 적정범위를 넘어 다른 근로자에게 신체적·정신적 고통을 주거나 근무환경을 악화시키는 행위"인 '직장 내 괴롭힘'의 당사자가 될 수 있느냐는 것이다. 앞서 고용노동부는 지난 2010년 기획사와 전속계약을 맺고 활동하는 연예인은 '근로자'에 속하지 않는 '예외 대상자'라고 판단한 바 있다. 이날 국감에 출석한 김유진 고용노동부 노동정책실장은 일하는 사람이라면 누구나 인권을 침해당하거나 괴롭힘을 당해선 안 된다는데 "전적으로 공감"한다면서도, 법이 인정한 '근로자'가 아닌 경우 "현장 근로기준법상으로는 좀 적용하기가 힘든 현실이 있다"라고 밝혔다. 그러나 변화하는 노동 환경에 맞춰 '노동자성'을 더 폭넓게 바라봐야 한다는 목소리가 커지고 있다. 안호영 환노위원장은 "기술 사회 변화 속에서 새로운 형태의 노동자들이 등장했다. 플랫폼 노동자, 특고(특수 형태 고용직) 노동자 등 노동법으로 보호받지 못하는 노동자가 850만 명에 육박한다. 노동법 밖 노동자 규모가 해마다 증가하고 있다"라며 "오늘 증인 신문은 최근 발생한 사건을 통해 노동법으로 보호받지 못하는 노동자 현실을 다루기 위한 것"이라는 점을 분명히 했다. 안 위원장은 "근로자가 아니라는 이유로 직장 내 괴롭힘의 보호를 받지 못하는 사안의 실체적 진실을 규명하고 일하는 사람 누구나 직장 내 괴롭힘으로부터 보호받을 수 있는 개선 방안을 마련하는 것, 이것이 국회의 임무"라며 "특정 그룹의 문제나 가십성 이슈로 봐선 안 된다"라고 바라봤다. 이어 "제도에 어떤 미흡한 점이 있다면 이 사각지대를 없애기 위해서 정부가 또 국회가 대책을 마련해야 된다고 본다"라고 덧붙였다. 급여 수준과 근로자성 판단은 별개라는 의견도 나왔다. 국민의힘 김형동 의원이 이 같은 주장을 하며 "실질적으로 어떻게 일하는지" 확인이 필요하다고 하자, 김유진 실장은 "급여의 많고 적음은 문제가 아니라고 생각하고, 실질적으로 근로 형태를 봐야 된다고 생각한다"라고 동의했다. 더불어민주당 박정 의원도 노동법 밖 노동자들을 위해 관련법 신설이나 개정이 필요하다고 주장했다. 김종윤 고용노동부 산언안전본부장은 "예술인이라든지 연예인, 아티스트에 관한 보호 방법은 노동부뿐만이 아니라 경우에 따라서는 문화부 등과 협업할 부분도 많이 있다고 생각한다. 근로기준법, 노동법 문제를 넘어서서 다른 부처와 협업할 부분이 있는지 찾아보도록 하겠다"라고 답했다. 하이브 아티스트는 '구성원'에 속하나 안 위원장이 하니와 같은 소속 아티스트도 '직장 내 괴롭힘'의 보호 대상이라고 보는지 질문하자, 김 대표는 "현재 관련법상으로는 아티스트는 근로자성에 포함되지는 않은 것으로 이해하고 있다"라고 답했다. 더불어민주당 박홍배 의원이 "아티스트는 구성원이 아니냐"라고 여러 차례 물었을 때도, 김 대표는 "광의(넓은 의미)로 보면 그렇다고 볼 수도 있겠다"라는 다소 모호한 답을 내놨다. 다만 김 대표는 "근로자이냐 아니냐가 중요한 것이 아니라, 저희는 아티스트와 밀접하게 일을 하고 있는 회사"이기에 "아티스트와 구성원 간 상호 존중하며 협업하는 것이 너무나 중요"하다고 설명했다. '상호 존중 행동 규범 규정'을 만들고 '내부 가이드라인 교육'도 정기적으로 시행한다며, 이를 "조직 문화로 내재화하기 위해 많은 노력을 하고 있다"라고 덧붙였다. 2023년 하이브의 '지속가능경영 보고서'에는 하이브가 구성원 인권 존중을 위해 노동법·근로기준법 등 관련법을 준수하며, 인권 침해 행위가 발생하면 이를 제보할 수 있는 채널을 운영해 사안의 신속한 처리와 재발 방지를 위해 노력한다는 내용이 있다. 