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택배로 유통된 불법 총기의 '트리거', 탐사 보도팀 진실의 '트리거'[왓더OTT] 트리거(Trigger). 이른바 '방아쇠'다. 총알을 발사하는 물리적 행위를 의미하기도, 사건의 계기나 돌발적인 촉발점을 비유적으로 지칭하기도 한다. 올해는 공교롭게도 같은 제목의 작품 두 편이 잇따라 공개돼 눈길을 끌었다. 넷플릭스와 디즈니플러스(+)에서 각각 선보인 시리즈 '트리거'는 제목은 같지만 전개와 주제는 전혀 다르다. 넷플릭스 '트리거'는 불법 총기가 택배를 통해 국내에 유통되는 과정을 다루며 범죄와 사회적 파장을 그려낸 반면, 디즈니+ '트리거'는 검찰과 경찰이 풀지 못한 사건들을 추적하는 탐사보도  '트리거' 팀의 기록을 다룬다. 같은 단어로 제목을 채택했지만, 각기 다른 방식으로 '트리거'의 의미를 확장한 두 편의 시리즈를 조명한다. 서울 도심 한복판에 유통되는 불법 총기들 서울 도심 한복판에 군에서만 사용되는 탄환이 발견된다. 전직 저격수 출신 순경 이도(김남길)는 사망자의 집 천장에서 숨겨져 있던 수십 발의 탄환을 우연히 발견하고, 한 고시원에서 무차별 총격 사건이 발생하면서 사건은 수면 위로 오른다. 이도는 출처를 알 수 없는 택배를 통해 불법 총기가 유통되고 있다는 사실을 파악하고 본격적인 수사에 나선다. 이 과정에서 문백(김영광)을 우연히 만나 공조하지만, 도심 곳곳에서는 총기 사건이 이어진다. 결국 구정만(박훈) 일당까지 총기를 손에 넣으며 사태는 악화된다. 결국 '블루 브라운'이라고 불리는 인물이 정체를 드러내면서 여론을 이용하기 위해 기자 왕대현(김중희)을 불러 말한다. "총의 진짜 위력이 뭔지 알아? 난 고작 여기 트리거 5㎜ 당기는 것 뿐인데 이 총소리는 500m 퍼져 나가면서 사람들 마음 속에 공포심을 심어 줘. 그리고 어느샌가 공포심은 새로운 질서로 바뀔 거야." 작품 초반 등장하는 김영광의 거침없는 드래프트 운전은 실제 철거 지역에서 일주일 간 촬영했을 정도로 공을 들였다고 한다. 연출을 맡은 권오승 감독은 "답답한 현실 속 '총 한 자루 있으면 어떻게 될까'라는 발칙한 상상이 현실이 되는 이야기"라며 "다른 액션물에서는 총을 싸움의 도구로 사용되지만, '트리거'에서는 누구의 손에 총이 들리느냐에 따라 다른 이야기가 나온다"고 밝혔다. 넷플릭스 시리즈 '트리거'. 권오승·김재훈 감독 연출. 김남길·김영광·박훈 출연. 청소년 관람불가. 총 10부작. 한줄평: 공포탄. 가시 같은 진실…탐사보도 팀의 취재기 한 통의 제보를 계기로 사이비 종교 취재가 이뤄진다. 공영방송 KNS 시사보도 프로그램 '트리거' 오소룡(김혜수) 팀장을 중심으로 하루아침에 새로 발령된 PD 한도(정성일)와 만년 계약직 PD 강기호(주종혁)가 팀을 이뤄 사건의 전말을 파헤친다. 이들은 "약자 앞에 쥐어진 마지막 진실의 방아쇠"라는 오소룡의 클로징 멘트와 함께 사이비 종교의 실체를 밝혀내고야 만다. 하지만 내부에 불륜 의혹이 불거지며 프로그램 폐지에 대한 압박을 받게 된 트리거 팀. 이 과정에서 팀에 어울리지 못했던 한도가 고양이 연쇄 사망 사건을 계기로 점차 팀에 녹아들며 취재에 적극 가담하기에 이른다. 팀을 이끄는 오소룡은 겉으로는 강인한 모습이지만, 과거의 트라우마로 고통받는 인물로 묘사된다. 그러면서 20년간 배우 차성욱(한지석) 실종 사건을 집요하게 파헤치는 배경도 전한다. "진실이라는 건 목에 걸린 가시 같은 거거든. 침만 삼켜도 까끌까끌 불편하고 계속 고통스러워요. 아무리 입을 열기 싫어도 양심에 못 이기면 결국은 토해낼 수밖에 없는 거라고." 이 실종 사건은 한주그룹 조해원(추자현)·조진만(최대훈) 일가와 KNS 구형태(신정근) 사장까지 연관돼 있어 시리즈 후반부 남다른 존재감을 드러낸다. 작품 속 내용은 실제 사건을 모티브로 구성됐다. 제작진은 '아가동산 사건', '오대양 사건', '인천 초등학생 살해사건', '김보은양 사건', '듀스 김성재 의문사 사건' 등 사회적으로 민감한 사건들을 각각 다루며 사회적 함의를 담아내려고 했다. 연출을 맡은 유선동 감독은 "객관적이고 공정한 시선으로 담으려고 여러 번 되뇌었다"며 "촬영 시작할 때 어떤 사건을 다룰 때 왜곡되지 않도록 연출하려고 했다"고 밝혔다. 유 감독은 "(작품이) 꼬리를 물며 이어지는 이야기 구조다 보니 연출적으로 고민을 더 했다"며 "인물들에게 미치는 영향과 변화의 흐름을 일관적으로 표현하기 위해 노력했다"고 말했다. 디즈니+ 시리즈 '트리거'. 유선동 감독 연출. 김혜수·정성일·주종혁 출연. 총 12부작. 한줄평: 악역들의 존재감. 2025.12.05 05:00

김유정 감탄한 '친애하는 X' 구도…"백아진 몰입해 못 일어났죠"[왓더OTT] 작품 곳곳에 담긴 'X'와 CCTV를 바라보는 백아진(김유정)의 모습까지. 티빙 시리즈 '친애하는 X'에서 백아진을 연기한 배우 김유정의 파격적인 변신이 화제를 모은 가운데, 인상적인 연출 방식 또한 눈길을 끈다. 특히 인물 간의 대립과 메시지를 '선'의 구도로 표현하는 등 개성적인 촬영 방식이 곳곳에 담겼다. 김유정은 최근 서울 종로구 한 카페에서 진행된 인터뷰에서 기억에 남는 장면 구도를 설명했다. "사실 감독님이 잘 촬영해 주셔서 너무 많아요. (4회에서) 아진이 경찰서에서 나오는 장면이 있는데 뒷배경에 '별은 바라보는 자에게 빛을 준다'는 문구가 나와요. 촬영할 때 몰랐는데 모니터링 하다가 발견해 감독님께 '일부러 하신 거냐'고 물었는데 '그렇다'고 하시더라고요." 해당 문구는 이영도 작가의 소설 '드래곤 라자'에 등장하는 문장으로 어둠 속에서도 꿈을 향해 나아가는 사람에게 별이 길을 밝혀준다는 의미를 담고 있다. 이 장면은 윤준서(김영대)가 백아진을 돕기 위해 거짓으로 자백하고 이후 롱스타 엔터테인먼트 서미리(김지영) 대표의 지원이 암시되는 흐름과도 맞물린다. 김유정은 "두 인물이 대화를 나누거나 마주 보는 장면에서 약간 비틀어진 앵글로 얼굴을 잡는 경우가 나오는데 긴장감 있게 잘 표현해 주는 장치였던 것 같다"며 "제가 연기한 것보다 훨씬 더 잘 표현된 장면이 나와서 감사할 따름"이라고 강조했다. "소시오패스 표현, 교수 자문해…가스라이팅 말 찾아봤죠" 김유정은 반사회적 인격장애, 이른바 '소시오패스' 성향을 지닌 백아진을 표현하는 과정이 쉽지 않았다고 떠올렸다. 그는 "처음에 백아진이라는 인물을 연기할 때 참고할 만한 이미지가 없었다"며 "심리학 교수님께 자문했고, 감독님이 반사회적 인격장애나 가스라이팅 관련 말들을 한 번에 보내주신 적이 있는데 처음에 충격받았다"고 털어놨다. 이어 "정신 건강에 좋지 않을 것 같아 관련 내용을 보지 않았는데 촬영하다 보니 쓸만한 부분이 있을까 싶어 하나씩 찾아보며 백아진을 구축해 나갔다"며 "아진은 다양한 가면을 바꿔 쓰며 살아가는 인물이고 본인이 본 모든 것들을 흡수할 줄 아는 인물이라고 생각했다"고 설명했다. 표현 방식에 대한 고민도 깊었다. 그는 "속내를 알 수 없고 미묘한 분위기를 풍기는 인물이기에 최대한 표현을 절제했다"며 "어미 처리를 다르게 해 텀을 주는 구간을 다르게 하고 눈을 뜰 때 흰자가 많이 보이도록 해 보는 사람이 '싸하다'는 지점을 만들려고 했다"고 말했다. 상황에 몰입해 일시적으로 몸을 가누지 못한 순간도 있었다고 한다. 3회에서 백아진의 친부 백선규(배수빈)가 죽음에 이르는 장면이다. "3~4일 정도 촬영하며 체력적으로도 많이 힘들었는데 체력이 고갈되면서 졸도한 것 같아요. 상황에 집중하다 보니 감정에 몰입해 저도 모르게 다른 공간에 와 있는 듯한 느낌을 받았어요. 현실로 쉽게 깨어나지 못한 경험이었죠." 이어 "그 장면이 초반에 중요한 파트였다"며 "굉장히 세세하게 촬영하며 공들 많이 들였다. 전체를 모아놓으면 꽤 긴 장면"이라고 덧붙였다. 쾌감이 느껴진 순간도 있었다. 6회에서 자신의 할머니 홍경숙(박승태)을 만난 것을 두고 허인강이 쏘아붙이자, 백아진이 지지 않고 받아치는 장면이다. 김유정은 "아진의 감정을 숨기고 연기할 때 쾌감이 있었다"며 "허인강에게 한 대사들은 진실과 거짓을 교묘하게 섞어서 막 내뱉는 아진의 말인데 제가 연기를 하는 아진이 또 다른 연기를 하는 상황이 주는 쾌감이 있었다"고 말했다. "백아진에 빠져나오고 있어…아진에게 돌 던질 수 있을까요?" 어려운 순간도 있었다. 김유정은 백아진을 표현하는 과정에서 감정적으로 피폐해지는 경험을 했다고 털어놨다. 그는 "아진이라는 인물이 극단적이다 보니 감정을 분리하는 건 어렵지 않았다"면서도, "촬영 당시 감정 소모가 컸다. 개인적인 감정들을 표현하지 못하고 안에 쌓아두다 보니 답답하면서도 피로감도 있었다. 후반부에는 (오히려) 시기적으로 잘 맞아 아진의 모습이 더 잘 표현되지 않았나 싶다"고 전했다. 이어 "감독님들과 스태프들이 제가 흔들리지 않도록 주변에서 위로를 많이 해주고 사적인 얘기도 많이 나눠 상쇄됐다"며 "촬영 후에는 여행도 다녀오고 쉬는 시간도 가졌는데 더 시간이 필요하다는 걸 느꼈다. 조금씩 벗어나는 중"이라고 덧붙였다. 김유정은 촬영 전에는 백아진을 이해하기 어려웠지만, 실제 촬영에 몰입하면서 또 다른 감정을 느꼈다고 전했다. "그 상황에 놓여 보니 아진이 스스로 많이 외롭고 힘들었을 거라는 생각이 들었어요. 사실 아진에게 돌을 던질 수 있을까에 대한 생각이 작품을 준비할 때 감독님과 주고받았던 대표적인 질문이었죠." 이어 "사실 아진을 응원하고 싶지도, 응원을 많이 받지 않았으면 좋겠다고 생각했는데 아진을 응원하는 반응아 많이 나와 저도 신기하고 색다른 경험"이라며 "작품 자체가 인간성이라는 것이 무엇인지 생각하게 만든다고 생각했다"고 덧붙였다. 한편, 티빙에 따르면 '친애하는 X'는 시리즈 가운데 4주 연속 신규구독기여 1위를 기록했다. 해외 OTT 플랫폼 라쿠텐 비키에서 4주 연속 1위, 일본 디즈니+에서 최고 3위에 오르며 눈길을 끌었다. 이와 함께 HBO 맥스(Max)에서도 동남아시아, 대만, 홍콩을 포함한 아시아태평양 17개 국가 및 지역에서 아시아 작품 가운데 성과를 거둔 작품 중 하나로 평가받고 있다. 2025.12.02 05:00

"김유정·김도훈 재회, 실제 웃음…가스라이팅 사례 봤죠" 김영대의 '친애하는 X'[왓더OTT] 극 중 백아진(김유정)이 출소한 김재오(김도훈)와 오랜만에 재회하며 웃음을 보인 장면은 배우 김유정의 실제 웃음이었다. 앞서 김유정은 이응복·박소현 감독이 현장에서 '컷' 사인을 의도적으로 늦게해 "새로운 표정이 나왔다"고 밝힌 바 있다. 티빙 시리즈 '친애하는 X'에서 죄책감 속에 백아진을 돕는 윤준서 역을 맡은 김영대는 최근 서울 종로구 한 카페에서 진행된 인터뷰에서 해당 장면을 떠올렸다. "감독님이 끊지 않으셔서 계속 애드리브로 연기한 거였어요. 그 웃음은 정말 잘 나왔죠.(웃음)" 작품 속에서 백아진의 조력자로 등장한 김영대였지만, 촬영 현장에서 김유정의 모습에 깜짝 놀란 순간도 있었다고 털어놨다. 그는 "저 큰 눈으로 어떻게 저러나 싶어서 무서웠다"며 "표정이 없는 듯하면서 있는 듯한 표정으로 저를 쏘아불일때 정말 살벌해서 눌리는 느낌이었다"고 말했다. 이어 "김도훈과 촬영장에서 서로 농담 삼아 '너도? 나도'하며 '쟤 또 저런다'고 이야기하곤 했다"며 "모니터링 할 때나 방영 전에도 농담 삼아 아진이 나쁘다고 얘기했지만, 사랑할 수 밖에 없는 악인이었다. 현장에서 또래 배우들이라 다 친하게 지냈다"고 덧붙였다. "백아진 의심했던 윤준서의 웃음, '망했다' 느낌이었을 것" 김영대는 윤준서라는 인물을 처음 접했을 때 '애처로움'에 끌렸다고 떠올렸다. 그는 "백아진과 김재오는 확실한 노선을 가진 인물이었지만, 윤준서는 스스로 옳고 그름을 따지며 아진을 구원해야 한다고 고민하는 인물"이라며 "이성을 넘지 않는 선에서 연기를 하는 게 어려웠지만 매력적이었다"고 말했다. 이어 "윤준서 감정의 폭이 넓어 감정들을 소모하는 신들이 많았다"며 "촬영하면서 웃는 신이 많이 없었고 아진을 지켜볼 때는 눈빛으로만 얘기하는 장면이 많았다. 나중에 눈이 충혈돼 너무 아프더라"고 덧붙였다. 극 중 허인강(황인엽)의 할머니 홍경숙(박승태)의 죽음을 두고 백아진을 의심하다 CCTV를 확인한 뒤 지은 윤준서의 웃음에 대해서도 설명했다. "윤준서는 백아진이 그랬을 거라고 확신하고 이제 진짜 어쩔 수 없겠다고 생각했었을 거예요. 10% 정도 백아진에게 마음이 있던 상황에서 고민하다가 CCTV를 보고 '망했다' 이런 느낌이었을 거예요.(웃음)" 이어 "저도 연기하면서 복합적인 감정이었다"며 "사실을 확인한 준서는 다시 아진을 구원해야 하는 희망이 생긴 거니 서로 다시 부딪힐 수밖에 없겠다고 생각했을 것"이라고 전했다. 유독 어렵게 촬영한 장면도 있었다. 그는 2회에서 백아진이 자신의 아버지 백선규(배수빈)를 살해한 사건 현장을 마주하는 장면을 꼽았다. 김영대는 "사건 현장을 처음 목격했을 때 준서의 감정을 어떻게 표현할지 고민이 많았다"며 "대사는 나와 있지만, 어떤 감정일지 감독님과 많은 상의를 하면서 잡아갔다. 연장선으로 '내가 그랬다'며 경찰에게 달려드는 장면도 준서가 정의한 선을 처음으로 넘은 순간이라 그 감정을 표현하는 것도 힘들었다"고 강조했다. 내년 입대 계획…"신민아·김우빈 결혼 축하 문자 보냈죠" 김영대는 이번 작품을 위해 가스라이팅 사례도 찾아봤다고 전했다. "백아진은 약점과 결핍, 아픔을 지닌 사람들을 이용했어요. 연기를 하면서도 준서의 생활 환경과 성장 배경을 아는 아진의 말을 들으면서 틀린 게 없다고 느껴졌어요. 듣고 있다 보면 가스라이팅이 됐죠." 이어 "대사로도 준서의 트라우마를 가지고 와서 '재오는 했을텐데 넌 그렇게 못 했잖아'라고 말하며 준서를 움츠리게 하면서도 움직이게 했다"며 "사실 지금도 부르면 가야 할 것 같다"고 웃었다. 김영대는 이번 작품을 끝으로 내년 입대를 계획하고 있다. 그는 "연기 전공도 아니고 연기를 접해보지 않은 상태에서 연기를 시작했는데 지금 돌이켜보면 아쉬움이 많았다. 제 연기 첫 번째 챕터가 끝난 느낌"이라며 "그동안 쉬지 않고 작품을 했는데 이번이 쉼표 같다. 한층 성숙한 배우가 돼 돌아오고 싶다"고 말했다. 향후 도전하고 싶은 역할에 대해선 "팬티 차림으로 집에서 라면을 끓여 먹는 인간적인 드라마나 악역 같은 역할도 해보고 싶다"고 덧붙였다. 최근 신민아·김우빈의 결혼 소식을 접한 김영대는 신민아에게 직접 축하 문자를 보낸 일화도 전했다. 두 사람은 tvN 드라마 '손해보기 싫어서(2024)'에서 호흡을 맞춘 바 있다. 그는 "기사를 보고 '두 분 너무 팬인데 축하드려요'라고 문자를 보냈는데 하루 있다가 '영대야 너무너무 고마워'라고 답장을 주셨다"며 "바쁘셔서 답장 주지 않으실 것 같았는데 답장 자체만으로도 너무 감사했다. 결혼식 오라는 말씀은 못 받았다"고 웃었다. 한편, 총 12부작으로 구성된 '친애하는 X'는 공개 이후 3주 연속 티빙 주말 신규구독기여 1위를 기록했고, 해외 OTT(온라인동영상서비스) 플랫폼 비키(Viki)와 일본 디즈니+에서도 한때 1위를 차지하는 등 눈길을 끌고 있다. 2025.12.01 05:00

"연애 트렌드 달라졌죠" '환승연애4' PD도 깜짝 놀란 순간은?[왓더OTT] 약 3주 동안 헤어진 연인(X)과 새로운 인연이 함께 생활하도록 설정된 환경은 출연자들의 감정을 흔들리게 할 수밖에 없다는 점을 티빙 예능 '환승연애' 시즌4 제작진도 잘 알고 있다. 이 같은 특수한 환경을 누구보다도 잘 알고 있던 김인하 PD였지만, 그에게도 예상치 못했던 순간이 있었다고 털어놨다. "지현 씨가 원규 씨가 방에 들어가서 대화할 때 저희도 굉장히 놀랐어요." 그는 최근 서울 마포구 CJ ENM 사옥에서 진행된 인터뷰에서 "두 분이 진짜 티가 너무 안 났고 서로 접점도 없었다"며 "그 순간은 저희도 놀랐다"고 웃었다. 해당 장면은 7회로, 출연자 박지현이 갑작스럽게 정원규 방에 들어가면서 자신의 X를 공개하게 됐다. 이 과정에서 정원규에게 호감을 보이던 홍지연이 그의 방을 찾아오면서 박지현은 옆 공간으로 몸을 숨겨야 했다. 이를 지켜 본 패널들은 깜짝 놀라 소리쳤고, 사이먼 도미닉(쌈디)은 "미쳤나 봐. 스릴러냐"고 반응하기도 했다. 김 PD는 이어 설렜던 순간과 인상 깊은 출연자의 말도 꼽았다. 그는 "비밀 쪽지를 전달해야 하는 미션에서 유식 씨가 휴지로 센스있게 가리며 지현 씨에게 쪽지를 주는 장면이 되게 귀여웠다"며 "4회에서 민경 씨가 설거지하는 유식 씨에게 '왜 가정적인 척을 하는 거야'라고 말한 게 생각난다"고 떠올렸다. 시즌4 초반에는 여성 출연자가 마음에 드는 남성 출연자를 선택하는 데이트가 처음으로 도입됐다. 시즌3에서는 랜덤 데이트로 시작한 바 있다. 김 PD는 "출연자들이 모두 다른 사람을 골랐을 때 희열이 있었다"며 "우리가 출연자들의 이상형에 맞게 섭외를 잘했다는 생각이 들었다. 지연 씨 빼고는 대부분 예상대로 골랐더라"고 말했다. 이어 "여성들이 선택하는 데이트가 솔직한 표현의 어떤 도화선이 된 것 같다"며 "데이트 신청이 다들 거침이 없어지면서 X를 찾아가는 것도 더 적극적이었다. 좀 더 다채로운 이야기가 된 것 같다"고 강조했다. 그러면서 "출연자들도 다른 시즌과 다르게 감정에 굉장히 솔직한 것 같다"며 "지난 시즌에서는 X끼리 만나는 경우가 많지 않은데 이번 출연자들은 그 순간에도 X를 만나 감정을 그때그때 표출하더라"고 덧붙였다. "초반 전개 빨라져…헤어진 지 6년? 공개될 서사 지켜봐 주시길" 김 PD는 엑스(X)룸 회차 전개에 대해서도 언급했다. X룸은 헤어진 연인과의 추억을 떠올릴 수 있는 물건들이 배치돼 있으며 전 연인의 사전 인터뷰 영상을 시청할 수 있도록 구성된 공간이다. 그는 "초반에 X끼리 붙는 장면도 많고 감정 표출이 많다 보니 많은 분들이 좋아해 주시는 걸 체감한다"며 "초반 전개가 빠르다 보니 X룸 전개가 느리다고 생각하시는 분들이 많은 거 같다. 지난 시즌과 비교해 보면 정속도"라고 설명했다. 이어 "X룸은 환승연애에 없어서는 안 되는 중요한, 서로의 감정을 건드리는 룸"이라며 "그래서 제일 중요한 회차였다고 생각을 하고 이 뒤로는 다시 또 빠르게 전개될 예정"이라고 강조했다. 출연자 섭외 과정에 대해서도 언급했다. "만나본 건 1천 명 이상이에요. SNS 통해 DM도 많이 드리고 회신과 전화까지 했는데 그 수는 세어보지 않았죠. 매력 있는 분들을 중심으로 섭외하려고 했어요." 이어 "나이 차이가 너무 나지 않도록 했고, 현실 연애, 학생 연애 이런 식으로 다양한 서사를 통해 감정 이입을 높이려 했다"며 "커플을 먼저 확정하고 또 다른 커플을 확정하는 게 아닌 이상형 등과 같은 조합을 고려해 촬영 직전까지 고민하며 출연자를 선택한다"고 덧붙였다. 헤어진 지 6년 된 커플이 출연한 것과 관련 "아직 풀리지 않은 서사들이 있기 때문에 조금 더 지켜봐 달라"며 "그들의 서사 또한 예쁘게 봐주실 것"이라고 전했다. 출연자들의 출연 목적을 확인하는 과정도 일부 공개했다. 그는 "영업 비밀이긴 한데 진정성을 파악하기 위한 질문이 있다"며 "방송에 관심이 있는지 솔직하게 물어보기도 한다"고 덧붙였다. "'사랑'의 깊이? 만나거나 헤어진 시간으로만 볼 수 없죠" 김 PD는 이번 시즌4를 통해 시청층이 보다 다양해졌다는 점도 확인했다고 전했다. 그는 "10·20세대는 유식·민경 커플에, 20·30세대는 원규·지현 커플에 많은 관심을 보였다"며 "기존에는 한 커플 중심으로 반응했지만, 이번에는 다른 커플들을 응원하는 흐름이 나타났다"고 분석했다. 또, 연애 프로그램을 연이어 연출하면서 '사랑'의 깊이가 시간으로 규정되지 않는다는 점도 느꼈다고 한다. "논리적으로 오래 만난 사람이 더 많이 사랑했을 것 같고 최근에 헤어진 사람이 더 애틋할 것 같다고 생각하지만, 실제로 그렇지 않은 경우가 많다는 걸 알고 깜짝깜짝 놀랐죠." 이어 "짧게 만나도 불같이 사랑해 인생의 마지막 사랑처럼하는 느끼는 경우도 있고 헤어진 지 오래돼도 감정이 남아 있는 커플도 있더라"며 "머릿속으로 생각하는 것과 실제 관계는 굉장히 다를 수 있다는 걸 느낀다"고 강조했다. 마지막으로 최근 변화한 연애 트렌드에 대해서도 의견을 전했다. 그는 "예전에는 소개팅을 하면 애프터 신청을 한 뒤 몇 번을 만나 사귀거나 몇 개월을 서로 알아갔는데 요즘에는 (이런 과정이) 다 없어진 것 같다"고 말했다. 이어 "서로 좋으면 쪽지를 주고 서로 연락하고 3개월 만에 결혼도 결심하는 경우도 있다"며 "빠르게 만나고 그만큼 빠르게 헤어지는 것 같다"고 덧붙였다. 2025.11.28 05:00