안 위원장은 보고서 중 인권 관련 제보 가능 유형 1번이 '직장 내 괴롭힘'이라는 점을 언급한 후 "구성원에는 아티스트도 포함된다고 볼 수 있지 않나?"라고 재차 물었다. 보고서 내 '직장 내 괴롭힘' 대상은 "구성원에게 한정"돼 있다는 김 대표의 답에, 안 위원장은 "구성원뿐만 아니라 아티스트의 경우에도 인권이 침해돼서는 안 되는 것이고 또 직장 내 괴롭힘이라든가 일터에서의 괴롭힘이 있으면 안 되는 거 아닌가?"라고 재차 물었고, 김 대표는 "그렇다"라고 수긍했다. 이후, 김 대표는 "하니씨를 비롯해서 아티스트들 목소리에 귀 기울이고 아티스트들의 인권까지 잘 보호해서 아티스트들이 가지고 계시는 그 꿈과 희망을 잘 펼칠 수 있도록 더 세심하게 잘 살피겠다"라며 "믿고 조금만 더 시간을 주시면 더 좋은 기업 만들어서 사회에도 보답하고 K팝을 많이 아껴주시는 분들에게도 보답하는 더 좋은 회사 만들도록 하겠다"라고 밝혔다.   '일자리 으뜸기업'과 '과로사 은폐' 논란 고용노동부는 지난달 6일 '2024년 대한민국 일자리 으뜸기업' 100곳을 발표했다. 고용 창출에 선도적 역할을 하고 일자리 질을 개선한 기업이 높이 평가받는 사회적 분위기를 조성하기 위해 마련됐고, 신용평가 우대, 세무조사 유예 등 다양한 혜택이 있다. 하이브는 자회사 위버스컴퍼니와 함께 올해 명단에 포함됐다. 이정한 고용노동부 고용정책실장은 "하이브를 일자리 으뜸기업으로 뽑은 건 국민 추천을 받아서"라며 이 외에도 △수평적 조직 문화 △일·가정 양립 지원 △이직률 △노사 단체 평판 조회 △현장 실사 등 다양한 측면을 두루 살폈다고 설명했다. 그 결과, "어떠한 하자도 발견이 안 됐기 때문에 민간 전문가들까지 모인 심사위원회에서 공정하게 결정됐다"라고 덧붙였다. '일자리 으뜸기업' 선정 일주일도 되지 않아 소속 아티스트로부터 '직장 내 괴롭힘' 폭로가 나온 것을 두고, 더불어민주당 박홍배 의원은 "일자리 으뜸기업은 사회적 물의를 야기하거나 언론 보도 소송 민원 제기 등 논란이 있는 경우 철회할 수 있다"라고 비판했다. 하이브 구성원의 사망을 둘러싸고 '과로사 은폐' 의혹도 제기됐다. 진보당 정혜경 의원은 2022년에 하이브 직원이 사무실에서 일하다가 쓰러져 사망했다는 제보를 받았다며 김 대표에게 사실 확인을 요청했다. 김 대표는 해당 사건은 2022년 9월 일어났으며, 한 직원이 수면실에 가서 좀 쉬고 오겠다고 했는데 쓰러졌고 병원으로 옮겼으나 며칠 후 "개인 질환"으로 사망했다고 설명했다. 정 의원은 "개인 질환이라고 하지만, 여기 계신 환노위원들이 볼 때는 과로사다. 당시 하이브 계열사가 대폭 확대돼, 직원들은 아이돌 그룹 여럿을 동시에 케어하고 특히 해외 스케줄까지 챙기다 보니까 밤낮없이 일하는 경우가 많았다고 한다"라며 근로복지공단에 산재 신청도 하지 않은 것을 미루어 봤을 때 "과로사를 은폐하려고 한 것은 아닌가?"라고 물었다. 김 대표는 "절대 하이브에서는 은폐를 하거나 하는 사실은 없다. 절대 그런 일은 없다"라고 강력히 부인했다. 정 의원이 "부검 안 하지 않았나?"