이무생 "'당신이 죽였다' 모두가 공범일 수도, 꿀밤 첫 제안은…"[왓더OTT] 현장에서 '아이디어 뱅크'였단다. 넷플릭스 시리즈 '당신이 죽였다'에서 진강상회 대표 진소백을 연기한 배우 이무생을 두고 전소니와 이정림 감독은 앞선 인터뷰에서 이같이 전했다. 특히 꿀밤을 주고 마작패 그림을 보여주는 설정은 이무생이 직접 제안한 아이디어였다. 제작발표회에서도 언급돼 눈길을 끈 이무생의 꿀밤 애드리브는 현장에서 두 차례 제안됐지만, 인물의 개연성을 고려해 7회 중반부 한 차례만 반영됐다. 그가 처음으로 제안한 장면은 7회 초반 조은수(전소니)가 장강(장승조)과 몸싸움을 벌인 뒤 진강상회에서 조희수(이유미), 진소백과 함께 머물던 신이다. 이무생은 최근 서울 용산구 한 카페에서 진행된 인터뷰에서 "현장에서 만들어지는 진소백 느낌을 살려 리허설을 해봤는데 은수와 희수와의 관계가 아직 (가까울 정도가) 아니라고 감독님이 말씀을 주셔서 그 부분은 넘어갔다"고 밝혔다. 그의 현장 아이디어는 또 있었다. "진소백이 중국 사람인지 한국 사람인지 의심되는 지점을 연기해야 했기에 몇몇 장면에서는 한국어 대사를 중국어로 바꿔 말해보면 어떻겠느냐고 감독님께 제안을 해봤죠." 해당 장면은 해장국 집에서 "내가 한 말 때문에"라고 중얼거리는 모습과 노진영(이호정)에게 조사받고 나온 조은수를 향해 "토 달지 말라"고 말하는 신이다. 그는 "혼잣말을 하다 보면 자신도 모르게 모국어가 튀어나올 수 있지 않느냐"라며 "중국어를 할 줄 아는 은수에게도 더 강한 어조로 전달될 것 같았다. 적재적소에 배치하려고 노력했다"고 웃었다. 중국어 대사 부담에 대해서는 "영화 '노량: 죽음의 바다(2023)'나 영화 '시민덕희(2024)'에서도 일본어와 중국어 대사를 한 적이 있었다"며 "외국어는 무조건 입에 붙는 수밖에 없더라. 자다가도 툭 치면 바로 나와야 한다는 강박이 있어서 중국어 선생님이 주신 녹음을 입에 달달 붙였다"고 말했다. "아들 잃은 트라우마 지닌 인물…오묘함에 이끌렸죠" 이무생은 극 중 진소백이라는 인물을 접했을 때 '오묘함'과 '모호함'에 끌렸다고 떠올렸다. 그는 "진소백 역시 멈춰 있는 벽시계처럼 아들을 잃은 트라우마를 안고 살아가는 인물"이라며 "어떤 기둥이 무너진 채 살아가는 진소백이 은수와 희수를 만나며 서서히 변화하는 게 포인트"라고 설명했다. 이어 "진소백을 최대한 이해해 보려 했지만 쉽지 않았다. 속이 비어 있고 붕 떠 있는 느낌이었을 것 같았다. '세상은 나 혼자 살아가는 거야'라고 생각하며 살아왔을 것"이라며 "(진소백의 세상에) 은수와 희수가 들어오면서 균열이 생기고 진소백은 멈췄던 삶에 재생 버튼을 눌러준 두 사람에게 감사했을 것"이라고 덧붙였다. 함께 호흡한 배우들에 대한 이야기도 전했다. 그는 극 중 악역인 노진표와 장강으로 활약한 장승조에 대해 "힘든 역할이었을 건데 현장에서 힘든 내색 하나 하지 않더라"며 "같은 배우니까 별 얘기 하지 않고 어깨를 토닥이며 '우리 열심히 또 살자'고 했다"고 웃었다. 이어 "사실 장강을 완벽하게 표현해 줘서 진소백을 끌어올리게 했다"며 "중국에서 돌아온 장강이 제가 마시던 캔을 쳐버린 장면은 장승조 배우의 아이디어였다. 캐릭터로 더 다가갈 수 있었다"고 덧붙였다. 전소니와 이유미에 대한 찬사도 이어졌다. 그는 "대본을 읽었을 때 은수의 모습이 전소니를 통해 바로 나오더라. 진소백으로 있고 싶은 마음이 들게 해 고마웠다"며 "이유미는 희수 역이라 조심스러웠지만, 온앤오프가 확실한 배우여서 재미있게 있다가도 언제 그랬냐는 듯이 열연을 펼치더라"고 전했다. "폭력이 결국 시작점…모든 은수와 희수에게 위로 되길" 이무생은 이번 작품의 핵심 메시지에 대해 "결국 '폭력'에서 시작된 것"이라고 강조했다. "폭력이 없었다면, 그리고 모두의 시선이 있었다면 여기까지 오지 않았겠죠. '당신이 죽였다' 제목 그대로 우리가 모두 공범일 수 있도 있다는 메시지가 잘 전달된 것 같아요." 작품은 공개 2주 차에 글로벌 톱10 비영어 TV쇼 부문 1위를 차지하며, 한국을 비롯해 아르헨티나, 오스트리아, 칠레 등 총 71개국에서 톱10에 오르며 눈길을 끌었다. 이무생은 "메시지가 잘 전달된 것 같아서 너무도 감사하다"며 "모든 은수와 희수에게 위로가 됐으면 하는 바람이 크다"고 말했다. 끝으로 영화 '방과후 옥상(2006)'에서 데뷔해 20주 년을 앞둔 이무생은 "큰 의미를 두진 않는다"고 전했다. 이어 "항상 오늘만 같았으면 좋겠다"며 "변함없이 작품 안에서 초심을 잃지 않는 감사함을 갖는 게 저를 위해서라도 제일 중요한 것 같다"고 덧붙였다. 2025.11.25 05:00

"꾸미는 존재 아냐"…미용인 넘은 '메이크업 아티스트'의 길[왓더OTT] '붉은말, 카마데누, 어미 인어…' 메이크업을 통해 한 폭의 예술 작품이 탄생했다. 국내는 물론 해외에서도 "아트의 경지"라는 찬사가 이어진 가운데, 쿠팡플레이 예능 '저스트 메이크업'에 참가한 메이크업 아티스트들은 예술적 창작의 영역을 선보이며 존재감을 입증했다. 결승 무대에서 우승을 놓고 치열하게 경쟁한 손테일(손주희)·파리금손(김민)·오 돌체비타(오현정)는 최근 서울 종로구 한 카페에서 진행된 인터뷰에서 작품 참여에 대한 소회와 메이크업 아티스트로서의 생각을 전했다. 오 돌체비타는 이번 작품을 통해 '메이크업 아티스트'라는 직업을 바라보는 시선이 달라졌음을 체감했다고 밝혔다. "어떤 댓글을 보니 '미용인'이라고만 알고 있었는데 '아티스트'라는 말이 붙는 이유를 이 방송을 보고 알게 됐다고 하시더라고요." 그는 "메이크업 아티스트는 단순히 누군가를 꾸미기 위해 존재하는 사람이 아니라 자신의 감성을 통해 누군가를 아름답게 만들기 위해 고심한다"며 "라인을 예쁘게 그리거나 예술사를 넣는다고 해서 예뻐지는 건 아니기 때문"이라고 말했다. 이어 "그 사람이 가진 본연의 미를 발견하려면 아티스트로서의 감정을 지니고 있어야 한다"며 "이런 프로그램이 더 많이 있었으면 좋겠다"고 덧붙였다. 손테일은 "얼굴을 만지는 일은 상대와의 교감이 중요하고 서로 편안한 분위기 속에서 만족도도 있어야 한다"며 "메이크업은 살아 숨 쉬는 아트라 생동감이 있고 마음이 닿는 예술인 만큼 의미를 지닌 직업"이라고 전했다. 이어 최근 달라진 변화에 대해 "과거에 비해 배울 수 있는 시장은 많아졌지만 전문적으로 배우려는 사람은 줄어 전문 학원이 축소되는 상황"이라며 "오히려 최근에는 외국인 수강생이 많아지고 있다. 과거에는 10%도 안됐는데 이제는 절반을 넘을 때도 있다"고 짚었다. 해외에서 20여 년간 활동해 온 파리금손은 해외에서 보는 '메이크업 아티스트'의 영역은 확장 가능성이 무한하다고 설명했다. "최근 기후 변화로 나비의 색이 희미해지고 있다는 이야기를 들었어요. 한 친구가 '그걸 메이크업으로 표현해 보는 건 어떠냐'고 제안을 했는데 머리를 한 대 맞은 것 같았죠." 이어 "내가 너무 내 것만 생각하고 산 것 같았다. 주변을 돌아보고 메이크업을 통해 아티스트로서 메시지를 보여주면 좋을 것 같았다"며 "메이크업 아티스트를 꿈꾸는 사람들은 하고 싶은 이야기를 메이크업으로 활용해 자유롭게 전달하면 좋을 것 같다"고 강조했다. "손까지 떨었지만 도전 위해 참가했죠, 잘 된 메이크업은…" 참가자들은 라운드마다 실력을 입증하며 시청자들의 눈길을 끌었다. 연출을 맡은 심우진 PD도 앞선 인터뷰에서 "해 뜨기 전에 모여 촬영을 시작해 다음날 해가 뜨면 갔다"고 밝힐 정도로 치열한 경연이었다. 오 돌체비타는 "평소엔 긴장하지 않은 편인데 시간을 보며 메이크업하니 손이 떨리더라"며 "모델이 손잡아주며 오버립을 완성했는데 오히려 그게 극찬받았다"고 웃었다. 이미 업계에서 이름이 알려진 만큼 프로 아티스트끼리 맞붙는 상황이 부담스러웠지만 참가자들은 도전에 의미를 두고 참가했다고 한다. 손테일은 "제안받았을 당시 약간 발전하지 못 하고 있는 느낌이어서 도전한다는 사실만으로도 의미가 있었다. 나를 테스트해 볼 기회라고 생각했다"며 "주변에서 경력으로 보면 심사위원이라고 얘기를 해주셨는데 저는 아쉬움이나 서운함은 전혀 없었다"고 말했다. 오 돌체비타도 "외국 브랜드에 다니다 보니 저희 전체를 욕 먹일 수 있어서 고민이 많았다. 내가 어느 정도까지 올라왔는지 적나라하게 파헤쳐 보고 싶었다"고 전했고, 파리금손 역시 "메이크업 아티스트를 보여주는 프로그램을 만든다고 해서 떨어지더라도 내 걸 하고 떨어지자는 마음으로 고민 끝에 출연했다"고 밝혔다. 촬영 과정에서 가장 만족스러웠던 메이크업과 아쉬원던 순간에 대한 이야기도 이어졌다. 파리금손은 "붉은말은 제가 봐도 콘셉트를 잘 짰다. 평소 크리에이티브하게 접근했는데 나를 보여주는 미션이지 않았나 싶다"며 "K팝 그룹 아이돌 무대 미션은 K뷰티의 완성체다 보니 좀 어려웠다. 이 경연을 통해 접근하는 방식을 많이 배웠다"고 떠올렸다. 손태일은 "카마데누는 제가 봐도 만족스러운 그림이 나왔다. 고상우 작가님 작품에 푹 빠져 있어서 최대한 모든 요소를 담아내는 게 예의라고 생각했다"며 "아쉬운 점은 1라운드에서 스모키를 더 하려고 했는데 못하고 끝나서 그때는 떨어질 줄 알았다"고 웃었다. 오 돌체비타는 4라운드 '뉴 페이스' 미션에서 차인표 작가의 소설 '인어사냥'에 등장하는 '어미 인어' 메이크업을 꼽았다. 그는 "차인표 선생님의 표정에서 경외심을 느꼈다"며 "작가에 대한 존경심을 담고 메이크업으로 메시지까지 연결해 소설 속에서만 존재할 것 같은 인어를 잘 창작한 것 같았다"고 말했다. "어머니 등장에 현장 모두 녹아내려"…후배들 향한 조언도 참가자뿐만 아니라 심사위원들까지 눈시울을 붉힌 오 돌체비타의 '카마데누' 무대 뒷얘기도 전했다. 그는 자신의 어머니를 모델로 세워 눈길을 끈 바 있다. 오 돌체비타는 "어머니를 평가의 대상으로 두는 건 어려운 선택이었다. 그런데 카마데누 안에서 얻은 답은 어머니였다"며 "내 표현력 하나로 어머니가 여신이 될 수 있다는 걸 보여드리고 싶었다. 사실 어머니는 모든 출연자가 각자 어머니를 데려오는 줄 알고 계셨다"고 웃었다. 이어 "어머니가 긴장하셔서 피부를 진정시키는 데만 20분 걸렸다"며 "어머니가 포즈를 물어보셔서 '허리에 손 올리면 될 거 같다'고 했는데 정샘물 선생님이 딱 그 얘기를 하시더라"고 떠올렸다. 손테일도 "큰 LED 전광판에 어머니 얼굴이 가득 차 있었다. 긴장된 어머니 표정에 눈이 빨개지시는데 모두가 울컥하고 저도 엄청 울었다"며 "현장에선 모두가 녹아내렸다"고 말했다. 이들은 또, 메이크업 아티스트를 꿈꾸는 후배들을 위해 아낌없는 조언도 건넸다. "그 자리에 멈추지 않았으면 좋겠어요. 저도 경력이 30년 돼가는데도 끊임없이 배우려고 해요. 생각보다 많이 힘든 직업이라 금방 그만두는데 적어도 3~4년은 해야 베이스 하나 할 정도가 돼요. 꾸준함과 성실함이 있어야 올라가는데 이건 자기 몫이예요. 학원에서 해줄 수가 없어요." -손테일 "호기심이 많은 사람들이었으면 좋겠어요. 갤러리도 가고 미술 공부도 좀 해보고 어찌 됐든 우리는 색과 손을 쓰는 사람이니까 창의적인 활동을 할 수 있는 곳에서 살아봤으면 해요. 언어 공부도 지금부터라도 했으면 좋겠어요." -파리금손 "메이크업 아티스트가 되려면 내 스킬에 대한 경지에 있어야 하는데 많은 경험을 해보셨으면 좋겠어요. 또 사람과의 소통을 질리지 않았으면 해요. 이 직업은 항상 새로운 사람들을 만나야 하거든요. 끈기가 있어야 해요. 첫술에 배부를 수 없어요." -오 돌체비타 2025.11.24 05:00

"'야, 얼굴, 얼굴'로 불려…아티스트 각인되길" '저스트 메이크업' PD[왓더OTT] 의도는 명확했다. 메이크업 아티스트를 있는 그대로 조명하고 싶었단다. 쿠팡플레이 예능 '저스트 메이크업'을 연출한 심우진 PD는 최근 서울 종로구 한 카페에서 진행된 인터뷰에서 작품의 메시지를 전했다. "정생물 선생님과 이효리 씨가 잠깐 얘기 나눌 때 들었어요. 옛날에는 방송 촬영 중 메이크업 수정을 해야 하면 '야, 얼굴, 얼굴' 이렇게 막 불렀다고 하더라고요." 심 PD는 "저희 방송을 통해 메이크업 아티스트라는 직업이 더 대중들에게 각인됐으면 좋겠다"며 "맛집 가는 것처럼 샵에 가서 메이크업을 받아보는 문화가 생기면 좋겠다"고 말했다. 이날 인터뷰에는 공동 연출을 맡은 박성환 PD도 함께 참여했다. 박 PD는 "메이크업 아티스트라는 직업이 특이한 포지션에 있더라. 많지 않은 예술직이자 서비스 종사직 같았다"며 "이분들이 방송을 통해 좀 더 신나게 활동할 수 있는 판이 마련됐으면 좋겠다"고 강조했다. 평소 뷰티 분야에 큰 관심이 없던 두 PD가 '메이크업 아티스트 경연'이라는 소재를 떠올린 것은 우연한 순간에서 비롯됐다. 회사 한 후배 PD가 청담동의 한 샵에 메이크업을 받고 출근한 것이 계기였다. 심 PD는 "저희가 밤샘 작업을 자주 하니까 항상 편하게 하고 오는데 어느 날 후배가 풀세팅을 하고 왔다"며 "결혼식 때나 가는 메이크업이었는데 요즘에는 기분 전환할 겸 샵에 간다고 하더라. 그 세계가 너무 신기했다"고 말했다. 그는 "이 세계를 계속 파보니 우리나라에 메이크업 아티스트들이 많고 잘하시는 분이 많다는 걸 알게 됐다"며 "많은 사람들이 (이들의 작업을) 볼 수 있도록 서바이벌 포맷을 채택하게 된 것"이라고 떠올렸다. "이효리 처음에 심사위원으로 제안, 인상적인 메이크업은…" 참가자는 메이크업 분야를 세분화해 한 명씩 찾아가며 섭외했다. 이 과정에서 제작진은 샵을 무작정 방문하기도 하고, 자문위원을 통해 추천받기도 했다. 무엇보다 모델 섭외가 쉽지 않았다고 털어놨다. 심 PD는 "참가자들의 실력을 보여주려면 어쨌든 모델이 있어야 했다"며 "특히 쌍둥이 모델 섭외는 진짜 똑같은 사람들을 찾기 위해 작가님들이 주변 인물이나, 인스타그램 등을 찾아보며 많은 노력을 기울였다"고 떠올렸다. 작품에서 이효리가 진행을 맡았지만, 제작진은 처음에 심사위원으로 제안했단다. "효리님은 1990년대부터 현재까지 모든 메이크업을 받아보신 분이라 심사위원으로 있었으면 좋겠다고 생각을 했죠. '저스트 메이크업' 제작 기사가 나가자 저희 회사와 작업을 많이 했던 효리님이 먼저 재미있겠다며 연락을 주셨어요." 이어 "심사위원 제안을 드렸더니 최고의 전문가들 옆에서 심사하는 건 좀 그렇다고 하셔서 없던 MC자리가 마련된 것"이라고 웃었다. 첫 촬영 이후부터는 마음이 놓였다고 했다. 심 PD는 "60명의 참가자들이 각자의 무궁무진한 생각으로 자기 색깔을 보여주는 걸 보며 '아 됐다'고 느꼈다"며 "다음 미션도 완전히 다르게 하시겠다는 확신이 있었다"고 말했다. 두 PD는 가장 인상 깊었던 메이크업도 꼽았다. 박 PD는 "파리금손(김민)님의 붉은말을 처음 봤을 때 이 프로그램이 좀 되겠다는 느낌이 왔었다"며 "촬영할 때는 모니터만 봐서 몰랐는데 편집 과정에서 보니 의상과 같은 질감이었다. 얼굴에 그런 털의 질감을 표현하는 걸 보고 메이크업의 영역이 이것까지 할 수 있다는 걸 처음 느꼈다"고 감탄했다. 심 PD는 4라운드 '뉴 페이스' 미션에서 파리금손이 LED 조명을 활용해 선보인 메이크업을 떠올렸다. 그는 "저 사람은 진짜 뭔가 다르다는 생각이 들었던 것 같다"며 "현장에서 패턴을 살리고 색감을 살리고 있는데, 얼굴에 LED를 올려 옷과 딱 어울리는 걸 봤을 때 메이크업이 진짜 어디까지 갈 수 있는지 신기하더라"고 찬사를 보냈다. "시즌2 제작 긍정적 논의…메이크업, 아트의 경지 갈 수 있다는 걸 확인했죠" '저스트 메이크업'은 공개 이후 국내를 넘어 해외에서도 관심을 받으며 시즌2 제작 논의도 긍정적으로 진행 중이다. 심 PD는 "시즌2 제작이 확정이 된다면 시즌1에 나오지 않으신 분들이 시즌2에 나오시면 좋을 것 같다"며 "섭외 제안을 드렸는데 참여하지 못한 분들도 있다. 최근 반응을 보니 김기수 씨 출연을 바라는 댓글을 봤다. 동네에서 메이크업 잘 한다고 알려진 고등학생이나 일반인 참가자도 나오면 재미있을 것 같다"고 말했다. 이어 "공개된 이후에 내추럴 메이크업에 대한 반응이 제일 좋았다"며 "생활 밀착형 메이크업이나 대중들이 따라할 수 있는 미션도 시즌2에 들어가면 좋겠다고 생각했다"고 덧붙였다. 박 PD는 인상적인 반응에 대해서 "보시는 분들이 서로 해석을 달리하며 논쟁하는 모습이 재미있었다"며 "명확하게 결과를 보여드리니까 각자만의 해석을 하시더라. 말거리가 될 수 있는 것들을 풀어놓은 거 같아 재미있었다"고 전했다. 끝으로 두 PD는 이번 작품을 통해 메이크업에 달라진 인식 변화도 전했다. "예전에는 메이크업을 잘한다, 못한다는 기준으로만 나눈 거 같은데 지금은 자기만의 스타일이 있느냐, 없느냐로 생각이 바뀐 거 같아요. 사실 못하는 건 없고 자신의 얼굴에 맞는 걸 찾느냐, 찾지 못했느냐 인 것 같아요." -심우진 PD "메이크업 하나로 기분이 좋아진다는 말이 와닿더라고요. 방송 마지막에 넣은 '마음에 안 들면 지워'라는 장면은 저희 인생을 얘기하는 느낌도 있었죠. 메이크업이 감정까지 담을 수 있어 생각이 넓어졌어요. 단순히 예쁘게만 하는 게 메이크업인 줄 알았는데 아트의 경지까지 갈 수 있다는 걸 확인했죠." -박성환 PD 2025.11.23 08:00