라고 묻자, 김 대표는 "부모님께서 결정하신 일"이라고 해명했고, 정 의원은 "원래 은폐는 그렇게 되는 거다. 유족과 합의해서 은폐가 되는 것"이라며 정확한 사건 개요를 확인해 달라고 요구했다. 정 의원은 "엔터 업계의 노동 조건이 가혹한 것은 오래전부터 있었던 문제"라며 "(하이브가) 진정한, 그리고 글로벌한 K팝을 선도하려면 노동 조건에 대해서도 글로벌한 기준을 맞추는 것이 맞다고 생각한다"라고 강조했다. 한편, 방시혁 하이브 의장이 직접 등판하지 않은 것을 두고 질타도 나왔다. 박홍배 의원은 "오늘 사회적 물의를 일으킨 당사자인 하이브의 최고 책임자 방시혁 의장은 정작 이 국감장에 없다. 지금 미국에서 히히덕거리실 때가 아닌데 최근 계속해서 사회적 물의를 일으키는 장본인으로서 사안의 심각성을 빨리 깨달으셔야 될 것 같다"라고 말했다. 2024.10.16 09:00

4개월 만에 전격 해임…하이브 vs 민희진 2차 충돌[파고들기] 하이브 산하 레이블이자 그룹 뉴진스(NewJeans)의 소속사인 어도어의 대표이사가 지난 27일 바뀌었다. 이날 어도어는 이사회를 열어, 하이브 CHRO(최고인사책임자) 출신인 김주영 어도어 사내이사를 신임 대표로 선임했다. 어도어(하이브)는 '적법한 절차'에 따른 '대표이사 교체'라고 설명했으나, 민 전 대표는 '본인 의사에 반하는 해임'이며 '주주간계약 위반 및 법원 결정 무시'라고 강력하게 반발했다. 올해 4월 '경영권 탈취'를 중심으로 민 전 대표의 '배임'을 문제 삼으며 해임을 추진하고 법적 대응에 나섰던 하이브는, 4개월 만에 어도어의 대표이사를 교체하는 데 성공했다. 하지만 회사에 손해를 끼친다는 의미의 배임은 '코미디'라고 맞선 민 전 대표가 이번 인사 역시 '명백한 해임'이라고 주장하기에 앞으로도 극심한 갈등이 예상된다. 이로써 '하이브 vs 민희진 공방'은 2차전에 들어섰다. 우선 민 전 대표는 28일 법무법인 세종을 통해 공식입장을 냈다. 요약하면 민 전 대표는 "자신의 의사에 반하여 해임된" 상태라는 것이다. 특히 이번 인사는 △5년 동안 어도어 대표이사 및 사내이사 직위를 유지할 수 있도록 의결권 행사 등 필요한 조처를 해야 한다는 '주주간계약'과 △민 전 대표에게 해임 및 사임 사유가 없다는 법원의 의결권행사금지 가처분 결정 두 가지에 반한다고 강조했다. 하이브와 민 전 대표가 '해임'이라는 새 국면에 들어선 후 또다시 공방전을 벌이는 가운데, CBS노컷뉴스가 양쪽의 입장을 토대로 주요 쟁점을 정리했다. 1. '해임'이냐 '교체'냐 민희진 : 대표이사 민희진은 자신의 의사에 반하여 해임된 것이지 물러난 것이 아니다. 어도어 : 주식회사의 대표이사 변경은 상법상 이사회를 구성하는 이사들의 독자적인 판단으로 언제든지 가능하다. 상법상 대표이사 교체는 해당 기업의 이사회(즉 어도어 이사회)에서 의결하는 사항이다. 그리고 대표이사에게 사전 동의를 구하거나 협의가 필요한 사항이 아닌 내부 절차다. 2. '주주간계약'과 '법원의 가처분 인용' 결정 무시 여부 민희진 : 이번 해임 결정은 주주간 계약과 의결권행사금지 가처분 결정에 정면으로 반하는 위법한 결정이다. 주주간계약은 '하이브는 5년 동안 민희진이 어도어의 대표이사 및 사내이사의 직위를 유지할 수 있도록 의결권을 행사하거나 어도어의 이사회에서 하이브가 지명한 이사가 의결권을 행사하도록 하는 등 필요한 조치를 취하여야 한다'라고 정하고 있다. 