"잔인한 노진영, 앞만 보는 경주마 같았죠" 이호정의 '당신이 죽였다'[왓더OTT] 170cm 키에 차가운 표정, 가죽 재킷에 담배를 피우는 모습까지. 넷플릭스 시리즈 '당신이 죽였다'에서 최초의 여성 경찰청장을 꿈꾸는 형사 노진영의 모습이다. 모델 겸 배우 이호정은 출세욕이 강한 노진영을 소화하며 남다른 존재감을 선보였다. 하지만 그는 이 작품 제안을 받기 전까지 연기에 대한 고민이 깊었다고 털어놨다. "연기를 계속할 수 있을지 회의가 들던 때였어요." 이호정은 최근 서울 강남구 한 카페에서 진행된 인터뷰에서 "작품의 성패 여부를 떠나 제가 지금 잘하고 있는지 스스로에 대한 의심 계속 했었다"며 "정말 연기를 잘해보고 싶은데 누군가가 저를 불러주길 바라는 마음이 있었다"고 말했다. 이 과정에서 이정림 감독의 제안이 들어왔다. 이호정은 "처음으로 '같이 해보자'고 제안을 받은 작품이어서 제게는 의미가 컸다"며 "감독님의 기대를 저버리지 말아야 겠다는 마음도 있었고 다시 동력을 얻는 느낌이었다"고 강조했다. 그는 노진영이라는 캐릭터를 처음 접했을 때부터 흥미로웠다고 한다. 이호정은 "야망에 가득 찬 인물이었다. 그러면서 이뤄지는 행동들이 재미있어 끌렸다"며 "노진영은 감정에 흔들릴 겨를도 없이 대통령실에 들어가기 위해 사건들을 처리하고 해결하며 앞만 보고 달려온 경주마같다고 생각했다"고 떠올렸다. 이어 "높이 올라가려는 인물인 만큼 완벽주의 성향도 강했을 것"이라며 "사람들과 잘 지내지만, 엄마처럼 가장 가까운 사람 앞에서는 짜증과 같은 히스테릭한 모습이 드러날 수 있다고 봤다"고 덧붙였다. 작품에서 등장하는 잦은 흡연 장면에 대해서는 "작품 공개된 뒤에야 제가 그렇게 담배를 많이 피우는지 알았다"며 "진영이 입장에서 스트레스를 푸는 유일한 방법이었을 것 같다"고 웃었다. "욕설하는 대사 대본에 없었죠…현장에서 '알파카' 별명도" 이호정은 노진영을 연기하며 유독 잔인하게 느껴진 장면이 있었다고 말했다. 해당 장면은 5회에 등장한다. 사라진 노진표(장승조)에게 그의 회사가 횡령 혐의를 씌우는 과정에서 노진영이 조희수(이유미)에게 암묵적으로 침묵을 강요하는 신이다. "진영이 '언니 혼자 갈 수 있죠'라고 말하는데 대본으로 봐도 진짜 잔인하다는 생각이 들었죠. 너무 못됐어요." 그는 "진영의 입장에서 희수는 미련하고 답답한 언니였을 것"이라며 "'왜 저렇게 맞고 살지?', '왜 아무것도 안 해?'라며 답답했을 것 같다. 그러다 보니 진영과 희수의 위치가 달라지면서 진영이 더 갑질할 수밖에 없는 위치가 됐을 것"이라고 전했다. 8회에서 노진영이 조은수(전소니)에게 바짝 붙는 장면도 언급했다. 이호정은 "원래 욕설하는 신은 대본에 없었다"며 "중간에 텀이 생겨 더 격하게 표현하고 싶어 감독님께 제안드렸다"고 떠올렸다. 그는 "몇 번 해보니 은수 배우님 쪽으로 책상이 밀리더라"며 "당시에는 다치게 할까 봐 세게 못 했는데 더 세게 갔으면 하는 아쉬움은 있다"고 말했다. 조은수에게 침을 뱉는 장면에 대해서는 "대본에 그렇게 적혀 있어 노진영이라면 충분히 그럴 수 있을 거라고 생각했다"며 "NG내면 안 되겠다 싶어 '한 번에 끝내자', '한 번에 끝내자'고 마음먹었다. 현장에서 알파카 같다고 했다"고 웃었다. 오히려 어려웠던 장면으로 7회 후반부 조희수와의 통화 장면을 꼽았다. 그는 "희수에게 협박하는 감정을 어떻게 표현할지를 많이 고민했다"고 전했다. "작품 메시지? '터널 끝에는 항상 빛 있다'…가해자 처벌 받기를" 16살 나이의 모델로 데뷔한 이호정은 당시에도 여러 차례 연기 제안을 받았다고 한다. 그는 "10대 때는 제가 모델을 하고 싶어서 크게 마음이 없었다"며 "집에서 영화를 많이 보다가 영화 속 주인공이 되고 싶다는 생각이 들더라. 그때부터 연기를 해보고 싶은 마음이 들면서 점점 커지게 됐다. 연기의 '연'자도 몰라 초반에 많이 배우고 실수도 많았다"고 밝혔다. 최근 근황으로는 달리기를 꼽았다. 스트레스 해소를 위해 꾸준히 혼자 러닝을 하고 있다고 전했다. 그는 "요즘 러닝 붐이 일어서 정보들이 많이 나오더라. 예전에는 그런 것도 모르고 뛰었는데 거기에 맞춰서 하려고 하니 더 재미있어졌다"며 "5km를 한번 뛰었는데 너무 힘들었다. 주기적으로 뛰지 못할 거 같아서 3km가 딱 적당한 거 같다"고 웃었다. 이호정은 끝으로 작품 메시지에 대해서도 언급했다. "마지막에 '터널의 끝에는 항상 빛이 있다'는 문구가 작품 전체를 관통하는 표현인 거 같아요. 작품 제목처럼 모두가 죽인 뜻도 있고, 많은 생각을 하게 하죠." 가해자에 대해서는 "그렇게 살지 말고 정신 차렸으면 좋겠고 처벌받았으면 좋겠다"고 덧붙였다. 한편, 총 8부작으로 구성된 '당신이 죽였다'는 공개 2주 차에 글로벌 톱10 비영어 TV쇼 부문 1위를 차지하며, 780만 시청수(시청 시간을 작품의 총 러닝타임으로 나눈 값)를 기록했다. 또, 한국을 비롯해 아르헨티나, 오스트리아, 벨기에, 칠레, 프랑스, 독일, 인도, 이탈리아, 멕시코, 필리핀, 폴란드 등 총 71개 국가에서 톱10에 오르며 눈길을 끌고 있다. 2025.11.21 05:00

"가정폭력 피해자 구원 마음, 라면 장면은…" 이유미의 '당신이 죽였다'[왓더OTT] "네가 나 대신 맞아 줄거야?" 이 대사 한마디가 배우 이유미에게 오래 남았다고 한다. 넷플릭스 시리즈 '당신이 죽였다'에서 지속적인 가정폭력에 시달린 조희수(이유미)가 자신을 돕겠다고 나선 친구 조은수(전소니)에게 던진 말이다. 이유미는 이 장면을 떠올리며 조희수의 심정이 이해됐다고 밝혔다. "그 대사가 솔직하면서도 원망스러운 여러 감정을 표현하고 있어서 많이 와닿았어요." 그는 최근 서울 종로구 한 카페에서 진행된 인터뷰에서 "희수에게는 늘 불안감이 존재하다 보니 쉬운 신이 하나도 없었다"며 "처음에는 조심스러웠고 표현해 낼 수 있을까 싶었지만 함께 구원해 나간다는 생각으로 임했다"고 말했다. 이어 "작품에 들어가기 전부터 이정림 감독님과 많이 대화를 나눴고 가정폭력 자료와 기사들을 보며 화를 많이 내기도 했다"며 "너무 몰입하면 실수가 나올 수 있겠다 싶어 현장에서는 이유미와 조희수를 딱 분리해 놓고 희수라는 인물을 이해하기 위해 많은 상상을 했다"고 덧붙였다. 작품 속 남편 노진표(장승조)의 가정폭력에 시달리는 조희수를 표현하기 위해 이유미는 체중을 5kg 감량하기도 했다. 그는 "희수의 이미지를 생각했을 때 마른 이미지였으면 좋겠다고 생각해서 41kg에서 36kg정도로 감량했다"며 "잠이 좀 부족했는데 마음 놓고 잠을 많이 잤다. 촬영할 때도 자주 먹는 편이 아니어서 자연스럽게 감량이 됐던 거 같다. 비타민도 잘 챙겨 먹고 건강하게 잘 관리했다"고 말했다. "오리 만지는 장승조 보며 얄밉기도…비트 혐오하게 됐죠" 극 중 조희수는 남편의 가정폭력에서 벗어나기 위해 맞서고 도망치고 신고까지 해보려 하지만 달라지는 것이 없자, 결국 조은수와 함께 남편을 살해하는 극단적 선택을 하게 된다. 이 과정에서 범행 후 홀로 라면을 먹는 장면은 오랫동안 억압돼 온 조희수의 해방감을 간접적으로 드러난다. "남편 노진표와 함께 밥을 먹는 모든 장면은 희수를 억압하는 자리였어요. 남편이 바라는대로 무언가를 해야 했고, 그의 심기를 건드리면 또 맞을 거 같은 희수의 답답한 심정을 표현하려고 했죠." 이어 "편집됐지만 원래는 라면을 먹다 감정이 올라와 '매워, 매워'하며 물을 마시고 눈물을 삼키는 신이었다"며 "그 신을 찍으면서 희수의 자유로움과 함께 남아있는 불안함, 또 쓸쓸함까지 담아내려고 했다"고 덧붙였다. 극 중 비트주스에 집착하는 노진표 장면에 대해서는 "비트주스를 주려고 하는데 장승조 선배님 손에 너무 귀엽게 생긴 오리가 있더라"며 "오리를 만질 때 진짜 얄미웠다. 원래 비트를 좋아하지 않는데 혐오하게 됐다"고 웃었다. 무거운 주제 속에서도, 후반부에는 가정폭력에서 벗어난 조은수와 조희수의 평온한 일상의 순간도 담겼다. 특히 학창 시절처럼 함께 모처럼 외출을 즐기는 장면에서 조희수가 앞니에 김을 끼우는 모습도 그중 하나다. "희수와 은수가 음식을 먹으며 갑자기 우울해지는 장면이었는데 감독님이 은수를 웃게 해줄 방법을 찾다가 앞니에 김을 붙여보자고 하셨어요.(웃음)" 이어 "저는 괜찮은데, 감독님께 되물으니 괜찮다고 하셔서 신나게 김을 붙인 기억이 있다"며 "원초적인 모습이라 재미있었다"고 덧붙였다. 또, 극 중 마작패를 다루는 장면에 대해서도 "찍는 날에 보여주셨는데 따라해보니 어려웠지만 되더라"며 "촬영할 때도 한 번에 잘 됐다. 희수처럼 손재주가 좋은 사람이 된 거 같아 스스로 되게 뿌듯했다"고 웃었다. "이웃의 관심, 울컥해…제 주변 돌아봤죠" 함께 촬영한 배우들과의 호흡도 전했다. 이유미는 "처음에 전소니 언니와 친해지고 싶어서 무슨 색 좋아하는지 같은 쓸데없는 질문을 많이 했던 거 같다"며 "솔직한 배우더라. 언니만이 가지고 있는 진실성이 부럽게 다가왔다"고 말했다. 이무생과 이호정에 대해서는 "이무생 선배님과는 많이 붙지 않았지만 소니 언니에게 들은 게 있어서 어떤 애드리브가 나올지 궁금했다. 편하고 재미있었다"며 "호정이는 영화 '인질(2021)'때 같이 찍어서 너무 반가웠다. 회식 때도 옆에 앉아서 밥 먹고 초반에 스태프와 얼마나 친해졌는지 물어보고 서로 쭈글쭈글하면서 으샤으샤했다"고 웃었다. 이유미는 또, 이번 작품을 통해 아랫집 이웃 김선영(이진희)에게서 느낀 새로운 감정에 대해서도 언급했다. 2회에서 김선영이 음식물 쓰레기를 버리려는 조희수에게 "밤에 저희 집에 내려오셔도 돼요"라고 말하는 장면이다. 그는 "상상만 했을때는 어떤 감정일지 몰랐다. 그 말을 듣는 순간 갑자기 울컥하며 너무 창피하더라"며 "이런 단어를 한 번도 생각해보지 않았는데 감사함과 민망함이 동시에 밀려왔다"고 떠올렸다. 이유미는 끝으로 이번 작품을 통해 자신을 돌아보는 계기가 됐다고 전했다. "제 주변을 다시 한번 보게 됐어요. 보시는 분들도 자신과 주변을 한 번 더 들여다보며 관심을 가지셨으면 해요." 한편, '당신이 죽였다'는 공개 2주 차에 글로벌 톱10 비영어 TV쇼 부문 1위를 차지하며, 780만 시청수(시청 시간을 작품의 총 러닝타임으로 나눈 값)를 기록했다. 또, 한국을 비롯해 아르헨티나, 오스트리아, 벨기에, 칠레, 프랑스, 독일, 인도, 이탈리아, 멕시코, 필리핀, 폴란드 등 총 71개 국가에서 톱10에 오르며 눈길을 끌고 있다. 2025.11.20 05:00