하이브는 지난 5월 31일 '민희진 대표이사 겸 사내이사 해임 안건'에 대하여 임시 주주총회를 개최하려고 하였으나, 법원은 하이브가 이 안건에 대해 찬성하는 내용의 의결권 행사를 할 수 없다는 가처분 결정을 내렸다. 대표이사 민희진에게 이사 해임 사유, 사임 사유가 없다는 이유에서였다. 어도어 : 어도어는 지난 5월 31일 '민희진 대표이사 겸 사내이사 해임 안건'을 다룰 임시 주주총회를 개최할 계획이었다. 당시 법원은 하이브가 이 안건에 찬성하는 내용의 의결권 행사를 할 수 없다는 가처분 인용 결정을 내렸고, 이는 지난 5월 31일의 어도어 임시 주주총회에서만 효력을 발휘하는 결정이었다. 이번 이사회와는 상관없다. 3. '주주간계약'은 해지됐나 민희진 : 하이브는 주주간계약의 해지를 주장하나 이는 아무런 근거가 없고, 대표이사 민희진이 주주간 계약의 해지를 인정한 사실도 없다. 따라서 이번 해임 결정은 주주간 계약을 명백히 위반하는 것이고, 법원의 결정을 무시하는 것이다. 하이브 : 지난달(7월) 민희진 대표 등과의 주주간 계약을 해지했고, 관련한 법적 절차를 진행 중이다. 주주간계약은 이미 해지 통보됐으며, 상법상 대표이사는 주주간계약과 상관없이 이사회에서 결의해 교체할 수 있다. 법적 절차가 진행 중인 사안이다. 4. 적법한 절차를 거쳤는지 민희진 : 이번 이사회 결정은 절차적으로도 문제가 있다. 어도어 정관상 이사회는 일주일 전에 각 이사에게 통지하여 소집하도록 되어 있다. 그런데 어도어 이사회가 소집 결의한 임시 주주총회에서 이사회 소집 통지 기간을 하루로 변경하는 정관 개정이 있었다. 대표이사 해임을 염두에 두고 대응할 시간적 여유를 주지 않기 위한 사전 조치라고 강하게 의심된다. 실제 어도어 이사회 의장 김주영은 지난 8월 24일(토)에서야 '대표이사 변경'이 안건임을 통지했다. 어도어 : 어도어 이사회는 안건 통지, 표결 처리까지 모두 상법과 정관이 정한 절차에 따라 적법하게 진행됐다. 개최 일정은 민희진 전 대표가 연기를 희망해 온 날짜 가운데 정한 것이다. 민 전 대표는 화상으로 참석한 가운데, 이사회는 충분한 논의를 거친 후 어도어와 뉴진스의 미래를 위해 최선의 선택을 했다. 5. 향후 뉴진스 프로듀싱은? 어도어 현 대표이사는? 민희진 : 현재 언론에 '민희진 전 대표는 대표이사에서 물러나지만, 어도어 사내이사직은 유지한다. 뉴진스 프로듀싱 업무도 계속 맡는다'라는 내용이 보도되고 있다. 이는 어도어 이사회에서 배포한 자료에 근거한 내용인데, 명백한 거짓이다. 어도어 이사회가 프로듀싱 업무를 담당시키겠다고 일방적으로 통보했을 뿐이다. 마치 대표이사 민희진이 자신의 의사에 의해 대표이사에서 물러나고 프로듀싱 업무만 담당하겠다고 한 것처럼 언론플레이하는 것은 대중을 기만하는 것이다. 어도어 : 민희진 전 대표이사는 어도어 사내이사직은 유지되며, 뉴진스의 프로듀싱 업무를 계속 담당할 예정이다. 김주영 신임 대표이사는 27일 열린 어도어 이사회 종료 직후부터 대표이사로서의 직무를 시작했다. 2024.08.29 09:00