"멍하니 앉아 깨달아…" 가정폭력 마주한 전소니의 '당신이 죽였다'[왓더OTT] 의외로 편안한 감정이 들었단다. 배우 전소니는 넷플릭스 시리즈 '당신이 죽였다'를 통해 처음 경험한 낯선 감정을 털어놨다. "이런 경험은 처음이었어요. 솔직하게 마음이 움직이는 대로 했어요." 전소니가 연기한 조은수는 오랜 기간 어머니가 겪어온 가정폭력을 외면해 왔으면서도, 가정폭력에 시달리는 친구에게 그의 남편 살인을 제안하는 인물이기도 하다. 그는 최근 서울 종로구 한 카페에서 진행된 인터뷰에서 "사실 저는 조은수가 이해됐다"며 "은수를 알아가는 과정에서 갑자기 저 자신에 대해 깨닫게 되는 경험을 처음했다"고 말했다. 이어 "멍하니 앉아 은수가 이랬겠지, 저랬겠지 수첩에 적는데 그게 왜 중요한지 갑자기 알겠더라"며 "어떤 인물을 이해하려다 나를 이해하게 된 경험이 너무 신기했다"고 강조했다. 전소니는 극 중 조은수를 표현하기 위해 가정폭력 관련 다양한 자료를 참고했다고 전했다. 그는 "자세히 얘기하기는 어렵지만 그렇게 먼 일은 아니어서 저도 어느 정도는 알고 있다고 생각했다"며 "사람마다 경험이 다르고 또 주변에 피해자들이 있어서 이정림 감독님, 이유미와 함께 관련 이야기를 나누고 책도 읽으며 공부했다"고 떠올렸다. 그러면서 조은수의 감정선에 대해 "엄마를 구하지 못한 과거가 은수에게 큰 후회로 남아 있을 것으로 생각했다"며 "언젠가 엄마를 데리고 나온다는 마음으로 일에 욕심을 가지지만, 엄마가 처한 현실을 다시 마주했을 때 바로 행동에 나서지 못한 죄책감이 조희수(이유미)의 상황과 겹쳐 복합적으로 작용한 것 같다"고 덧붙였다. "장승조, 평소 나긋하게 말해, 침? 사람이 어떻게 화가 났으면…" 전소니는 작품이 영상화되기 전부터 원작 소설인 오쿠다 히데오의 '나오미와 가나코'를 읽어봤다고 밝혔다. 그는 "친구가 재미있다고 해서 도서관에서 빌려봤는데 사람의 얼굴이 보고 싶어지는 글이었다"며 "영화화 소식을 접하자 오디션이라도 보고 싶었는데 넷플릭스를 통해 연락이 와 되게 신기했다. 이건 해야겠다고 싶어서 바로 결심했다"고 웃었다. 무거운 주제의 작품이지만, 현장 분위기는 밝고 대화가 많았다고도 했다. 전소니는 "작품 들어가기 전부터 이유미와 얘기를 했는데 마침 둘 다 같은 타입이어서 (현장이) 즐겁고 밝았다"며 "유미는 희수와 정말 달라 웃음도 많고 비타민 같았다"고 전했다. 함께 호흡을 맞춘 장승조와 이무생에 대해서는 "장승조 선배님은 평소 다정하게 '밥 먹었어~'라는 말투를 쓰시더라. 스윗하시고 귀여우셨다"며 "이무생 선배님은 실제로도 (극 중) 진소백 같은 사장님이셨다. 연기하면서 많은 도움을 받았다"고 말했다. 극 중 노진영(이호정)이 조은수에게 침을 뱉는 장면에 대해서도 언급했다. "대본에 적혀 있었는데 '사람이 어떻게 화가 나면 침을 뱉을까'라고 생각했어요. 상상이 안 돼 좀 어렵겠다고 생각했는데 이호정 배우가 너무 잘하는 거예요. 한 번에 했죠.(웃음)" 이어 "호정 배우가 계속 가깝게 다가오는 재미도 있었다. 경찰서 조사실에서도 멱살을 잡고 코앞까지 오는데 희열도 생겼다"며 "이번에 많이 못 붙어서 서로 볼 때마다 아쉽다고 했다"고 덧붙였다. "'다시, 다시 다시'하며 촬영…생존자분들 하루에 좋은 영향 주기를" 특별히 공들인 장면도 있었다. 4회에서 노진표(장승조)와 조희수, 조은수가 몸싸움을 벌이는 장면은 2분 40초가량 롱테이크로 촬영됐다. 전소니는 "모든 동선이 정확히 맞아야 했다. 장승조 선배님도 나중에 힘들어하셔서 헥헥하실 정도였다"며 "그날 셋 다 잘 하고 싶어서 '다시 한 번만, 다시, 다시'라고 하며 촬영했던 기억이 있다"고 말했다. 마지막 회에서 조은수가 서핑을 타는 짦은 신 역시 어려운 촬영 과정이었다. 이정림 감독은 앞선 인터뷰에서 이 장면이 가정폭력 피해자들의 해방감을 상징한다고 밝힌 바 있다. 그는 "베트남 파도가 엄청 셌다. 첫 번째 대역분이 오셨는데 못하고, 두 번째 대역분도 못 하셨다. 세 번째 대역분이 오고 나서야 찍게 된 것"이라며 "한 장면이었지만 파도도 그렇고 날씨도 좋지 않아 정말 힘들게 찍었다"고 전했다. 또, 어린 조은수가 어른 조은수에게 손을 내미는 장면에 대해서는 "은수가 희수뿐 아니라 어린 은수까지 구한 거로 생각했다. 직접적으로 손을 내밀 수 있는 장면을 써서 좋았다"고 말했다. 끝으로 전소니는 극 중 조희수를 도우려는 아랫집 이웃 김선영(이진희)을 좋아하는 이유도 전했다. "말 한두 마디만으로 사람이 뭔가를 행동하고 움직일 수 있는데 그 모습이 희수에게 용기가 되어준다는 생각이 들었죠." 이어 "생존자 분들도 누군가에게 모든 걸 다 해결해 달라고 하는 건 아닐 것"이라며 "(작은 마음이) 그들의 하루에 조금이라도 좋은 영향을 끼치면 좋겠다"고 덧붙였다. 한편, 총 8부작으로 구성된 '당신이 죽였다'는 공개 3일 만에 한국을 비롯해 브라질, 아랍에미리트(UAE), 태국, 베트남, 인도네시아 등 전 세계 22개국 톱10에 진입하며 눈길을 끌고 있다. 2025.11.16 08:00

"가정폭력 피해자 만나, 시계 소리는…" '당신이 죽였다' 감독 해석[왓더OTT] 마지막 장면들은 가정폭력 피해자들을 위한 것이었다. 집 밖으로 나가지 못한 피해자들의 증언을 떠올리며 만든 신이라고 한다. 넷플릭스 시리즈 '당신이 죽였다'를 연출한 이정림 감독은 작품을 준비하며 만났던 가정폭력 피해자들을 떠올렸다. "생존자분들이 탈출한 뒤에도 밖에 나가면 누군가 자신을 쳐다보는 것 같고, 피부가 간지럽거나 바람만 불어도 몸이 아프다고 말씀하셨어요." 그는 최근 서울 종로구 한 카페에서 진행된 인터뷰에서 "작품 속 조희수(이유미)도 그랬을 것"이라며 "당장 날씨가 춥든 덥든 일상을 제대로 누리지 못하는 사람처럼 설정했고 이후에는 보통의 삶을 살아가는 모습이 담겼으면 했다"고 밝혔다. 이어 "사람들이 조희수와 조은수(전소니)를 응원하게 만들고 싶었다"며 "어떤 일을 겪더라도 결국 마지막에는 잘 살아가길 바라는 마음을 담았던 것"이라고 덧붙였다. 이러한 이유로 작품 곳곳에는 해방감을 상징하는 매개체로 '바다'가 배치됐다. 이 감독은 "바다는 조은수가 죽을 뻔한 공간이기도 하지만 결국 파도를 다스릴 수 있는 사람이 되는 상징적인 장소"라며 "조희수와 조은수의 추억이 담긴 공간이기도 하다. 조희수의 집 다용도실에 바다 커튼이 있고, 조은수의 집에도 바다 그림과 벽지가 있다. 떨어져 있지만 서로 연결돼 있다는 의미를 담았다"고 설명했다. 또, 가정폭력을 다룬 작품인 만큼 2차 가해 방지에 각별히 고려했다고 강조했다. 그는 "노진표(장승조)가 죽어 마땅하다는 모습을 사람들에게 전달하고 싶었지만, 관련 강의를 들으며 표현 방식에 신중해야 한다는 것을 배웠다"며 "직접 신체가 맞닿는 장면은 최대한 피하려고 했다"고 말했다. 대신 긴장감을 높이기 위해 시계 소리를 의도적으로 활용했다. 이 감독은 "프라이머리 음악감독님의 제안이었다. 조희수의 집은 차갑고 답답한 '진공 상태'같은데 그 안에서 희수에게 압박감이 있으면 좋겠다고 하시더라"며 "조은수의 강릉 집에도 따각따각하는 소리로 공백을 찌르고 싶었고 진소백 사업장의 시계도 마찬가지"라고 덧붙였다. "마작패 그림 의미는…이무생, 아빠처럼 두 딸 챙겨" 작품 곳곳에는 현장에서 나온 아이디어가 반영되기도 했다. 특히 극 중 진강상회 대표 진소백 역의 이무생은 앞서 알려진 꿀밤 연기 외에도 다양한 제안을 냈다고 한다. 이 과정에서 두 개의 마작패를 손안에서 다루다가 그림을 보여주는 장면도 이무생의 아이디어였다. "마작패 설정 자체는 대본에 있었지만, 이무생 배우가 하나는 조은수, 다른 하나는 조희수라고 생각했어요. 마지막 회에 차량에 걸려있는 마작패도 두 사람이 자신에게 소중한 존재라 항상 곁에 두고 다닐 것 같다고 제안을 줬죠." 그는 "그래서 이들을 항상 걱정하는 사람처럼 마작패를 주머니에 넣고 다니며 어떻게 해야 할지 고민하는 것"이라며 "아빠처럼 두 딸들을 챙겼다"고 말했다. 매회 달라지는 오프닝 시퀀스는 조감독의 아이디어였다. 이 감독은 "작품 속 스노우볼이 중요한 매개체인데 너무 길면 사람들이 보지 않을 것 같아 하나의 그림처럼 보이도록 설정했다"며 "일부러 자연스럽지 않고 그래픽적인 느낌을 줘 인물들의 삐그덕 거리는 삶을 구현하고자 했다"고 설명했다. 이 감독은 극을 이끈 이유미와 전소니의 섭외 과정도 전했다. 그는 "이유미 배우는 데뷔 때부터 다양한 작품을 소화해 뭐든 다 잘 할 수 있을 거 같았다"며 "조희수가 수동적이고 당하는 사람처럼 보이지만, 사실은 조은수를 위해 진짜 용기 있는 선택을 하는 인물이다. 이런 모습을 잘 보여줄 것 같았다"고 말했다. 이어 "전소니 배우는 쓰담쓰담하고 싶은 얼굴이 있는데 실제로 만나보면 단단한 면이 있더라"며 "두 배우가 다르게 생겼는데 묘하게 닮은 구석이 있어 함께 두면 자매처럼 보였다"고 웃었다. 경찰대 출신의 노진영 역의 이호정에 대해서는 "넷플릭스 시리즈 '도적(2023)'을 재미있게 봤다"며 "무표정하게 있으면 무슨 생각을 하는지 궁금하게 하는 묘한 얼굴이라 제가 상상한 노진영과 가장 가까웠다. 한 번 만나자마자 바로 결정했다"고 떠올렸다. "가정폭력, 사회적 문제로 인식돼야…작은 관심이 큰 변화 만들죠" 이 감독은 작품 공개 후 예상치 못한 연락을 받았다고도 전했다. 그는 "평소 연락을 잘 하지 않으시는 시어머니께서 전화를 주셨다"며 "무슨 일인가 싶어 받았더니 '지금 막 8부를 봤다며 너무 슬프다'고 우시면서 말하시더라"고 말했다. 이어 "엄마와도 식사하는 데 새벽에 보시고 눈이 그렁그렁하셨다고 하더라. 70대에게도 괜찮았나 싶었다"며 "조금 새가슴이어서 온라인 반응을 살펴보지 않은데 가족의 반응을 보니 기뻤다"고 웃었다. 그러면서 작품이 전하고자 하는 메시지도 설명했다. 그는 이 작품이 성별의 문제가 아닌 "가해자와 생존자의 문제"라고 거듭 강조했다. "가정폭력이 사생활이 아닌 사회적 문제로 인식됐으면 해요. 작품 속 아랫집 인물처럼 작은 관심이 큰 변화를 만들 수 있다고 생각해요." 이어 "작품을 통해 방관에 대해 조금씩 돌아봐 주셨으면 좋겠다. 이런 관심들이 모여야 더 좋은 세상을 만든다고 생각한다"며 "조은수와 조희수의 행복도 볼 수도 있으니 그런 점을 예쁘게 봐주셨으면 좋겠다"고 덧붙였다. 한편, '당신이 죽였다'는 공개 3일 만에 한국을 비롯해 브라질, 아랍에미리트(UAE), 태국, 베트남, 인도네시아 등 전 세계 22개국 톱10에 진입하며 눈길을 끌고 있다. 2025.11.15 08:00