'10주년' 레드벨벳, 적당한 온도를 지닌 고아한 팀[파고들기] 레드벨벳(Red Velvet)은 SM엔터테인먼트가 에프엑스(f(x)) 이후로 5년 만에 데뷔시키는 걸그룹이어서 주목받았다. 케이크의 한 종류로 널리 알려진 레드벨벳이라는 이름은 강렬하고 매혹적인 레드와 부드러운 느낌의 벨벳에서 떠올릴 수 있는 이미지처럼, '세련된 음악과 퍼포먼스'로 대중을 사로잡겠다는 의미로 지어졌다. 프리 데뷔팀 에스엠루키즈(SM ROOKIES) 멤버로 공개 연습생 신분이었던 슬기, 아이린, 웬디에 비공개 연습생이었던 조이가 합류해 4인을 이룬 레드벨벳. 이들은 신스 사운드와 아프리카 느낌의 비트가 어우러진 생동감 있는 어반 유로 팝 장르 '행복'(Happiness)으로 데뷔했다. 같은 해에 소속사 선배 그룹 에스이에스(S.E.S.)의 명곡 '비 내추럴'(Be Natural)을 리메이크해 활동했다. 이처럼 데뷔 첫해부터 '레드'와 '벨벳' 콘셉트 모두를 선보인 레드벨벳은 또렷한 '레드' '벨벳'뿐 아니라 각각 '레드'와 '벨벳' 그 사이에 있는 듯한 음악까지 소화하며, '레드벨벳다움'이라는 개성을 다지고 굳혀 왔다. 예리가 합류해 현재의 5인 체제를 완성한 '아이스크림 케이크'(Ice Cream Cake)는 본격적으로 '레드벨벳다운' 음악을 시작한 앨범으로 꼽힌다. 그 후로 '덤덤'(Dumb Dumb) '러시안 룰렛'(Russian Roulette) '루키'(Rookie) '빨간 맛'(Red Flavor) '피카부'(Peek-A-Boo) '파워 업'(Power Up) '짐살라빔'(Zimzalabim) '음파음파'(Umpah Umpah) '퀸덤'(Queendom) '벌스데이'(Birthday) '배드 보이'(Bad Boy) '알비비'(RBB) '사이코'(Psycho) '필 마이 리듬'(Feel My Rhythm) '칠 킬'(Chill Kill) '코스믹'(Cosmic)까지 레드벨벳이 들려준 노래의 장르와 스타일은 다채롭다. 마노 '아이돌로지' 필자는 "'레드'와 '벨벳'이라는 상반된 콘셉트를 미리 명명하고 번갈아 가며 차용할 것이라고 선언한 뒤 활동하는 건 이전에는 보기 어려웠기에 당시에 상당히 신선하게 받아들였던 기억이 있다. 덕분에 초반부터 음악적인 스펙트럼을 넓히기에 용이하다는 점은 확실히 장점으로 작용했다고 본다"라며 "'레드'와 '벨벳'이라는 이분법을 중심으로 스스로의 음악적 스펙트럼과 포텐셜(잠재력)을 꾸준히 넓혀온 팀이라는 것"이라고 말했다. 박희아 대중음악 저널리스트는 "굉장히 독특한 정체성을 지닌 팀으로, '레드'와 '벨벳'이라는 세계관의 혼재가 만들어낸 K팝 씬의 별종이라고 할 수 있다"라고 말했다. 이어 '레드'와 '벨벳' 콘셉트를 투 트랙으로 가져가는 전략은 특이했지만, 훗날 두 세계관이 합쳐지면서 K팝 씬에서 그 누구도 따라 할 수 없는 독특한 무드의 콘셉트를 '레드벨벳스러운 것'으로 인지하게 했다. 그리고 그 순간에 이 팀은 아주 특별한 아티스트로 거듭났다"라고 바라봤다. 정민재 음악평론가는 "데뷔부터 지금까지 꾸준히 좋은 음악을 들려주면서 풍부한 디스코그래피를 채워왔다. 알앤비를 기반으로 한 멜로딕한 곡부터 실험적인 일렉트로닉 사운드를 사용한 곡까지, 대중적이면서도 실험적인 음악을 폭넓고 과감하게 해온 팀"이라며 "덕분에 타이틀곡 외에도 수록곡 중에서도 잘 알려진 곡이 많은, 풍요로운 레퍼토리를 가졌다"라고 밝혔다. 임희윤 음악평론가는 "아이로니컬하게도, 세계관이나 설정이 독특해 처음부터 주목받지만 결과적으로 개별 멤버들의 매력이나 역량이 출중해 애당초의 설정이 희미해지고 되레 다 깨부수는 매력들, 그 자체로 정점에 오르는 그룹들이 있다"라고 운을 뗀 후 "엔시티(NCT), 에스파(aespa), 그리고 레드벨벳이 대표적일 것 같다"라고 말했다. 임 평론가는 "레드와 벨벳이라는 두 가지 색깔을 번갈아 가면서 보여주는 것으로 시작했지만, 어느샌가 두 가지 특성을 한 몸에, 한 곡에, 한 앨범에 지닌 레드벨벳만의 색깔이 자연스레 형성됐다. 시각적으로 다채로운 멤버들의 개성과 소화력뿐 아니라 청각적 기본기도 탄탄하기 때문일 것"이라고 진단했다. 안정적인 가창력, 듣기 좋은 화음, 멤버들의 음색 조화 등 특히 보컬 부문에서 두드러진 탄탄한 기본기는 레드벨벳이 넓은 스펙트럼의 음악을 할 수 있었던 주된 원인으로 꼽힌다. 레드벨벳은 특히 라이브가 돋보이는 무대 영상으로 사랑받는 그룹 중 하나인데, 여러 곡을 이어 부르는 라이브 콘텐츠 '킬링 보이스' 레드벨벳 편은 공개 8개월 만에 1459만 회(8일 0시 기준)라는 높은 조회수를 기록하고 있다. 정 평론가는 "웬디, 슬기를 필두로 다섯 멤버가 안정적인 보컬 퍼포먼스를 구사하는 그룹으로, K팝에서 손에 꼽을 만큼 뛰어난 보컬 하모니를 들려주고 있다"라며 "10년의 활동을 통해 '레드벨벳'이라는 이름이 하나의 고유한 브랜드가 된 것 같다. '레드벨벳스럽다'하는 느낌과 뉘앙스를 모두가 공유할 만큼 음악 세계를 구축했다고 생각한다"라고 밝혔다. 임 평론가는 "다양한 템포와 장르를 모두 자신만의 색깔로 소화하는 레드벨벳의 보컬적 매력은 음표 하나하나를 형광펜으로 다시 그리듯 명징한 음색과 가창력에서 비롯된다. 힘 빼고 힙하게 부르는 스타일도, 화려한 랩 스킬을 자랑하는 것도 아니지만 전통적인 멜로디의 힘을 있는 그대로 잘 보여주는 힘 있는 보컬의 색채감이 레드벨벳의 가장 큰 장점"이라고 말했다. 랜디 서 음악평론가는 "멤버들의 목소리 톤이 깔끔하고 따뜻하며 기교가 과하지 않다. SM은 보컬 화성을 쌓는 프로듀싱을 많이 하는데, 레드벨벳은 이 방식을 특히 잘 소화한 '중창단' 스타일의 팀으로, 부드럽고 풍성하게 어우러지는 5인의 목소리 합이 굉장한 무기다. 데뷔 초부터 완성도 있는 퍼포먼스를 보여줬는데 이런 실력도 특유의 여유를 전달하는 데에 한몫했다"라며 "성공적인 걸그룹을 연거푸 론칭해 본 SM이 '이젠 좀 알 것 같다' 하며 그간의 노하우를 집약했다는 느낌도 있었다"라고 분석했다. 또한 "이들도 때로 마음 졸이고 걱정도 해 봤겠지만, 레드벨벳 디스코그래피는 '절박함'을 아이돌의 전면으로 가져오지 않았다는 것이 큰 특징이다. 이런 고아함(품격이 높고 우아함) 덕에 대중예술인 K팝임에도 통속성을 줄인 느낌이 든다. 아주 뜨겁거나 아주 시원해야 주목받을 수 있는 K팝 씬에서 적당한 온도를 간직한 몇 안 되는 팀으로, 체온보다 조금 따뜻하거나 조금 서늘한 정도의 은근한 포지셔닝이 매력"이라고 부연했다. 그러면서 "레드벨벳은 특유의 뭉근한 온도감을 레트로한 20세기 알앤비 장르로 많이 소화해 냈는데, K팝이 지금과 같은 서구권 시장을 확보하기 직전에 '한국에서는 이런 세련된 레트로 스타일 알앤비 팝도 인기 있더라' 하는 인식을 퍼뜨리는 데에 선구자적 역할을 했을 거라 추정한다"라고 말했다. 2024.08.08 06:00