"괴물들이나 흉내 내죠" 신의 불을 훔친 인간…'프랑켄슈타인'[왓더OTT] 인간에게 불을 가져다준 결과는 냉혹했다. 신화 속 프로메테우스는 제우스의 분노로 매일 독수리에게 간을 쪼아 먹히는 형벌을 받아야 했다. 메리 셸리는 1818년에 발표한 소설 '프랑켄슈타인'에 '현대의 프로메테우스'라는 부제를 붙이며 신의 영역에 도전하는 인간의 오만을 그려냈다. 작품 속 죽은 자에게 생명을 불어넣는 빅터 프랑켄슈타인의 실험은 신의 불을 훔친 프로메테우스를 연상시킨다. 넷플릭스 영화 '프랑켄슈타인'은 원작의 핵심 주제를 따르면서도, 기예르모 델 토로 감독의 독창적 해석을 통해 새로운 작품으로 재탄생했다. 작품은 빅터 프랑켄슈타인(오스카 아이작)과 피조물(제이콥 엘로디)이 각자의 시점에서 자신의 이야기를 들려주는 3막 형식으로 전개된다. 어머니 클레르 프랑켄슈타인(미아 고스)을 잃은 뒤, 죽음을 정복하려는 집념에 사로잡힌 빅터. 그는 시신 일부를 이어 붙인 복합 실험체를 통해 신의 영역에 도전하지만, '신성 모독'이라는 학계의 거센 비난에 직면한다. 이를 지켜본 하인리히 하를란더(크리스토프 발츠)는 빅터의 실험에 관심을 보이며 그에게 묻는다. "불을 감당할 수 있겠어요. 프로메테우스?" 불멸의 삶에 매료된 하인리히는 빅터 연구에 전폭적으로 투자하기에 이르고, 빅터는 결국 시체 일부를 이어 붙여 피조물을 탄생시킨다. 하지만 창조의 기쁨도 잠시, 피조물이 감당해야 하는 삶을 생각하지 못 한 빅터는 공허함에 빠진다. 그런 그에게 엘리자베스 하를란더(미아 고스)는 의미심장하게 말한다. "괴물들이나 신을 흉내 내는 법이죠." 원치 않게 세상에 태어난 피조물은 잔혹한 현실 속에서 스스로 존재의 의미를 깨닫게 된다.   "인간의 모든 고통을 멈추는 유일한 치료 약인 죽음이라는 선물은 내게 허락되지 않았지." 어머니 떠올린 붉은색…스스로 불을 끈 '현대의 프로메테우스' 작품 곳곳에는 붉은색이 배치돼 상징적 의미를 더한다. 클레르 드레스에서 시작해 관 얼굴 내부의 색, 우산, 장갑, 배터리, 수호천사 등 빅터의 어머니를 떠올리는 요소가 담겨 있다. 반면, 빅터와 처음 대면하는 장면에서 엘리자베스가 입은 파란색 드레스는 신의 영역에 도전하는 그와 정반대되는 입장을 암시한다. 이는 마치 불과 물처럼 대비되는 관계를 암시하며 인물 간 가치관의 갈등을 색채로도 구현했다. 미장센의 완성도도 인상적이다. 설원 위의 장면은 피조물의 고독을 시각적으로 극대화하고, 성 내부에서 홀로 실험에 몰두하는 빅터의 모습은 그의 내면적 고립을 효과적으로 드러낸다. 특히 실험에 성공한 빅터가 들고 있던 불을 스스로 끄는 장면은 그의 심리 변화를 상징적으로 드러낸다. 이러한 행위는 신의 영역을 넘보는 존재에서 자신의 행위에 대한 책임을 자각한 인간으로 변모하는 순간을 함축적으로 보여준다. 음악과 연출의 결합도 눈길을 끈다. 피조물을 만드는 과정에 깔린 왈츠 선율은 아이러니하면서도, 피조물의 창조 과정을 서정적으로 풀어낸다. 여기에 오스카 아이작의 열연과 미아 고스의 1인 2역 연기는 이야기 몰입을 돕는다. 다만, 작품은 순수한 피조물의 내면과 정체성을 탐구하는 서사로 재해석된 만큼, 원작의 전형적 이미지와 공포를 기대한 시청자들에게는 다소 낯설게 다가갈 수 있다. 하지만 신의 영역에 도전할 수밖에 없었던 인간과 시체 더미 속에서 태어나 자신의 존재 이유를 찾아가는 피조물의 이야기는 불완전한 존재 간의 관계를 섬세하게 조명한다. 피조물에게 세상의 이치를 가르쳐 준 눈먼 노인(데이비드 브래들리)은 남은 마지막 책 존 밀턴의 '실낙원'을 읽기 전 그에게 말한다. "용서하고 잊는 것, 그게 진정한 지혜라네." 피조물은 과연 존재의 의미를 찾을지. 넷플릭스 영화 '프랑켄슈타인'. 기예르모 델 토로 감독 연출. 오스카 아이작·제이콥 엘로디·미아 고스 출연.  청소년관람불가. 152분. 한줄평: 인간을 비춘 프랑켄슈타인. 2025.11.09 08:00

설기현 "'슈팅스타2' 당황", 이근호 "구자철 간식도 끊었죠"[왓더OTT] 간절한 1승이었다. 6경기 동안 승리가 없자 선수들 사이에 부담감이 커졌다. 라커 룸 분위기는 무거워졌으며 긴장감은 선수들 표정에서도 고스란히 드러났다. 후반부로 갈수록 구자철은 좋아하던 간식까지 끊고 선수들 또한 회식까지 자제했단다. 쿠팡플레이 예능 '슈팅스타' 시즌2에 합류한 이근호는 "1승이 이렇게 어려운 줄 몰랐다"고 털어놨다. 그는 최근 서울 종로구 한 카페에서 설기현과 함께한 인터뷰에서 "함께 뛴 선수들도 다 그렇게 생각할 것"이라며 "이렇게 오랫동안 승리를 못 했던 건 선수 시절 꼽아봐도 없었다"고 말했다. "반대로 말하면 너무 쉽게 생각한 거죠. '하면 돼' 이런 마음으로 들어갔다가 저도, 자철이도 더 준비해야겠다고 서로 얘기하며 깨우쳤어요. 후반부로 갈수록 몸이 만들어지면서 플레이가 나왔죠." FC슈팅스타는 지난 시즌 가상의 '레전드 리그'를 통해 K4에서 K3로 승격했지만, 이번 시즌2에서는 1승 4무 3패를 기록하며 강등의 아쉬움을 남겼다. 팀 코치를 맡은 설기현은 "시즌1때가 오히려 더 어려울 줄 알았다. K3도 비슷할 거로 생각했는데 너무 다르더라"며 "이근호와 구자철이 들어오면 팀이 달라질 거라 생각했는데 우리도 당황했다"고 말했다. 이에 이근호는 "시즌1과 달라 우리도 속았다"며 웃었다. 이유는 분명했다. 이근호는 "K3 팀 선수들을 보니까 저와 같은 팀에서 뛰던 선수들이 몇 명씩 있었다"며 "FC슈팅스타를 만날 때 다들 비디오 미팅까지 하고 나왔다더라. K3 팀들 사이에서 'FC슈팅스타에 지면 안 된다'는 분위기가 형성된 거 같았다"고 덧붙였다. 설기현 역시 "K4 팀들은 방송이라고 생각했던 반면 K3 팀들은 '형들이 방송처럼 안 하는구나' 하고 대비하다 보니 더 결과가 좋지 않았던 것 같다"고 분석했다. 설기현 "최용수에게 많이 배워", 이근호 "에브라 '소맥' 좋아해" 설기현은 시즌2 초반 경기력이 준비되지 않은 구자철과 이근호 출전을 두고 최용수에게 만류했다고 한다. 그는 "저는 FM대로 몸 상태가 좋으면 나가고 좋지 않으면 쉬어야 한다고 생각했다"며 "팬들이 보고 싶어 해도 몸 상태가 좋지 않으니 출전을 반대했다. 제가 자꾸 얘기하니까 감독님도 짜증을 내시더라"고 웃었다. 이어 "그래도 감독님은 선수들이 가진 것 이상을 끌어내는 능력이 있다"며 "후반부에 두 사람이 완전히 달라진 걸 보면서 감독님이 초반에 투입한 이유를 알겠더라. '제가 배울 게 많구나'라고 느꼈다"고 강조했다. 또, 시즌2에서 활약한 프리미어리그 맨체스터 유나이티드 출신이자 전 프랑스 국가대표 파트리스 에브라에 대해서도 언급했다. 이근호는 "빨간 안경 쓰고 등장해서 개그 캐릭터라고 생각할 수 있는데 축구장에 들어오면 180도 달라진다"며 "지고 있을 때도 끝까지 포기하지 않고 행동으로 보여주는 모습이 진심이었다"고 강조했다. 설기현은 에브라의 '회식 열정'도 진심이었다고 털어놨다. "저희가 경기가 끝나면 오후 10시쯤 돼요. 회식을 자정 12시 정도에 시작하게 되는데, 에브라는 얼굴만 비추고 가겠다고 하더니 제일 늦게 갔어요.(웃음)" 이근호는 "평소에는 술을 잘 마시지 않는다고 들었는데 '소맥'이 너무 맛있었는지 많이 마셨다"고 덧붙였다. "박주호·백지훈 함께 했으면", "회식 문화 생각 달라지기도" 설기현은 시즌2 남은 3경기를 통해 희망을 봤다고 말하면서도, 미드필더와 수비수 보강의 필요성을 강조했다. 그는 "시즌2에서는 공격만 하면 될 거라고 쉽게 생각했는데 수준이 완전히 달랐다"며 "시즌3가 제작된다면 이런 부분을 신경 쓰지 않을까 싶다"고 밝혔다. 이근호는 시즌1에서 활약한 85년생 동갑내기인 김창수, 강민수를 떠올렸다. 그는 "두 친구와 함께 하면 수비가 든든해질 것 같다"며 "박주호도 같이 하고 싶어했는데 함께 할 수 있는 상황이 아니었다. 미드필드에는 백지훈 선배도 있는데 나와줬으면 하는 바람도 있다"고 말했다. 이어 "최근 김신욱 은퇴 기사가 났는데 저와 영원한 투톱이었다"며 "새로운 선수들이 합류한다면 또 다른 팀이 되지 않을까 생각한다"고 웃었다. 설기현은 이번 작품을 통해 회식 문화에 대한 생각이 달라졌다고도 전했다. 그는 "감독님이 경기 끝나면 항상 회식하자고 하셔서 처음엔 이해가 안 됐는데 계속하다 보니 팀이 더 돈독해지는 걸 느꼈다"며 "필요한 부분이 있더라"고 밝혔다. 이어 "나중에는 스태프들의 참여율이 높고 모두 좋아하더라"며 "현장에서는 작가님 등 몇 명만 알고 지내는데 회식 자리를 통해 다 친해졌다. 팀의 승리를 함께 바랐다. 회식 문화가 꼭 나쁜 건 아니더라"고 덧붙였다. 끝으로 두 사람은 시즌3 제작이 확정된다면 박지성에게 바라는 점을 전했다. "박 단장님이 자주 와도 매번 똑같은 얘기만 하겠지만 선수들에게 심리적인 역할을 더 해주셨으면 해요." -설기현 "에브라와 함께 뛰어보면서 매력에 빠졌어요. 에브라가 나올 수 있었던 건 박 단장님의 힘이었기에 단장님의 네트워크를 통해 다른 선수들과도 함께 뛰어봤으면 좋겠어요." -이근호 총 10부작으로 구성된 시즌2 마지막 회는 지난 31일 쿠팡플레이에서 공개됐다. 2025.11.04 05:00

"폭발 직전까지", "서포터즈 정체는" 조효진·최용수의 '슈팅스타2'[왓더OTT] K3의 벽은 높았다. 이길 만한 경기에서는 비기고, 비길 만한 경기에서는 패배했다. 첫 승을 향한 간절함 끝에 마침내 7경기 만에 첫 승리를 거뒀다. 쿠팡플레이 예능 '슈팅스타' 시즌2에서 FC슈팅스타를 이끈 감독 최용수는 쉽지 않았던 시즌을 되돌아봤다. "K4보다 K3가 모든 면에서 월등하죠. 하지만 우리가 할 수 있는 걸 다 보여주지 못했다고 생각해요." 최용수는 최근 서울 종로구 한 카페에서 연출을 맡은 조효진 PD와 함께한 인터뷰에서 "부상 선수들도 있었고 현업을 병행하는 선수들도 있어서 준비 시간을 잘 활용했다면 달라졌을 것"이라며 "그래도 실력은 거짓말을 하지 않더라. 선수들이 한 경기 한 경기 최선을 다해줘서 고마웠다"고 강조했다. FC슈팅스타는 지난 시즌 가상의 '레전드 리그'를 통해 K4에서 K3로 승격했지만, 이번 시즌2에서는 1승 4무 3패를 기록하며 강등의 아쉬움을 남겼다. 시즌2 초반에는 답답한 경기력이 이어졌지만, 최용수는 끝까지 선수들을 믿었다고 한다. 특히 조 PD는 세 번째 경기인 강릉FC 전에서 1대3으로 역전패했을 당시를 떠올렸다. 조 PD는 "감독님이 머리 끝까지 화가 나신 게 보였다. 라커 룸에서 큰 일이 나겠다고 생각했는데 들어가면서 참으시더라"며 "감정을 눌러 선수들에게 믿음을 주려 하는 것 같았다"고 말했다. 이에 최용수는 "완전히 폭발 직전이긴 했다"며 "시즌 초반이라 손발을 더 맞춰야 한다고 생각했다. 그런 단점들이 초반에 나오는 게 오히려 나았다"고 웃었다. 선수들 뒤에 숨은 조력자도 있었다. FC슈팅스타를 힘껏 응원한 서포터즈의 정체는 김포FC 서포터즈였다. 조 PD는 "안양FC 시절 최용수 감독님의 팬이셔서 경기장까지 찾아와주셨다. 너무 감사했다"고 고마움을 전했다. "말 많은 구자철·말대꾸 이근호…에브라, '소맥' 혼자서 말고 있더라" 시즌2가 공개 되기 전부터 국가대표 출신 구자철과 이근호가 팀에 합류해 일찌감치 눈길을 끌었다. 최용수는 "둘 다 시즌1을 봐서 합류에 긍정적이었다"며 "이미 치열하게 삶을 살아왔던 친구들이라 따로 압박을 주지 않아도 본인들이 자발적으로 경기력을 최대한 빨리 끌어올리려고 했다"고 말했다. 하지만 시즌2 초반 두 선수 모두 경기 감각을 회복하기가 쉽지 않았다. 특히 구자철은 현역 시절 고질적인 종아리 부상으로 은퇴했던 만큼, 체중 감량 등 최상의 몸 상태를 만들기 위해 시간이 더 필요했다. 조 PD는 "구자철 선수는 종아리 부상으로 은퇴했는데 그 부위가 회복이 쉽지 않다고 하더라"며 "첫 선발로 60분을 뛰었는데 그게 2년 반 만에 처음이었다. 감독님도 걱정을 많이 했다"고 떠올렸다. 그런데도 구자철에 대한 기대는 컸다. 조 PD는 "감독님이 '그래도 구자철은 몸이 뒤뚱거려도 앞을 본다. 백패스를 하는 게 아니라 앞으로 찔러준다'고 하셨다"고 전했다. 실제로 시즌2 후반부에 출전 시간을 늘려간 구자철은 프리킥 득점과 탈압박 모습을 보여주며 최용수의 믿음에 보답했다. 최용수는 구자철과 이근호에 대해 "구자철은 워낙 유쾌하고 말이 많은데 그 말에 의미가 있다. 초반에 어려운 상황에서도 좋은 모습들을 많이 보여줘 '이게 인생이구나'를 느꼈다"며 "이근호는 자기 할 말 다 한다. 내가 얘기를 해도 말대꾸를 그렇게 한다"고 웃었다. 그는 또 시즌2에서 박지성의 도움으로 합류한 프리미어리그 맨체스터 유나이티드 출신이자 전 프랑스 국가대표 파트리스 에브라에 대해서도 언급했다. "마음가짐이 달라요. 동료들에게 어떻게 패스를 줄지, 어떻게 움직여 줄지 먼저 다가가 물어봐요. 그게 쉽지 않거든요. 과감한 볼 터치와 넓은 시야도 그렇고. 회식 자리에서도 멘털이 단단했어요. 혼자서 소주와 맥주를 말고 있던데요. (웃음)" "한일 레전드 매치 고려도…김신욱, FC슈팅스타 합류 관심" 조 PD는 은퇴한 국내 선수들을 넘어 해외 선수들과의 협업도 고려 중이라고 밝혔다. "박지성 단장의 찬스로 에브라가 합류했는데 은퇴한 용병 선수가 나오니 팬들이 많이 좋아하시더라고요. 베트남이나 일본과 뭔가를 해볼 수 있을 거 같고, 한일 레전드 매치를 열면 재미있을 것 같아요." 최용수는 팀 단장인 박지성에 대해 "돈 애기만 한다면 도망 간다"고 농담했다. 그는 "사실 지성이가 자주 (한국에) 왔으면 좋겠다. 볼 때마다 저를 즐겁게 한다"며 "지성이가 무릎이 좋지 않다. 나이도 젊은 친구인데 절뚝거리는 걸 보면 안타깝다"고 전했다. 끝으로 시즌3 제작이 확정된다면 새롭게 합류할 선수에 대해서도 귀띔했다. 조 PD는 "최근 은퇴한 김신욱과 통화했는데 FC슈팅스타 합류에 긍정적인 반응을 보였다"고 밝혔다. 이에 최용수는 "전략을 바꿔야 겠다"고 웃었다. 조 PD는 시즌3 제작 가능성에 대해서도 언급했다. 그는 "감독님이 회식 자리에서 시즌14까지 하고 싶다고 말하셨다"며 "좀 더 많은 애정을 받아 시즌3를 준비하고 싶은 생각이 제일 크다"고 말했다. 총 10부작으로 구성된 시즌2 마지막 회는 지난 31일 쿠팡플레이에 공개됐다. 2025.11.03 05:00

류승범 "집에서도 못 세워 본 볼펜, '굿뉴스'서 딱 세워졌죠"[왓더OTT] 흰 우유를 마시고, 어깨춤을 췄다. 한 사람의 인생을 좌지우지하던 1970년대 중앙정보부장의 모습은 영락없는 아이의 모습이었다. 넷플릭스 영화 '굿뉴스'에서 중앙정보부장 박상현 역을 맡은 배우 류승범은 극 중 인물에 대해 "미성숙한 인물"이라고 바라봤다. "1970년대 중앙정보부장이라고 하면 기본적으로 카리스마를 떠올리지만, 박상현은 권력의 자리에 어울리지 않는 모습을 보였어요. 역설적인 의도가 숨겨져 있을 거라고 생각했죠." 그는 최근 서울 종로구 한 카페에서 진행된 인터뷰에서 "변성현 감독님이 아이 같은 면이 있었으면 좋겠다고 하셨다. 대본을 볼 때마다 의외성이 전달됐는데 물어보니 저를 캐스팅한 것도 의외성이라고 하더라"며 "그제야 캐릭터를 접근하는 데 큰 실마리를 찾게 됐다"고 떠올렸다. 이어 "대본을 보니 박상현은 겉과 속이 달랐다. 그때 충청도 사투리가 생각났다"며 "충청도 사투리가 지닌 풍자적인 느낌이 인물의 감성과 느낌이 잘 맞는다고 생각했다. 감독님께 보여주면서 조금씩 발전된 것"이라고 덧붙였다. 아이 같은 모습 뒤에는 집요함도 존재했다. 극 중 박상현이 책상 위에 볼펜을 세우는 장면을 두고 류승범은 "중앙정보부장의 샤프함을 상징한다고 해석했다"고 말했다. 볼펜 한 자루를 세우는 장면은 어떤 장치의 도움 없이 직접 해낸 것이라고 한다. 변 감독 역시 "현장에 고정 장치가 있었는데도 류승범 배우가 직접 세웠다"며 귀띔했다. "사실 볼펜을 세워본 적이 없어요. 집에서 혼자 연습해 봐도 안 세워지더라고요. 현장에서 촬영하다가 딱 세워졌죠. 그때 '왜 잘 세워지죠?' 했다니까요.(웃음)" "12시간 술자리 끝에 '내가 뭐라고'…변성현, 열정·순수함 다가와" 류승범은 이번 작품을 통해 처음으로 블랙코미디를 장르에 도전했다. 대본을 읽어보니 실제 사건을 영화적으로 재해석한 설정과 변 감독 특유의 표현 방식이 새롭게 다가왔단다. 그는 "작품 전개가 막 형식으로 구성돼 있고 배우가 카메라를 직접 바라보며 말하는 방식이 새로웠다"며 "다른 영화에서 본 적은 있지만 참여해 보지는 않았다. 다양한 인물들이 나오는 것도 새롭게 다가왔다"고 말했다. 이어 "함께 해보니 감독님이 감각적이고 스타일도 추구하시더라. 이미지적인 부분에서도 섬세하셨다"며 "감독님께서는 '많이 웃겨달라', '뻔한 건 싫다'고 하셨다. 항상 새로운 틀에 관심을 가지고 확장하려는 분이라고 생각했다"고 덧붙였다. 앞서 류승범은 변 감독과 12시간에 걸친 술자리 끝에 이번 작품 출연을 결심하게 된 사연으로 눈길을 끌었다. 당시 그는 쿠팡플레이 시리즈 '가족계획(2024)' 촬영을 막 마치고 휴식을 계획하고 있었다고 한다. "대본을 받고 두 번째 만남이었어요. 감독님이 긴 시간 작품에 대해서 얘기해주셨는데, 그 열정과 순수함이 제게도 다가왔어요. 저런 진심이 있는데 '내가 뭐라고'라는 생각이 들 정도였죠.(웃음)" 류승범은 이번 작품을 통해 영화 '용서는 없다(2010)' 이후로 15년 만에 설경구와 재회했다. 그는 "제게 많은 영향을 주신 선배님과 또 작업할 수 있다는 게 너무 기쁘고 감사했다"고 떠올렸다. 함께 연기한 홍경에 대해선 "연기에 임하는 태도가 진솔한 사람"이라며 "거짓되지 않은 사람이었다. 왜 사람들이 홍경 씨를 좋아하는지 알겠더라"고 말했다. 특별출연한 전도연과의 호흡 역시 "선배님의 연기를 넋 놓고 봤다. 얼토당토않은 설정이었는데 재미있게 표현하셔서 구경하는 기분이었다"고 덧붙였다. "아이 세상 들어가고 싶어…하나의 과녁 없는 게 작품 매력이죠" 류승범은 최근 근황을 전하며 가족에 대한 깊은 애정을 드러냈다. 그는 "아이가 저를 많이 웃게 해주고 즐겁게 해준다. 제 삶에서 가족은 삶의 원동력"이라며 "아이와 지내다 보니 유아의 세상이 너무 좋더라"고 말했다. 이어 "제 아이가 친구들과 노는 걸 보고 있으면 웃음 코드도, 노는 방식도 다른데 얘네들은 왜 이걸 즐거워하지? 왜 안 힘들지? 성인으로서 해석하게 된다"며 "우리가 만들어놓은 세상을 아이가 배우는 게 아니라 제가 그 세상에 들어가 보고 싶다는 생각이 든다"고 덧붙였다. 류승범은 끝으로 작품의 관전 포인트를 소개했다. "작품에는 하나의 과녁이 있는 게 아니에요. 영화를 영화적으로 보시는 분들이 있고, 실제 사건을 중심으로 보시는 분들도 있을 거예요. 젊은 분들이 보실 때는 또 달리 보이는 게 이 작품의 매력이 아닐까 싶어요." 이어 "오케스트라는 모든 악기의 소리를 모아 합주를 이뤄야 하는데 감독님이 지휘자로서 완성을 하는 그런 영화이고 경험이었다"고 덧붙였다. 한편, 영화 '굿뉴스'는 공개 2주 차에 넷플릭스 국내 톱10 영화 부문 1위, 글로벌 톱10 비영어 영화 부문 8위를 차지하는 등 눈길을 끌었다. 2025.11.02 08:00